Maximillian Oppenheimer ( / ˈ ɒ p ən h aɪ m ər / OP -ən-hy-mər , alemán: [maksiˈmiːli̯aːn ˈʔɔpn̩ˌhaɪmɐ] ; 6 de mayo de 1902 - 26 de marzo de 1957), [1] conocido como Max Ophüls ( Reino Unido : / ˈ ɔ ː f əl s / AW -fəlss , EE. UU .: / ˈ oʊ f əl s / OH -fəlss , [2] alemán: [maks ˈʔɔfʏls] ) o simplemente Ophuls , fue un director de cine y guionista alemán y francés. Fue conocido por su estilo visual opulento y lírico, con un uso intensivo de planos secuencia y sus temas melancólicos y románticos. [3] El Archivo de Cine de Harvard se refirió a Ophüls como "un estilista supremo del cine y un maestro narrador de historias". [ 3]
Refugiado de la Alemania nazi , Ophüls trabajó en Alemania (1931-1933), Francia (1933-1940 y 1950-1957) y Estados Unidos (1947-1950). Hizo cerca de 30 películas, entre las que destacan: The Reckless Moment (1949), Letter from an Unknown (también de 1949), La Ronde (1950), Le Plaisir (1952), The Earrings of Madame de… (1953) y Lola Montès (1955).
Max Ophüls nació en Saarbrücken , Alemania, [4] hijo de Leopold Oppenheimer, un fabricante textil judío y propietario de varias tiendas textiles en Alemania, y su esposa Helene Oppenheimer (de soltera Bamberger). Adoptó el seudónimo de Ophüls durante la primera parte de su carrera teatral para no avergonzar a su padre en caso de que fracasara. [5]
En un principio, Ophüls se propuso dedicarse a la interpretación, y en 1919 empezó como actor de teatro, actuando en el Teatro de Aquisgrán de 1921 a 1923. Después trabajó como director de teatro, convirtiéndose en el primer director del teatro municipal de Dortmund . En 1924, Ophüls se dedicó a la producción teatral . En 1926, se convirtió en director creativo del Burgtheater de Viena . Con 200 obras en su haber, [ cita requerida ] se dedicó a la producción cinematográfica en 1929, cuando se convirtió en director de diálogos con Anatole Litvak en la UFA de Berlín. Trabajó por toda Alemania y dirigió su primera película en 1931, el cortometraje cómico Dann schon lieber Lebertran (literalmente , En este caso, más bien aceite de hígado de bacalao ).
De sus primeras películas, la más aclamada es Liebelei (1933), que incluía varios de los elementos característicos por los que se haría conocido: decorados lujosos, una actitud feminista y un duelo entre un hombre más joven y otro mayor.
Fue en el Burgtheater donde Ophüls conoció a la actriz Hilde Wall. [6] Se casaron en 1926. [7]
Previendo el ascenso del nazismo , Ophüls, judío, huyó a Francia en 1933 después del incendio del Reichstag y se convirtió en ciudadano francés en 1938. Después de la caída de Francia ante Alemania, viajó por Suiza e Italia, donde había dirigido La mujer de todos (1934). En julio de 1941, antes de partir hacia los Estados Unidos, se quedó en Portugal, en Estoril , en la Casa Mar e Sol. [8] Una vez en Hollywood, defendido por el director Preston Sturges , un fan de toda la vida, dirigió una serie de películas distinguidas. [ cita requerida ]
Su primera película en Hollywood fue El exilio (1947) , dirigida por Douglas Fairbanks Jr. La mejor valorada de las películas estadounidenses fue Carta de una desconocida (1948), de Ophüls, basada en una novela corta de Stefan Zweig . [1] Le siguieron Caught (1949) y The Reckless Moment (1949), antes de regresar a Europa en 1950.
De regreso a Francia, dirigió y colaboró en la adaptación de La Ronde (1950) de Arthur Schnitzler , que ganó el premio BAFTA a la mejor película en 1951 , y Lola Montès (1955) protagonizada por Martine Carol y Peter Ustinov , así como Le Plaisir y Los pendientes de Madame de... (1953), esta última con Danielle Darrieux y Charles Boyer , que coronó su carrera. Ophüls murió de una enfermedad cardíaca reumática el 26 de marzo de 1957 en Hamburgo, mientras filmaba interiores en Los amantes de Montparnasse , y fue enterrado en el cementerio de Père Lachaise en París. Esta última película fue completada por su amigo Jacques Becker .
El hijo de Ophüls, Marcel Ophüls, se convirtió en realizador de documentales, director de El dolor y la piedad y otras películas que examinan la naturaleza del poder político. [9]
El festival de cine anual Max Ophüls Preis de Saarbrücken lleva su nombre.
Todas sus obras se caracterizan por sus característicos movimientos suaves de cámara, complejos barridos con grúa y dolly y tomas de seguimiento .
Muchas de sus películas inspiraron a cineastas como Stanley Kubrick [ cita requerida ] y Paul Thomas Anderson , quien hizo una introducción en el DVD restaurado de Los pendientes de Madame de... (1953).
Algunas de sus películas están narradas desde el punto de vista de la protagonista femenina. Los estudiosos del cine han analizado películas como Liebelei (1933), Carta de una desconocida (1948) y Madame de... (1953) como ejemplos del género cinematográfico de mujeres . [10] Casi todas sus protagonistas femeninas tenían nombres que empezaban con "L" (Leonora, Lisa, Lucia, Louise, Lola, etc.)
El actor James Mason , que trabajó con Ophüls en dos películas, escribió un breve poema sobre el amor del director por los planos secuenciales y los elaborados movimientos de cámara:
