Yuri Mijáilovich Neprintsev ( en ruso : Ю́рий Миха́йлович Непри́нцев ; 15 de agosto de 1909 - 20 de octubre de 1996) fue un pintor, artista gráfico, profesor de arte, profesor del Instituto de Artes Repin y miembro de la Academia de Artes de la URSS . El historiador del arte Serguéi V. Ivanov lo considera uno de los representantes más brillantes de la Escuela de Pintura de Leningrado , [1] más famoso por sus pinturas de género y de batallas.
Yuri Neprintsev procedía de una familia noble. Su padre, Mijail Nikolayevich Neprintsev, era arquitecto y artista emérito de ciencia y tecnología de la República Socialista Soviética de Georgia (1946).
En 1926, Neprintsev se trasladó a Leningrado para continuar su formación. Entre 1926 y 1930 estudió en el taller de arte privado del profesor Vasili Savinsky. En 1929, Neprintsev empezó a trabajar como diseñador y artista gráfico en los palacios-museos de Leningrado y en la ciudad de Pushkin. Entre 1932 y 1934 trabajó como ilustrador para revistas y editoriales de Leningrado.
En 1934, Neprintsev ingresó en el tercer curso de la facultad de pintura del Instituto de Pintura, Escultura y Arquitectura de Leningrado . Estudió con Pavel Naumov, Alexander Lubimov e Isaak Brodsky , quien treinta años antes también había sido alumno de Vasili Savinsky.
Junto con Neprintsev, en el taller de Isaak Brodsky, estudiaron artistas rusos tan famosos como Nikolai Timkov , Piotr Belousov , Aleksandr Laktionov , Piotr Vasiliev , Mikhail Kozell y otros.
En 1938, Neprintsev se graduó en el Instituto de Pintura, Escultura y Arquitectura de Leningrado . Su trabajo de graduación fue un cuadro titulado "Alexander Pushkin en el pueblo de Mikhailovskoe", dedicado a la memoria del poeta ruso Alexander Pushkin . [2] En 1940, Neprintsev fue admitido en la Unión de Artistas de Leningrado . [3]
A partir de 1928, Neprintsev participó en exposiciones de arte. Pintó retratos, composiciones históricas y de género y paisajes. Yuri Neprintsev trabajó en pintura al óleo, dibujos a lápiz, acuarelas e ilustración de libros. Neprintsev realizó exposiciones individuales en 1959 (Moscú, Leningrado, Sverdlovsk , Gorki y Saratov ) y en 1989 (Leningrado).
Después de graduarse, Neprintsev continuó su educación en un instituto de posgrado bajo la dirección del profesor Rudolf Frentz y el profesor Boris Ioganson . Al mismo tiempo, impartió clases en el Departamento de Dibujo.
En 1941, Neprintsev se unió voluntariamente al Ejército Rojo . Luchó en la Segunda Guerra Mundial , sirviendo en la Flota del Báltico y siendo desmovilizado en 1946.
En los años de posguerra, Neprintsev creó una serie de pinturas dedicadas a la heroica lucha del pueblo soviético contra la Alemania nazi: "La última granada" (1948), "Lisa Chaikina" (1949), "El descanso después de la batalla" (1951), "La historia del padre" (1955).
La obra más destacada de Yuri Neprintsev fue el cuadro "El descanso después de la batalla". En él, se expresaba con gran habilidad la idea de la unidad espiritual del pueblo en tiempos de guerra. El cuadro entró en el fondo dorado del arte soviético como una de las mejores encarnaciones de la imagen del hombre soviético.
La versión original del cuadro "El descanso después de la batalla" fue donada a Mao Zedong . En 1953, Neprintsev pintó la segunda versión para el Kremlin. En 1955, pintó la tercera versión para la Galería Tretiakov .
Durante 50 años, Neprintsev combinó su actividad creativa con la docencia. Desde 1938 impartió clases en el Instituto de Pintura, Escultura y Arquitectura de Leningrado que lleva el nombre de Ilya Repin. Fue profesor de pintura (1954-1996), director del taller personal y del departamento gráfico del Instituto de Arte Repin .
En 1953, Neprintsev fue elegido miembro correspondiente de la Academia de Artes de la URSS, y en 1970 fue elegido miembro de la Academia de Artes de la URSS.
Yuri Neprintsev fue miembro de la Unión de Artistas de San Petersburgo desde 1938.
Murió en San Petersburgo a la edad de 87 años. Sus pinturas se encuentran en el Museo Estatal Ruso , en la Galería Estatal Treryakov , en numerosos museos de arte y colecciones privadas de Rusia, Francia, Inglaterra, Estados Unidos, China, Ucrania, Italia, Japón y otros países.