El nombre Circo Estatal de Moscú se utiliza para designar a una variedad de circos. Por lo general, se refiere a uno de los dos edificios circenses de Moscú, el " Circo Nikulin " (el circo antiguo, que presenta números con animales) y el "Circo Bolshoi" (el circo nuevo, que presenta trapecios y acrobacias), o a espectáculos itinerantes que pueden o no estar relacionados directamente con Rusia. [1] [2]
El Circo Ruso surgió durante el período soviético , cuando los actos de muchos circos rusos se unieron para realizar una gira por los Estados Unidos bajo el título "El Circo de Moscú". [3] Durante este tiempo, el circo se convirtió en un motivo de orgullo. [1] Las tradiciones del circo ruso incluyen payasadas , malabarismos , acrobacias , contorsiones y actos con animales (especialmente actos con osos, como osos que hacen malabarismos con sus pies). [4] [5]
Estilísticamente, los circos soviéticos eran diferentes de sus homólogos occidentales. Sus espectáculos se centraban más en la cultura de Europa del Este y tendían a tener más narrativa y estar más orientados a la danza que sus contemporáneos llenos de acción y destellos. [3] Este estilo narrativo se ha vuelto recientemente más popular en espectáculos de todo el mundo , con espectáculos de compañías como Cirque du Soleil y Cirque Dreams .
Los Circos de Moscú, como muchas otras instituciones, fueron nacionalizados en 1919 [3] y luego, en 1957, fueron administrados por Soyuzgoscirk, la Administración Centralizada del Circo. En 1929, con la creación de la Escuela de Circo de Moscú, la URSS se convirtió en el primer país del mundo en operar un centro de formación circense estatal. En el apogeo de la popularidad del Circo Soviético a fines de la década de 1980, los estudiantes de la Escuela de Circo de Moscú se entrenaban durante 20 horas semanales en varias disciplinas y, al finalizar el entrenamiento, los jóvenes debían alistarse (aunque trabajaban en una división de entretenimiento del ejército); las mujeres eran bienvenidas, pero no obligadas a servir. [4] A pesar del trabajo, aproximadamente mil personas audicionaron para las 70 plazas de la escuela; [6] la vida como artista en el Circo era casi tan buena como ser un funcionario del gobierno. [4] Los artistas realizaban nueve espectáculos cada semana, deleitando a más de 70 millones de ciudadanos por año, y se les garantizaban beneficios de jubilación, cuidado infantil para niños mayores de un año, licencia de maternidad, la posibilidad de viajar y, en casos especiales, se les concedían lujos, como una vivienda más bonita, normalmente restringidos a la élite política. Uno de estos artistas fue el famoso payaso Oleg Popov , a quien se le concedió el título de " Artista del Pueblo de la URSS ". [4]
Al igual que sus contemporáneos estadounidenses, el gobierno comunista veía al circo como el entretenimiento del pueblo. [3] Los funcionarios consideraban que el circo estaba culturalmente a la par de los Ballets Rusos o Tchaikovsky , pero era mucho más asequible y, por lo tanto, más proletario, ya que costaba solo unos cinco dólares por entrada. [4] El Soyuzgoscirk estableció setenta edificios de circo en toda la URSS, y ciudades enteras acudían a ver los espectáculos. [4]
Como estos espectáculos, que contaban con una gran asistencia, solían durar cuatro horas y estaban a cargo del gobierno, se convirtieron en canales para la propaganda soviética . [3] En lugar de varias pistas, el Circo de Moscú tenía solo una (como era tradicional) y los actos contaban historias, proverbios o leyendas populares. [3]
Uno de esos números fue el de las "Grullas", una compañía de trapecios voladores. Las "Grullas" recibieron su nombre y su tema se basaba en una canción que representaba a soldados soviéticos caídos en la Segunda Guerra Mundial que volaban hacia el cielo como grullas, en lugar de estar enterrados en el suelo. El espectáculo, ambientado con música clásica, se centró en la historia que se contaba, en lugar de en la increíble demostración de habilidad. Uno de los artistas realizó un "quad" (cuatro rotaciones hacia atrás antes de ser atrapado por el receptor), un truco impresionante e increíblemente raro, que habría sido el foco del acto en cualquier otro tipo de espectáculo; sin embargo, el artista dijo que la parte más importante del acto fue la forma en que fue una experiencia estética. Dijo que no eran las habilidades individuales, "sino la simultaneidad de nuestra gimnasia aérea y la efectividad psicológica de nuestra actuación, todo trabajando en conjunto para conmover al público... otros circos tienen artistas de primer nivel, pero nosotros hacemos algo especial: cada acto crea una pequeña viñeta. Estas son pequeñas obras que dan a los espectadores no solo el sabor de nuestra vida, sino que también revelan el alma del hombre soviético". [3] La estética era muy importante para el circo soviético, y cada acróbata recibía una educación formal de ballet. [3]
En muchos aspectos, los espectáculos se parecían a los espectáculos estadounidenses de la época: tenían desfiles y un espectáculo, sus payasos llevaban narices rojas y sombreros ridículos, sus espectáculos estaban llenos de grandes felinos y caballos de la libertad. Esta característica común fomentó un sentido de comunidad internacional. Un hombre atribuyó a la "caravana de circos por la paz", que recorrió las calles de muchas ciudades, incluidas París, Varsovia, Praga y Berlín, el "haber contribuido a la eliminación del Muro [de Berlín]". Continuó: "Durante un breve período en 1989, los payasos se convirtieron en los líderes, cruzando fronteras culturales y nacionales, celebrando el fin de la Guerra Fría antes de que los partidos oficiales la declararan terminada". [7]
El Gran Circo Estatal de Moscú [8] ( ruso : Большой Московский государственный цирк на проспекте Вернадского ) es un auditorio de Moscú ubicado en Vernadsky Prospekt. Fue inaugurado el 30 de abril de 1971. Tiene capacidad para 3.400 personas y la altura del anfiteatro es de 36 metros. Las actuaciones se llevan a cabo todos los días por la tarde y por la noche. [9]
El edificio del circo cuenta con cinco arenas (ecuestre, acuática, ilusionista, pista de hielo y efectos de luz), ubicadas a 18 metros bajo el suelo, que pueden intercambiarse durante la actuación. [9]
En un principio, el edificio del circo era simplemente un lugar de espectáculos. A principios de los años 90 se formó su propia compañía, dirigida por Leonid Kostyuk, un ex artista de circo y equilibrista . [9] El antiguo organizador de circos en la Rusia soviética era Soyuz Gost-Cirk (traducido libremente como Circo del Pueblo Ruso). Miles de artistas trabajaban para la organización del circo.
La compañía actual emplea a varios cientos de artistas y realiza giras como el "Gran Circo Estatal de Moscú". [10]
El Circo Estatal de Moscú es una empresa estatal. La organización del circo se vio amenazada por el desmantelamiento de la Unión Soviética y por la inclinación de algunos artistas a buscar contratos extranjeros mejor remunerados. En junio de 2007, se inició un intento de privatizar el edificio, al que se opuso firmemente el director de la compañía, Leonid Kostyuk, entre muchos otros. [11] Finalmente, el presidente Vladimir Putin eliminó el edificio de la lista de propiedades estatales que debían ser privatizadas. [12]
El nombre Circo Estatal de Moscú ha sido utilizado desde hace mucho tiempo por compañías de artistas circenses rusos en Occidente.
En la actualidad, The Extreme Stunts Show ltd., una compañía formada para este propósito específico, está promocionando y produciendo una gira de este tipo en el Reino Unido. Hasta 2017, fue promocionada y producida en el Reino Unido por The European Events Corporation. [13] Desde 1995, los artistas individuales han podido aprovechar las nuevas libertades postsoviéticas para acordar términos y viajar al extranjero. [ cita requerida ] La producción actual, que comenzó a viajar en abril de 2011, se titula Babushkin Sekret ('El secreto de la abuela') y tiene como tema la historia rusa de Las doce sillas . Hay un elenco de veintisiete artistas, incluidos payasos , acróbatas y malabaristas , y el espectáculo presenta una amplia variedad de actos que involucran técnicas de pértiga , trapecio estático , tela aérea , pértiga china y cuerda floja . El espectáculo culmina con un espectacular acto de equilibrio en silla que involucra una torre de sillas de aproximadamente 10 metros de altura. [14]
El Gran Circo de Moscú lleva 50 años de gira por las ciudades rurales de Australia y está formado por artistas internacionales y artistas y equipo australianos.
El Gran Circo de Moscú de Australia se declaró en liquidación el 14 de marzo de 2017, dejando a artistas internacionales varados en Australia. [15]
55°41′40″N 37°32′24″E / 55.69444, -37.54000