Metamorphosen , estudio para 23 cuerdas solistas (TrV 290, AV 142) es una composición de Richard Strauss para diez violines , cinco violas , cinco violonchelos y tres contrabajos , que suele durar entre 25 y 30 minutos. Fue compuesta durante los últimos meses de la Segunda Guerra Mundial , desde agosto de 1944 hasta marzo de 1945. La pieza fue un encargo de Paul Sacher , fundador y director de la Basler Kammerorchester y del Collegium Musicum Zürich, a quien Strauss se la dedicó. Fue interpretada por primera vez el 25 de enero de 1946 por Sacher y el Collegium Musicum Zürich, con Strauss dirigiendo el ensayo final. [1]
En 1944, Strauss tenía mala salud y necesitaba visitar el balneario suizo de Baden, cerca de Zúrich . Pero no pudo obtener el permiso del gobierno nazi para viajar al extranjero. Karl Böhm , Paul Sacher y Willi Schuh idearon un plan para conseguir el permiso de viaje: un encargo de Sacher y una invitación al estreno en Zúrich. El encargo se realizó en una carta de Böhm del 28 de agosto de 1944 para una "suite para cuerdas". Strauss respondió que llevaba algún tiempo trabajando en un adagio para 11 cuerdas. [2] De hecho, sus primeros trabajos en Metamorphosen fueron para un septeto (2 violines, 2 violas, 2 violonchelos y un bajo). La fecha de inicio de la partitura es el 13 de marzo de 1945, lo que sugiere que la destrucción de la ópera de Viena el día anterior dio a Strauss el impulso para terminar la obra y elaborar sus bocetos anteriores en sólo un mes (terminados el 12 de abril de 1945). ).
Al igual que en sus otras obras tardías, Strauss construye la música a partir de una serie de pequeñas ideas melódicas "que son el punto de partida para el desarrollo de toda la composición". [3] En este despliegue de ideas "Strauss aplica aquí todos los medios retóricos desarrollados a lo largo de los siglos para expresar el dolor". [2] Pero también alterna pasajes en tono mayor que expresan esperanza y optimismo con pasajes de tristeza, como en los finales de la Sexta Sinfonía de Gustav Mahler y de la Sexta Sinfonía de Pyotr Ilyich Tchaikovsky . La estructura general de la pieza es "una introducción lenta, una sección central rápida y un regreso al tempo inicial más lento", que se hace eco de la estructura de Muerte y Transfiguración . [4]
Hay cinco elementos temáticos básicos en Metamorphosen . Primero, están los acordes iniciales. En segundo lugar, se repiten tres notas cortas seguidas de una cuarta nota larga. En tercer lugar, está la cita directa del compás 3 de la "Marcia funebre" de la Sinfonía Heroica de Beethoven . Cuarto, hay un tema menor con trillizos. En quinto lugar, está el tema lírico "que se convierte en la fuente de gran parte de la música contrastante en tonos mayores y más soleados". [5] El segundo tema no se sostiene por sí solo, sino que precede al tercero y al cuarto. Su fuente más obvia es la Quinta Sinfonía de Beethoven , por ejemplo la repetición corta, corta, corta, larga de Sol tocada por los instrumentos de viento en el tercer movimiento. Pero tiene otros progenitores: el final de la Sinfonía Júpiter de Mozart (una de las favoritas de Strauss como director) y la fuga de la Sonata para violín solo de Bach en sol menor BWV 1001. Strauss también la utilizó en el Concierto para oboe , escrito sólo una pocos meses después de Metamorphosen , mostrando "un ejemplo notable de los vínculos temáticos entre las últimas obras instrumentales". [6] También había utilizado este motivo más de 60 años antes en su Sonata para piano de 1881 .
Al final de Metamorphosen , Strauss cita los primeros cuatro compases de "Marcia funebre" de la Heroica con la anotación "¡IN MEMORIAM!" en el fondo. Metamorphosen exhibe el complejo contrapunto por el que Strauss mostró predilección a lo largo de su vida.
Una de las piezas en las que Strauss había estado trabajando antes de Metamorphosen era el movimiento orquestal Munich Memorial Waltz , cuyos bocetos aparecen en el mismo cuaderno en el que Strauss comenzó los bocetos para Metamorphosen . [1] El Vals Memorial de Munich tiene un compás diferente ( Metamorphosen está en 4/4) y se basa en material temático diferente, incluido un vals y otros temas de la ópera Feuersnot relacionados con el fuego. [1] De hecho, el Vals de Munich se basa principalmente en la música que Strauss escribió para una película de 1939 sobre Munich , que ha sido llamada Gelegenheitswalzer ("Vals ocasional") y se estrenó el 24 de mayo de 1939. A finales de 1944 y 1945, Strauss esbozó algo de música. en tiempo de vals descrito en su cuaderno de bocetos como Trauer um München ("Luto por Munich"). Esta música finalmente se combinó con la pieza de 1939 como sección intermedia, titulada "Minore - In Memoriam". La nueva pieza se terminó el 24 de febrero de 1945 y el subtítulo Gelegenheitswaltzer fue reemplazado por Gedächtniswalzer ("Vals conmemorativo"). El Vals conmemorativo de Munich (TrV 274a y AV 140) dura aproximadamente 9 minutos y se publicó y representó por primera vez en 1951. [7] Timothy L. Jackson cree que los estudiosos que interpretan los primeros bocetos de München como el origen de Metamorphosen tienen una débil Caso incluso insostenible. [8]
El propio Strauss nunca comentó sobre el significado de Metamorphosen , más allá del título (que significa "cambios" o "transformaciones"). El título no parece referirse al tratamiento musical de los temas, "ya que dentro de la propia pieza los temas nunca sufren una metamorfosis... sino más bien un continuo desarrollo sinfónico". [9]
Se ha creído ampliamente que Strauss escribió la obra como una declaración de duelo por la destrucción de Alemania durante la guerra, en particular como una elegía por el devastador bombardeo de Munich, especialmente lugares como la Ópera de Munich . El uso del término "In Memoriam" bien puede hacer eco de su uso del mismo término en el Vals conmemorativo de Munich , donde está claramente relacionado con Munich. Juergen May considera que la pieza es un monumento musical a la cultura en general, "más de tres mil años de desarrollo cultural de la humanidad". [10] Unos días después de terminar Metamorphosen , Strauss escribió en su diario:
El período más terrible de la historia humana ha llegado a su fin, el reinado de doce años de bestialidad, ignorancia y anticultura bajo el mando de los mayores criminales, durante el cual los 2.000 años de evolución cultural de Alemania encontraron su perdición. [11]
Se ha especulado sobre otras interpretaciones. Jackson concluye que Metamorphosen es un estudio filosófico goethiano de la causa subyacente de la guerra en general, la naturaleza bestial de la humanidad. [8] En su opinión, Metamorphosen utiliza el concepto clásico de metamorfosis como un proceso de trascender de lo mundano a lo divino, pero lo invierte de modo que el resultado de la metamorfosis no es un logro de lo divino sino más bien un descenso a la bestialidad. [8] Michael Kennedy también desarrolla la opinión de que la relectura cronológica de Goethe por parte de Strauss durante 1944 fue una influencia crucial. Cita a Strauss diciendo a un visitante: "Lo estoy leyendo a medida que se desarrolló y finalmente llegó a ser... Ahora que soy viejo, seré joven otra vez con Goethe y luego otra vez viejo con él, con sus ojos. Porque él Era un hombre de ojos: vio lo que yo oí". [12] Al mismo tiempo que comenzaba los bocetos para Metamorphosen , Strauss estaba trabajando en un boceto para coro basado en los siguientes versos de Goethe (de Zahme Xenien (VII), 1827, ver traducciones en Del Mar 1986, p. 426 y Kennedy 1999, págs. 357–358).
Niemand wird sich selber kennen,
Sich von seinem Selbst-Ich trennen;
Doch probier' er jeden Tag,
Was nach außen endlich, klar,
Was er ist und was er war,
Was er kann und was er mag.
Wie's aber in der Welt zugeht,
Eigentlich niemand recht versteht,
Und auch bis auf den heutigen Tag
Niemand gerne verstehen mag.
Gehabe du dich mit Verstand,
Wie dir eben der Tag zur Hand;
Denk immer: ist's gegangen bis jetzt,
So wird es wohl auch gehen zuletzt.
Nadie puede conocerse realmente a sí mismo,
desprenderse de su ser interior
. Sin embargo, cada día debe poner a prueba
lo que al final queda claro.
Lo que es y lo que fue,
lo que puede ser y lo que podría ser.
Pero lo que sucede en el mundo
nadie lo comprende realmente
y, hasta el día de hoy,
nadie desea comprenderlo.
Condúcete con discernimiento.
Así como se ofrece el día;
Piensa siempre: todo ha ido bien hasta ahora,
quizás así sea hasta el final.
Los dos versos (que no son consecutivos) están tomados del poema "Dedicación" ( Widmung ), sobre el erudito y artista que intenta comprenderse a sí mismo y al mundo. Según Norman Del Mar , "Estas líneas de introspección inquisitiva que Strauss escribió íntegramente entre las páginas de bocetos de Metamorphosen , siendo la palabra metamorphosen un término que Goethe utilizó en la vejez para aplicarlo a su propio desarrollo mental durante un gran período de tiempo. en busca de un pensamiento cada vez más exaltado." [13]
La cita de la marcha fúnebre de la Sinfonía Heroica de Beethoven con las palabras "In Memoriam!" También ha generado especulaciones. El tema Heroica está relacionado motivadamente con uno de los temas principales de Metamorphosen , pero Strauss escribió que la conexión no se le ocurrió hasta que casi estuvo terminado. Hay varias teorías sobre cómo y por qué Strauss citó a Beethoven y a quién o qué se refiere "in memoriam". En 1947, el crítico Matthijs Vermeulen afirmó que toda la pieza era una elegía para el régimen nazi y que "in memoriam" se refería al propio Hitler (aunque Hitler no se suicidó hasta más de dos semanas después de completar la pieza). Esta teoría fue rápidamente desmentida y rotundamente por Willi Schuh, que había participado en el trabajo desde el principio. Schuh afirmó que "in memoriam" no se refería a Hitler sino a Beethoven, y desde entonces la mayoría de los estudiosos han apoyado esta idea. Otra teoría implica que la Heroica de Beethoven se dedicó originalmente a Napoleón , pero después de la desilusión de Beethoven con Napoleón se volvió a dedicar "a la memoria de un gran hombre", mientras Napoleón todavía estaba vivo y en el poder; Se puede considerar que la cita de Strauss de la Heroica y su escrito "in memoriam" tienen paralelos interesantes con la propia implicación y rechazo de Strauss hacia Hitler y el régimen nazi. Beethoven, irónicamente, había "enterrado" y recordado al aún vivo Napoleón. Strauss podría haber estado señalando un famoso precedente de su propio rechazo a un tirano con el que alguna vez estuvo asociado. Pero si bien Beethoven había admirado a Napoleón, no hay evidencia de que Strauss alguna vez admirara a Hitler. Además, a Strauss le gustaban las referencias indirectas y múltiples capas de significado y connotación. Es posible que haya querido decir la cita y las palabras "in memoriam" en más de una forma. [8]
Los temas principales de Metamorphosen se presentan aquí en el tono en el que aparecen por primera vez. Los primeros cuatro temas ocurren en los primeros 20 compases. El quinto tema ocurre en el compás 82, con el tempo marcado "etwas fließender" (ligeramente fluido).
![\relative c' {\clef "bajo" b2^"Tema 5" a4. b8 a2 g4. a8 g4 fis~ fis8 [gab]}](http://upload.wikimedia.org/score/c/5/c5fh1s3a8andx17h79fmj0wcisd4qz9/c5fh1s3a.png)
En 1996 se publicó un arreglo para septeto de cuerdas de Rudolf Leopold .
