Michelle T. Clinton (nacida en 1955) es una poeta estadounidense .
Su obra apareció en Zyzzyva [1]
Michelle T. Clinton nació en 1955 y creció en una familia con dificultades socioeconómicas del centro sur de Los Ángeles . Vivió en Santa Mónica, California, durante un tiempo. En una entrevista con Penelope Moffett, [2] Clinton afirmó: "No creo que la escritura me haya salvado, pero creo que dedicarme a la escritura me ayudó a salvarme a mí misma". Su familia "era pobre... Sufría de alcoholismo y veíamos mucha violencia. Nos mudábamos con frecuencia", según Clinton. Dejó Los Ángeles para estudiar ciencias políticas en la Universidad de California en Berkeley , pero regresó a Los Ángeles en 1981.
Artista de performance y poeta, Clinton describió su obra como "un intento de asimilar la violencia racista y sexista en mi cuerpo. Los poemas intentan responder a la pregunta: ¿cómo sobrevive el individuo/la comunidad y continúa funcionando frente a la atrocidad sistemática?" [3]
El índice de su libro Good Sense & the Faithless da una idea de su lucha contra la "violencia racista y sexista en su cuerpo": poemas como "Options for Girls: Patience and Loathing", "Guidelines for Brothers: How to Heal Rape", "Another Anti-Love Poem" y "The Loneliness of Healing" son sólo algunos de sus poemas que abordan esa cuestión de la raza y la violencia sexual. Fue bastante activa en la escena de las artes escénicas y literarias en Beyond Baroque en Venice, California, y Highways Performance Space en Santa Monica, California, y dirigió un taller de poesía multicultural para mujeres en Beyond Baroque Literary Arts Foundation. Clinton también interpretó su poesía en el área de Los Ángeles. Según la escritora y diseñadora gráfica residente en Los Ángeles, Pam Ward, que participó en uno de los talleres de poesía de Clinton, Clinton "fue una fuerza poderosa en la comunidad literaria durante los años 80 y 90". [4]
Durante un tiempo, el trabajo de Clinton se centró en el multiculturalismo y en las cuestiones homosexuales y lesbianas, aunque en Good Sense & the Faithless se refiere con frecuencia a la política particular de las identidades bisexuales, que se ve en poemas como "Politics of the Bisexual Deep Fry" y "We're All Gringos on this Bus/ Ode to the Am. Butch".
Clinton se preocupó mucho por las cuestiones feministas en su obra. "A través de sus poemas, dijo Clinton, ha encontrado expresión para 'muchas emociones que no tienen lugar en el mundo... ¿Cómo se enfrenta una violación que ocurrió hace 10 años? ¿Qué significa cuando se dice que el 30% de todas las niñas son abusadas sexualmente cuando terminan la escuela secundaria? Constantemente vuelvo a las cuestiones del abuso sexual. Estoy consternada, indignada, indignada ' " . [5]
Clinton utiliza formas vernáculas del habla negra como parte de su estética. Ejemplos de títulos: "La soledad no es soledad", "It's them flat" y utiliza letras minúsculas para comenzar poemas a veces, o escribir un poema como "It's them flat" que está escrito en minúsculas y utiliza el símbolo & en lugar de la palabra mecanografiada "and", con frecuencia escribe "w/" en lugar de "with", y ocasionalmente usa blasfemias en los poemas.
Sexualidad, género, feminismo, bisexualidad, violencia sexual, racismo, prejuicio racial, Los Ángeles, identidad queer, salud mental, espiritualidad.
A través de su concepto de la Niña Héroe de su poema "Manifestando a la Niña Héroe", ejemplos de la integración de raza, género y sexualidad en poemas que representan el feminismo interseccional, estudios queer, poemas como "Opciones para niñas: paciencia y asco", "Raíz del útero", "Dolores faciales de mujer" y más.
Aunque Clinton desapareció de la escena creativa de Los Ángeles a mediados de los años 90, no es difícil ver el impacto que su trabajo y su presencia tuvieron en la zona. Es difícil encontrar información sobre ella en línea, pero se la menciona numerosas veces en las historias de los poetas de la escena literaria de Los Ángeles de los años 80 y 90. El trabajo de performance de Clinton también fue reseñado en el LA Times durante esa época, y fue entrevistada por periodistas que cubrían el tema de las artes varias veces. Basándonos en los informes de los propios artistas activos en esa época en la ciudad, es seguro suponer que fue una figura clave en la escena de las artes escénicas de Los Ángeles de los años 80 y 90.