Mirtha Dermisache (21 de febrero de 1940 – 5 de enero de 2012) fue una artista argentina cuyas obras de escritura asémica han sido publicadas y exhibidas internacionalmente en lugares como el Centro Georges Pompidou de París y el MACBA de Barcelona, y recopiladas por importantes instituciones artísticas internacionales. Ganó el Premio Konex 2012 (póstumo) en Concept Art. [1]
Dermisache nació en Buenos Aires, Argentina . Estudió artes visuales en las Escuelas Nacionales de Bellas Artes Manuel Belgrano y Prilidiano Pueyrredón. [2]
Dermisache publicó su primer libro de 500 páginas en 1966-1967. [2] En la década de 1970, las obras de Dermisache fueron publicadas en América Latina y Europa por el Centro de Arte y Comunicación (CayC), dirigido por Jorge Glusberg. Desde mediados de los años 1970 hasta los años 1980, Marc Dachy Guy Schraenen, editor y curador belga, también publicó y exhibió sus obras a través del Archivo para la Pequeña Prensa y la Comunicación. [1] Sus trabajos también fueron publicados en las revistas Flash art, Doc(k)s, Kontext, Ephemera y Axe. Ulises Carrión expuso sus obras en la galería Otros libros y así (Ámsterdam), y Roberto Altmann hizo lo mismo en el Malmö Konsthall (Suecia). Su primera exposición individual en Buenos Aires fue en la galería "The Edge". [3]
Desde 2004, Mirtha Dermisache junto con Florent Fajole, un editor francés, realizaron una serie de dispositivos editoriales explorando las dimensiones de la instalación y la edición, que han sido presentados en Buenos Aires, París, Londres, Roma y Nueva York. [4] En The Paris Review , el crítico Will Fenstermaker escribió sobre sus obras: "Los escritos asémicos de Dermisache son teúrgicos: son marcas rituales destinadas a sanar la relación de uno con una presencia universal. Tienen poco interés en expresar la visión singular del autor y artista socavan la noción de que el estado final de un autor es ser publicado, un artista debe ser incriminado". [5]
En 1971 creó el Taller de Acciones Creativas en Buenos Aires donde impartió su método de enseñanza de las artes visuales. Entre 1974 y 1981 impartió un ciclo de talleres públicos denominado Conferencias Color y Forma donde expuso su método: "Cómo desarrollar habilidades creativas mediante técnicas artísticas".
Había expuesto en la Fundación Proa, el Pabellón de Bellas Artes de la Universidad Católica Argentina (UCA), en el MACBA, España, en el Centro Pompidou donde con motivo de su reciente incorporación a la colección formó parte de la exposición colección elles @ centrepompidou, y en diferentes espacios institucionales de Francia, como el Centre Des Livres d'Artistes y el Pabellón de la Escuela de Bellas Artes de Belfort. Su última exposición colectiva, dedicada a la cuestión de la escritura ilegible, tuvo lugar en la galería P420, en Bolonia, Italia, junto a artistas como Leon Ferrari, Hanne Darboven, Irma Blank y Daïdamano.