Mi amigo Ivan Lapshin ( ruso : Мой друг Иван Лапшин , romanizado : Moy droga Ivan Lapshin ) es un drama criminal soviético de 1985 dirigido por Aleksei German y producido por Lenfilm , basado en una novela de Yuri German adaptada por Eduard Volodarsky . Fue narrado por Valeri Kuzin. [1]
En marzo de 1985, Mikhail Gorbachev fue elegido secretario general del Comité Central del Partido Comunista de la Unión Soviética. Gorbachov abrió el país a la influencia occidental con sus reformas “glasnost” (apertura) y “perestroika” (reestructuración). La Unión de Cineastas, la organización creativa más liberal de la época, fue la primera en apoyar a Gorbachov. El período de la glasnost se distinguió por el redescubrimiento de joyas cinematográficas ocultas, las películas censuradas, que eran oficialmente conocidas por los talentos artísticos de la era del estancamiento. Estas películas informaron la historia del cine soviético. Las películas de este período también mostraban el deterioro social y económico moderno, la pérdida de ideales y la desilusión con las ideologías comunistas. [2]
La trama de la película cuenta la historia del jefe del Departamento de Investigación Criminal (CID) de la ciudad de Unchansk, llamado Ivan Lapshin, y presenta un breve fragmento de su vida y de la vida de sus amigos, camaradas y conocidos. Los acontecimientos de la película, que transcurren en la década de 1930, son presentados por cuenta de un narrador (en ese momento un niño de 9 años) que los cuenta muchos años después.
El CID local está involucrado en la captura de la banda de Solovyov, que está cometiendo asesinatos brutales y sin sentido. Ivan Lapshin ( Andréi Boltnev ), es un ex participante en las hostilidades (se da a entender la Guerra Civil), una persona decidida y de carácter fuerte. En materia de lucha contra la delincuencia, no conoce concesiones. "¡Limpiemos la tierra, plantemos un jardín y nosotros todavía tendremos tiempo de caminar por este jardín!" es su lema. Aproximadamente el mismo lema es seguido por otros miembros del grupo de trabajo, apoyándose de vez en cuando interpretando canciones revolucionarias. Lapshin vive de la misma manera que la mayoría de sus subordinados: alquila un "rincón" y, de hecho, una "cama" a la anciana Patrikeevna. Se muestran las vicisitudes de la vida modesta de la mayoría de los "pisos comunitarios".» del tiempo en el que cuatro adultos y un niño viven al mismo tiempo en un pequeño espacio habitable.
Además de la trama del apartamento comunal, la acción de la película se desarrolla en dos direcciones más: de hecho, el trabajo de búsqueda, que incluye redadas, interrogatorios de sospechosos, comunicación con un elemento criminal y un "triángulo amoroso" que consiste de una actriz de teatro local ( Nina Ruslanova ), del periodista visitante Khanin ( Andrey Mironov ) y, de hecho, de Lapshina. Khanin y Lapshin se conocen desde hace mucho tiempo y mantienen buenas relaciones. La actriz Lapshin se presenta al comienzo de la trama, pero tan pronto como Lapshin muestra una sincera simpatía por la actriz, ella le dice que ama en secreto a Khanin.
Se muestra la vida interior del teatro provincial del período posterior a la NEP, cuando los clásicos estaban uno al lado del otro en el escenario (se muestra el "detrás de escena" de la obra "Una fiesta durante la peste") y la búsqueda de “nuevos temas en el arte”, como la “reforjación” de ex delincuentes en un elemento socialmente útil. Los tres, tanto Khanin como la actriz y Lapshin, interpretan amablemente al empleado de la UGRO Okoshkin (Aleksey Zharkov), que se esfuerza por todos los medios para casarse y, finalmente, mudarse de un apartamento comunitario. Y casi lo logra, pero al final de la película, cansado de la atención obsesiva de su esposa y su madre, regresa nuevamente a su antiguo lugar de residencia.
Una historia separada está dedicada a las experiencias internas del propio Khanin, cuya esposa murió recientemente, y él, habiéndose instalado temporalmente en el mismo departamento comunal que Lapshin, estando deprimido, intenta dispararse con la pistola de Lapshin. Khanin carece de determinación para poner fin al asunto, y luego Lapshin promete llevarlo consigo "para atrapar a los ladrones". Durante la operación, Khanin se da cuenta de que mientras los agentes de policía asaltan el cuartel, una persona sale lentamente de lo que se suele decir, de los "patios". Resulta que era el propio Solovyov ( Yuri Pomogaev). Como Khanin nunca atrapó a los criminales, cuando intentaba detener a Solovyov, este último lo apuñala en el estómago con un cuchillo. Posteriormente, la policía todavía logra rodear a Solovyov. A pesar de que el delincuente quiere entregarse, Lapshin "ejecuta la sentencia".
Después de ser dado de alta del hospital, Khanin le ofrece a Lapshin ir con él al Lejano Oriente y Siberia para "mostrar lugares" que Lapshin "nunca vio", pero él se niega. La actriz parece que se va a ir con Khanin, pero en el último momento también se queda en Unchansk. Sin embargo, Lapshin ya no tiene la intención de mantener relaciones estrechas con ella.
Un tema central de la película es la nostalgia. La película cambia entre blanco y negro y color para acentuar el sentimiento de nostalgia. La estructura narrativa dispersa y descentrada emula un recuerdo onírico, subrayando la fragilidad de la memoria. Otro tema es el carnaval. El ritmo carnavalesco se manifiesta tanto en las escenas de las obras de teatro como en el tono festivo de las escenas que se desarrollan en la casa comunal. De este modo, la película resulta metadramática y surrealista. La película también juega con un toque de realismo; Hay una serie de tomas de personas comunes y corrientes que viven sus vidas normales. Además, hay un tema de idealismo: Lapshin exclama: "Limpiaremos la tierra de escoria y construiremos un huerto".
Los distribuidores incluyen:
My Friend Ivan Lapshin tiene un índice de aprobación del 83% en el sitio web del agregador de reseñas Rotten Tomatoes , basado en 6 reseñas y una calificación promedio de 7/10. Jeremy Heilman (MovieMartyr.com): "Como implicaría "cincuenta años y cinco bloques", la memoria se considera aquí como algo resbaladizo; casi tangible pero fuera de nuestro alcance". [7]
Según Tony Wood,
Se trata de personas cuya fe en el futuro permanece intacta, pero cuya traición es inminente. German ha dicho que su principal objetivo era transmitir una idea del período, describir con la mayor fidelidad posible las condiciones materiales y las preocupaciones humanas de la Rusia soviética en vísperas de la Gran Purga. Es por este mundo, por estas personas que el narrador lucha por declarar su amor incondicional, sabiendo cuán defectuoso era ese mundo y cuán contaminado estaría el futuro. German comparó la película con la obra de Chéjov y se puede ver en ella una ternura similar por el sufrimiento y lo absurdo de sus personajes. [8]
Reseña de IMDB: "Un hombre de pueblo vive una vida hogareña normal en la que da apariencias de respetabilidad ante su familia y amigos, pero en el trabajo es un brutal ejecutor de la KGB. Mi amigo Ivan Lapshin recuerda mucho a El espejo de Andrei Tarkovsky - mitad- Recuerdos contados como una serie de viñetas aleatorias e inconexas, tanto en blanco y negro como en color, con un trabajo de cámara en mano muy suelto que le da una naturalidad en la que es fácil perderse. Desafortunadamente, eso también es una muleta que no pude evitar seguir. comparándolo con el Mirror todo el tiempo que estuve viendo la película; aunque Ivan Lapshin es una imitación muy sólida, bastante buena por derecho propio. Llamemos a esta una pieza complementaria ligeramente eclipsada de Tarkovsky". [9]
Walter Goodman (New York Times): "Debajo del camuflaje de la apariencia del tiempo pasado, Ivan es un melodrama improvisado". [ cita necesaria ]
Laura Clifford (Reeling Reviews), "La película es desafiante, German juega con el tiempo, el material cinematográfico y los estilos de filmación, su cine se fractura para dar la impresión abstracta de recuerdos lejanos... una vez que lo que German intenta hacer se asimila, Lapshin se convierte en un potente símbolo de la era estalinista." [ cita necesaria ]
Ángel Fernández-Santos (El País (España)), "Una película bella y compleja. [Reseña completa en español]" [ cita necesaria ]
Artículo del New York Times: “Escena tras escena, filmada en su mayor parte en sepia de fotografías antiguas, capta la pobreza y la confusión de una época difícil: el departamento abarrotado, los autos destartalados, la ciudad lúgubre y su gente mal vestida. , los arrebatos de desesperación y locura”. “En su tratamiento de un grupo de actores y algunos músicos que traquetean en un pequeño carrito adornado con banderas, el director parece haber aprendido algunos trucos de Fellini, pero el espíritu es muy diferente”. "'Limpiaremos la tierra de escoria y construiremos un huerto' - fue interpretado por el Kremlin como una peligrosa ironía". [10]
Festival Internacional de Cine de Locarno 1986 - Ganador del Premio Ernest Artaria [11]