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Archivo de módulo

Los archivos de módulo ( música MOD , música tracker ) son una familia de formatos de archivos de música que se originaron a partir del formato de archivo MOD en los sistemas Amiga utilizados a fines de la década de 1980. Aquellos que producen estos archivos (usando el software llamado trackers de música ) y los escuchan forman la escena MOD mundial, [1] una parte de la subcultura demoscene .

El intercambio masivo de "música MOD" o "música tracker" (música almacenada en archivos de módulos creados con trackers) surgió a partir de las primeras redes FIDO . Muchos sitios web alojan una gran cantidad de estos archivos, siendo el más completo de ellos el Mod Archive .

Hoy en día, la mayoría de los archivos de módulos, incluidos los que están en formato comprimido, son compatibles con los reproductores multimedia más populares, como VLC , Foobar2000 , Exaile y muchos otros (principalmente debido a la inclusión de bibliotecas de reproducción comunes como libmodplug para gstreamer ).

Estructura

Los archivos de módulo almacenan muestras grabadas digitalmente y varios "patrones" o "páginas" de datos musicales en un formato similar al de una hoja de cálculo . [2] Estos patrones contienen números de notas, números de instrumentos y mensajes del controlador. [2] La cantidad de notas que se pueden reproducir simultáneamente depende de cuántas "pistas" haya por patrón. [3] Y la canción está formada por una lista de patrones, que indica en qué orden se deben reproducir estos patrones en la canción.

Una desventaja de los archivos de módulos es que no existe una especificación estándar real sobre cómo deben reproducirse correctamente los módulos, lo que puede provocar que los módulos suenen diferentes en distintos reproductores, a veces de forma bastante significativa. Esto se debe principalmente a los efectos que se pueden aplicar a las muestras en el archivo de módulo y a cómo los autores de los distintos reproductores deciden implementarlos. Sin embargo, la música de seguimiento tiene la ventaja de requerir muy poca sobrecarga de CPU para la reproducción y se ejecuta en tiempo real. [4]

Formatos populares

Cada formato de archivo de módulo se basa en conceptos introducidos en sus predecesores.

El formato MOD (.MOD)
El formato MOD fue el primer formato de archivo para música con pistas. Una versión muy básica de este formato (con muy pocos comandos de patrones y muestras cortas admitidas) fue introducida por Ultimate Soundtracker de Karsten Obarski en 1987 para Amiga . [5] Fue diseñado para utilizar 4 canales y quince muestras. [6] [7] Ultimate SoundTracker fue pronto reemplazado por NoiseTracker y Protracker , que permitieron más comandos de seguimiento (efectos) e instrumentos. [7] [8] Más tarde, las variantes del formato MOD que aparecieron en la computadora personal ampliaron el número de canales, agregaron comandos de paneo (los cuatro canales de hardware de Amiga tenían una configuración estéreo predefinida) y expandieron el límite de frecuencia de Amiga, lo que permitió admitir más octavas de notas. [9]
Podría decirse que es uno de los formatos de seguimiento más extendidos (también debido a su uso en muchos juegos de ordenador y demostraciones), también es uno de los más sencillos de utilizar, pero también sólo proporciona unos pocos comandos de patrones para utilizar.
El formato Oktalyzer (.OKT)
Este fue uno de los primeros intentos de incorporar sonido de ocho canales al Amiga. Los reproductores posteriores mejoraron la calidad de sonido que se podía obtener con estos módulos mediante tecnologías de mezcla más exigentes.
El formato MultiTracker (.MTM)
Producido por el grupo estadounidense de demoscene Renaissance, MultiTracker trajo hasta 32 canales de sonido a la comunidad de trackers de PC. Las canciones que aprovechaban al máximo los 32 canales simultáneos eran extremadamente exigentes para las computadoras típicas de la época.
El formato MED/OctaMED (.MED)
Este formato es muy similar a Sound/Pro/NoiseTracker, pero la forma en que se almacenan los datos es diferente. MED no era un clon directo de SoundTracker y tenía diferentes características y formatos de archivo. OctaMED era una versión de ocho canales de MED, que finalmente evolucionó a OctaMED Soundstudio (que ofrece sonido de 128 canales, sonidos de sintetizador opcionales, soporte MIDI y muchas otras características de alta gama). [10]
El formato AHX (.AHX)
Este formato es un rastreador de sintetizadores. No hay muestras en el archivo del módulo, sino descripciones de cómo sintetizar el sonido requerido. Esto da como resultado archivos de audio muy pequeños (los módulos AHX suelen tener un tamaño de 1k a 4k) y un sonido muy característico. AHX está diseñado para música con sonido chiptune . El rastreador AHX requiere Kickstart 2.0 y 2 Mb de memoria RAM.
El formato ScreamTracker 3 (.S3M)
El formato Scream Tracker 3 S3M agregó afinación de muestras (que define la frecuencia exacta del C central para las muestras), aumentó la cantidad de canales de reproducción, hizo uso de una columna adicional específicamente para el control de volumen (que fue extendida por otros rastreadores para manejar también comandos de paneo) y comprimió datos de patrones para tamaños de archivo más pequeños. [9] También es uno de los pocos formatos generalizados que admiten tanto la reproducción de muestras como la síntesis en tiempo real (a través del chip OPL2 ) al mismo tiempo. [11]
Abra Cubic en DOSBox , reproduciendo un módulo de FastTracker 2 llamado Dead Lock , compuesto por el músico de seguimiento Elwood en 1995
El formato FastTracker 2 (.XM)
Con el formato XM , FastTracker 2 introdujo el concepto de "instrumentos", que aplicaban envolventes de volumen y paneo a las muestras. También agregó la capacidad de asignar varias muestras al mismo instrumento para instrumentos o sets de batería con múltiples muestras. XM utiliza paneo basado en instrumentos: los números de instrumento en los patrones siempre restablecen el paneo del canal al paneo inicial de la muestra actual. Utiliza letras de comando de efecto MOD, más algunas propias para un mayor control del sonido. El compositor puede definir tempos y velocidades iniciales; proporcionar envolventes a las muestras asignándolas a instrumentos; establecer un bucle de muestra y aplicar una oscilación de vibrato automática de la muestra. [9]
El formato Impulse Tracker (.IT)
Impulse Tracker introdujo el formato IT , que, en comparación con el formato XM, permite a los instrumentos especificar también la transposición de muestras asignadas según la nota que se esté tocando, aplicando filtros resonantes a las muestras y definiendo “New Note Actions” (NNAs) para que los instrumentos liberen las notas que se están tocando en un canal de patrón mientras ya se está reproduciendo una nueva nota, lo que ayuda a mantener el número de canales de patrón a la par que se puede tener una alta polifonía. Al igual que los archivos S3M (y al contrario de los archivos XM), la panoramización se basa en los canales, lo que significa que los canales tienen una posición de panoramización inicial que puede ser anulada por los comandos de panoramización o por las configuraciones de panoramización predeterminadas de los instrumentos y las muestras. [9]

Escena

El proceso de composición de archivos de módulos, conocido como seguimiento, es una actividad hábil que implica un contacto mucho más cercano con el sonido musical que la composición convencional, ya que cada aspecto de cada evento sonoro está codificado, desde el tono y la duración hasta el volumen exacto, el paneo y la colocación de numerosos efectos como eco , trémolo y fundidos . [1] Una vez que el archivo de módulo está terminado, se publica en la comunidad de trackers. El compositor sube la nueva composición a uno o más de varios sitios donde se archivan los archivos de módulo, poniéndolo a disposición de su audiencia, que descargará el archivo en sus propias computadoras. Al codificar la información textual dentro de cada archivo de módulo, los compositores mantienen el contacto con su audiencia y entre sí al incluir sus direcciones de correo electrónico, saludos a los fanáticos y otros compositores y firmas virtuales. [1]

Aunque se puede considerar que los trackers tienen algunas limitaciones técnicas, no impiden que un individuo creativo produzca música que sea indistinguible de la música creada profesionalmente. Los demosceners se centraron en superar los límites de la tecnología. [12] Muchos músicos de trackers ganaron prominencia internacional dentro de los usuarios de software MOD y algunos de ellos trabajaron para estudios de videojuegos de alto perfil, o comenzaron a aparecer en grandes sellos discográficos. [8] [13] Entre los artistas notables se incluyen Andrew Sega , Purple Motion , Darude , Alexander Brandon , Peter Hajba , Axwell , Venetian Snares , Jesper Kyd , TDK , Thomas J. Bergersen , Markus Kaarlonen , Michiel van den Bos y Dan Gardopée . También es ampliamente conocido que muchos de los primeros lanzamientos de Aphrodite se hicieron en dos Amigas sincronizadas que ejecutaban OctaMED , y que James Holden hizo la mayoría de su material inicial en Jeskola Buzz . Deadmau5 y Erez Eisen de Infected Mushroom han usado Impulse Tracker al principio de sus carreras. [14] [15]

Disco de música

Disco de música, o musicdisk, es un término utilizado por la demoscene para describir una colección de canciones creadas en una computadora. Son esencialmente el equivalente informático de un álbum . Un disco de música generalmente se empaqueta en forma de un programa con una interfaz de usuario personalizada , por lo que el oyente no necesita otro software para reproducir las canciones. [16] La parte "disco" del término proviene del hecho de que los discos de música alguna vez se hicieron para caber en un solo disquete , por lo que podían distribuirse fácilmente en fiestas de demostración . En las plataformas modernas , los discos de música generalmente se descargan a una unidad de disco duro .

Los discos de música de Amiga suelen estar compuestos por archivos MOD , mientras que los discos de música de PC suelen contener formatos multicanal como XM o IT . Los discos de música también son comunes en Commodore 64 y Atari ST , donde utilizan sus propios formatos nativos.

Los términos relacionados incluyen music pack , que puede referirse a una colección de música demoscene que no incluye su propio reproductor, y chipdisk , un disco de música que contiene sólo chiptunes, que se han vuelto populares en la PC dado el gran tamaño de los discos de música MP3 .

Módulo de software para reproducción y conversión de archivos

Jugadores

Convertidores y rastreadores

Bibliotecas

Véase también

Referencias

  1. ^ abc Rene TA Lysloff; Jr. Leslie C. Gay; Andrew Ross (29 de octubre de 2003). Música y tecnocultura. Wesleyan University Press . p. 352. ISBN 978-0819565143. Recuperado el 13 de septiembre de 2014 .
  2. ^ de Ranjan Parekh (2006). Principios de multimedia. Tata McGraw-Hill . pág. 727. ISBN 978-0-070-58833-2Archivado desde el original el 26 de febrero de 2018 . Consultado el 6 de diciembre de 2014 .
  3. ^ Williams, Perry; Vessey, Chris (21 de octubre de 1996). «Composición e interpretación musical con MIDI y ordenadores domésticos». Universidad de la Isla del Príncipe Eduardo . Archivado desde el original el 23 de mayo de 2015. Consultado el 23 de mayo de 2015 .
  4. ^ Karen Collins; Bill Kapralos; Holly Tessler (2014). Manual de Oxford de audio interactivo. Oxford University Press . pág. 624. ISBN 978-0-19-979722-6Archivado desde el original el 26 de febrero de 2018. Consultado el 13 de septiembre de 2014 .
  5. ^ Olga Guriunova (2012). Plataformas de arte y producción cultural en Internet. Routledge. pág. 162. ISBN 978-0-415-89310-7Archivado desde el original el 16 de marzo de 2017. Consultado el 13 de septiembre de 2014 .
  6. ^ Peter Moormann (11 de agosto de 2012). Música y juego: perspectivas sobre una alianza popular. Springer VS. p. 223. ISBN 978-3-531-18913-0Archivado desde el original el 26 de febrero de 2018. Consultado el 13 de septiembre de 2014 .
  7. ^ de Karen Collins (agosto de 2008). Sonido de los videojuegos: una introducción a la historia, la teoría y la práctica de la música y el diseño de sonido de los videojuegos. MIT Press . pág. 216. ISBN 978-0-262-03378-7. Recuperado el 6 de diciembre de 2014 .
  8. ^ de Karen Collins (12 de mayo de 2008). From Pac-Man to Pop Music: Interactive Audio in Games and New Media (edición Kindle). Ashgate Publishing . p. 250. ISBN 978-0-754-66200-6Archivado desde el original el 29 de octubre de 2015 . Consultado el 6 de diciembre de 2014 .
  9. ^ abcd OpenMPT . «Documentación de OpenMPT». Archivado desde el original el 27 de diciembre de 2015 . Consultado el 26 de diciembre de 2015 .
  10. ^ SOS (mayo de 1997). «RBF Software Octamed Soundstudio. El lanzamiento de este tracker es una buena noticia para los usuarios de Amiga, pero también es un adelanto de lo que vendrá en la plataforma PC. El experto en Amiga PAUL OVERAA pone el paquete a prueba». Sound on Sound . Archivado desde el original el 8 de diciembre de 2014. Consultado el 6 de diciembre de 2014 .
  11. ^ Kalle Kaivola (1994). "Manual de ScreamTracker 3 (ST3.DOC)" . Consultado el 17 de febrero de 2020 . Scream Tracker 3 es compatible con el chip FM en tarjetas SB. Puede utilizar un GUS para muestras normales y SB para el sonido FM simultáneamente.
  12. ^ Karen Collins (2017). De Pac-Man a la música pop. Routledge . págs. 153–162. ISBN 978-1-351-21772-9.
  13. ^ Kopfstein, Janus (10 de abril de 2012). "Una breve historia en video de la escena demos en memoria del jefe de Commodore, Jack Tramiel". The Verge . Vox Media . Archivado desde el original el 3 de septiembre de 2014 . Consultado el 21 de agosto de 2014 .
  14. ^ Burns, Todd L. (30 de septiembre de 2008). «Deadmau5: It's complications» (Deadmau5: Es complicado). Resident Advisor . Archivado desde el original el 7 de octubre de 2014. Consultado el 17 de septiembre de 2014 .
  15. ^ Levine, Mike (1 de septiembre de 2009). "Geeking Out With Infected Mushroom". Músico electrónico . Archivado desde el original el 17 de septiembre de 2014. Consultado el 17 de septiembre de 2014 .
  16. ^ Driscoll, Kevin; Diaz, Joshua (2009). "Endless loop: A brief history of chiptunes". Transformative Works and Cultures . 2 . doi : 10.3983/twc.2009.096 . Archivado desde el original el 25 de mayo de 2015 . Consultado el 23 de mayo de 2015 .

Lectura adicional

Enlaces externos