Così fan tutte es un álbum de estudio de 178 minutos dela ópera de Wolfgang Amadeus Mozart , interpretada por Jules Bastin , Philippe Huttenlocher , Kiri Te Kanawa , David Rendall , Frederica von Stade y Teresa Stratas con los Choeurs de l' Opéra du Rhin y la Orquesta Filarmónica de Estrasburgo bajo la dirección de Alain Lombard . Fue lanzado en 1978.
El álbum omite algunos de los recitativos de Mozart y también corta dos números en su totalidad: el n.° 7, el duettino "Al fato dan legge" para Ferrando y Guglielmo, y el n.° 24, el aria "Ah lo veggio" para Ferrando. [1]
El álbum fue grabado utilizando tecnología analógica en mayo de 1977 en el Palais de la Musique et des Congrès de Estrasburgo. [2]
La portada de la primera versión en CD del álbum, diseñada por Mister Brown, presenta un detalle del cuadro de J. Pillement "Les jardins de Benfica" (1785), obra de la colección del Musée des Arts Décoratifs de París. [2]
El musicólogo Stanley Sadie reseñó el álbum en formato LP en Gramophone en mayo de 1978. Comparándolo con grabaciones rivales realizadas por Herbert von Karajan y Karl Böhm , reconoció que estas interpretaciones clásicas ofrecían un canto de una "sutileza y aplomo" que la versión de Alain Lombard no podía igualar. Por otro lado, los estudiantes del nuevo álbum en la escuela de amantes de Don Alfonso llegaron a su clase con "timbres juveniles y un buen humor natural" que eran muy apropiados para sus papeles. Como Fiordiligi, Kiri Te Kanawa estuvo "magnífica", cantando "con su mejor y más cremosa voz". Aristocrática en "Come scoglio" y meditativamente introspectiva en "Per pietà", infundió a su papel ternura y feminidad. Su único defecto fue que a veces cantaba un poco plano. La Dorabella de Frederica von Stade fue "apenas menos distinguida, con un fraseo amplio y amplio, muchos detalles bien elaborados en 'Smanie implacibili' y una interpretación elegante y animada de 'E' amore un ladroncello'". David Rendall, aunque compartía la tendencia de Te Kanawa a cantar por debajo de la nota, ofreció un Ferrando con la miel necesaria para "Un' aura amorosa" y el fuego necesario para "Tradito, schernito". Philippe Huttenlocher ofreció una "interpretación muy pulida" como Guglielmo, interpretando el papel de manera convincente, utilizando sus palabras con inteligencia y aportando un legato loable a "Non siate ritrosi". El Alfonso de Jules Bastin fue cantado con fuerza pero sin mucha expresividad, una acusación que no se podía hacer a Teresa Stratas. Su Despina era vívida y extremadamente musical, pero era "una lástima que sintiera la necesidad de chillar y graznar tan grotescamente en sus imitaciones de un médico y un notario". Sin embargo, los principales fallos del álbum no tenían nada que ver con ninguno de sus solistas. La interpretación orquestal adolecía de "una falta de fineza", y la dirección de una escasez de convicción dramática y "una falta general de chispa". Sadie no se opuso a la preferencia de Lombard por los tempi lentos , pero se sintió decepcionado de que el álbum no mostrara ningún cuidado por las apoyaturas. (Otro ejemplo de negligencia fue el recorte del compás 49 de "Come scoglio" por parte de un editor torpe). En general, el álbum era bueno, pero no lo suficientemente bueno como para competir con lo mejor de sus muchos ilustres predecesores, [3]
JB Steane reseñó el álbum en formato LP en Gramophone en julio de 1978. Le entristeció que fuera una de esas grabaciones de ópera en las que la excelencia se veía traicionada por la mediocridad que la rodeaba. La excelencia en cuestión la proporcionaron las dos damas de Ferrara. Kiri Te Kanawa cantó Fiordiligi con una gran sensibilidad hacia el significado de su música, su voz "en su forma más hermosa, cálida y completa". Como Dorabella, Frederica von Stade fue el complemento perfecto de Te Kanawa, su timbre complementaba tan bien al de la soprano que sus voces se mezclaban en sus duetos de una manera que difícilmente podría ser superada. Pero Teresa Stratas, aunque era una Despina vivaz, cantó con un tono que no brindaba mucho placer. Como Guglielmo, Philippe Huttenlocher fue "poco elegante". Como Ferrando, David Rendall cantó con un tono de piano que carecía de foco y un fuerte que sonaba apagado. Y lo peor de todo es que Alain Lombard parecía incapaz de distinguir entre los pasajes en los que un ritmo lento era celestial y otros en los que resultaba ridículo. “En lugar de colocar la asociación de Te Kanawa y von Stade en el lugar que le corresponde, clásica en frescura, belleza y carácter”, los defectos del álbum, en opinión de Steane, lo habían relegado a los márgenes de la discografía de Così fan tutte . “No se lleva un diamante en un anillo de plomo”. [4]
George Jellinek reseñó el álbum en LP en Stereo Review en agosto de 1978. Al igual que Sadie y Steane, destacó especialmente a Kiri Te Kanawa, elogiando su "abundante musicalidad y tono de cremosa riqueza en la mayor parte del rango". Sin embargo, pensó que la cruel carrera de asalto vocal que Mozart había creado para Fiordiligi había sido difícil de sortear para ella. Frederica von Stade cantó igual de hermosamente, y no fue culpa suya si su timbre era demasiado parecido al de Te Kanawa como para permitir un grado ideal de contraste entre ellos. Teresa Stratas era una Despina mayor que algunas, y llevó la comedia de su notario demasiado lejos, pero la alegría de su enfoque fue en su mayoría agradable. Los caballeros del álbum no fueron tan impresionantes como sus damas. Como Ferrando, David Rendall tenía un "tenor ligero agradable y maleable", pero su técnica a veces dejaba algo que desear. Philippe Huttenlocher era un Guglielmo sólido pero insulso. Jules Bastin cantó con estilo, pero sin la fuerza ni las notas altas cómodas que un Alfonso necesitaba. Los recitativos se vieron obstaculizados por un trabajo de continuo para clavecín bastante pedestre. La orquesta, si bien no fue el conjunto más suntuoso de todos, tocó con calidez y precisión y estuvo bendecida con algunos instrumentos de viento de primera clase. La dirección de Alain Lombard fue animada y complaciente, aunque se vio empañada por una desafortunada tendencia hacia los tempos lentos . La calidad de audio del álbum, si bien "no particularmente espaciosa", fue perfectamente aceptable. Sin embargo, considerando todo, Così fan tutte de Lombard no pudo realmente competir con grabaciones alternativas dirigidas por Karl Böhm, Erich Leinsdorf o Georg Solti . [1]
Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)
Così fan tutte ossiaLa scuola degli amanti, drama giocoso in due atti, K. 588 (Viena, 1790), libreto deLorenzo da Ponte
Acto uno
Escena 1
Escena 2
Escena 3
Escena 4
Escena 5
Escena 6
Escena 7
Escena 8
Escena 9
Escena 10
Escena 11
Acto uno, continuación
Escena 11, continuación
Escena 12
Escenas 14, 15 y 16
Acto dos
Escena 1
Escena 2
Escena 3
Escena 4
Escena 5
Acto dos, continuación
Escena 6
Escena 7
Escena 8
Escena 9
Escena 10
Escena 11
Escena 12
Escena 13
Escena 14
Escenas 15, 16, 17 y 18
En 1978, Erato lanzó el álbum en Europa como un conjunto de tres LP (número de catálogo STU 71110) con literatura que proporciona notas, textos, traducciones y varias fotografías tomadas durante el proceso de grabación. [3] También en 1978, RCA (bajo licencia de Erato) lanzó el álbum en los EE. UU. tanto en LP (número de catálogo FRL3-2629) como en casete (número de catálogo FRK3-2629), los LP nuevamente acompañados de notas, textos y traducciones. [1]
En 1991, Erato publicó el álbum en CD (número de catálogo 2292-45683-2) en su serie "Libretto", empaquetado en un estuche con un libreto de 264 páginas que proporciona un ensayo sobre la ópera de André Tubeuf en inglés, francés y alemán y el libreto de la ópera en inglés, francés, alemán e italiano. [2] La única ilustración del libreto era una fotografía de Lombard por Jacques Sarrat. En 2010, Erato reeditó el álbum en CD en un empaque revisado en su serie "Erato Opera Collection".
