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Nagoya-kei

Nagoya kei ( en japonés :名古屋系, lit. "Estilo Nagoya") es un subgénero del movimiento visual kei japonés que se desarrolló a principios de la década de 1990 en la escena musical de Nagoya , Japón. [1] El término en realidad se desarrolló antes de que se acuñara el visual kei, y gradualmente se extinguió a medida que este último ganó más popularidad. A menudo considerado más oscuro y sombrío que el visual kei tanto musicalmente como líricamente, el Nagoya kei toma sus influencias más de las bandas de punk rock y rock alternativo occidentales (específicamente británicas ) . [2] [3] El enfoque de las bandas tiende a ser mucho menos en el vestuario y el maquillaje en favor de composiciones musicales más complejas y una concentración en la música en sí.

Historia

Los primeros grupos notables de Nagoya kei incluyen a Silver~Rose (formado en 1989), Kuroyume y Merry Go Round (ambos formados en 1991). Según Shun, guitarrista de Fanatic Crisis , Silver~Rose y Kuroyume eran los "dos grandes" de la escena temprana. [1] Shun cita a Laputa , Rouage y su propia banda Fanatic Crisis como parte de la segunda generación de Nagoya kei a mediados de la década de 1990. [1] A fines de la década de 1990, muchas de las bandas se mudaron a Tokio y firmaron con importantes sellos discográficos. [1] Al hacerlo, la mayoría también adoptó un sonido más comercial, como Fanatic Crisis, que pasó a ser considerada una de las "cuatro grandes" bandas visual kei de la época. [4] Keito Ozaki del sitio web de cultura pop japonesa Real Sound escribió que muchas bandas de Nagoya kei eventualmente divergen en diferentes direcciones; Kuroyume se volcó al punk rock y al hardcore punk , Laputa se volcó al sonido digital, Fanatic Crisis se volcó al pop y Merry Go Round tomó una "dirección maníaca, ero guro y underground". [4]

Bandas posteriores notables incluyen a Kein, deadman , Blast, deathgaze y Gullet. [3] La escena tiene una historia de bandas que frecuentemente colaboran, intercambian miembros y forman nuevos actos juntos luego de disolverse. [1] [3] A menudo hay mucho debate sobre si un acto se considera Nagoya kei o no. [3] Dado que el término visual kei se ha vuelto popular, las bandas más nuevas generalmente no se consideran Nagoya kei. Por ejemplo, los miembros de Lynch. (formada en 2004) no están de acuerdo con ser etiquetados como tales, y el vocalista Hazuki afirma que el sonido de Nagoya kei no incluye "pesadez moderna" como ellos. [4] [5] Sin embargo, Ozaki escribió que Lynch. tiene más de unos pocos rasgos en común con Nagoya kei. Particularmente notando cómo, debido a la popularidad de Dir En Grey , muchas bandas contemporáneas tienen sonidos más pesados ​​con guitarras de afinación baja, incluidas las de Nagoya. [4] A pesar de no ser de Nagoya, Arlequin (formado en 2013) fue influenciado por sus bandas y se autodenominaron la "próxima generación del Nagoya kei". [4]

Referencias

  1. ^ abcde Shun (27 de enero de 2015). LAS COSAS FAVORITAS DE SHUN. Vol.30 90年代名古屋系. Visulo. Archivado desde el original el 26 de marzo de 2015 . Consultado el 26 de febrero de 2022 .
  2. ^ Mako Sakamoto (19 de marzo de 1999). "Visual kei Rock Band 'Nagoya kei', Zenkoku e Shinshutsu". El Asahi Shimbun (Chōkan Nagoya) . pag. 21.
  3. ^ abcd Pfeifle, Megan (13 de noviembre de 2008). "Nagoya Kei". JaME World . Entretenimiento musical japonés . Consultado el 25 de febrero de 2022 .
  4. ^ abcde ア ル ル カ ン, “次世代名古屋系” という新たな個性 90年代以降シーンの変遷から考える. Sonido real. 2018-04-16 . Consultado el 26 de febrero de 2022 .
  5. ^ @lynchasanu (18 de marzo de 2015). Lynch.だったから名古屋系が成立してた、ってのが大きいと思う (Tweet) (en japonés ) . Recuperado el 26 de febrero de 2022 – vía Twitter .