Mataaho Collective es un grupo de cuatro artistas neozelandeses: Erena Baker , Sarah Hudson, Bridget Reweti y Terri Te Tau . Son conocidos por sus obras de arte a gran escala basadas en fibra. En 2024, Mataaho Collective recibió el premio León de Oro en la Bienal de Venecia . [1]
Las artistas de Mataaho son mujeres artistas maoríes , enumeradas aquí con sus afiliaciones iwi maoríes: Erena Baker ( Te Atiawa ki Whakarongotai, Ngāti Toa Rangātira ), Sarah Hudson ( Ngāti Awa , Ngāi Tūhoe ), Bridget Reweti ( Ngāti Ranginui , Ngāi Te Rangi ) y Terri Te Tau ( Rangitāne ki Wairarapa ). [2] Todos ellos son graduados del programa de artes visuales maoríes Toioho ki Āpiti de la Universidad de Massey . [3] En 2011, los artistas asistieron a dos hui (reuniones) celebradas en Poupatete Marae en Halcombe , lo que les dio la oportunidad de intercambiar ideas en un espacio kaupapa maorí (centrado en los maoríes). [3]
El Colectivo Mataaho se estableció en 2012, cuando el grupo fue invitado a realizar una residencia en Enjoy Public Art Gallery , donde realizaron su primer trabajo juntos: [4]
A principios de 2012, [la curadora de Enjoy] Claudia Arozqueta indicó a través de una conversación con algunos de los artistas que le gustaría que las mujeres maoríes participaran en la residencia de verano de la galería de arte público Enjoy, que culminaría en una exposición. Durante el desarrollo de la residencia, los cuatro artistas decidieron hacer una sola obra juntos, bautizándose Mataaho Collective. Su primera obra, Te Whare Pora , se inspiró en los espacios de tejido tradicionales como sitios de wānanga para compartir y aprender reinados por el atua wahine Hineteiwaiwa. Trataron la residencia como un whare pora contemporáneo, proponiendo comer, dormir y crear la obra, todo dentro de la galería. El kaupapa contemporáneo de la obra se amplió por la naturaleza de los materiales con los que trabajó el colectivo. Durante el mes de la residencia de verano Enjoy, se deconstruyeron y reconfiguraron veinte mantas negras de visón sintético para crear una instalación de 5 x 10 m que cubría el espacio del suelo de la galería y se apoyaba contra la pared trasera a 90 grados. [3]
Desde entonces, Mataaho ha seguido trabajando con conceptos y materiales relevantes para la cultura maorí contemporánea.
Los materiales utilizados por el colectivo incluyen mantas de visón sintético, cuerdas marinas sintéticas, cinta reflectante y lonas. El grupo ha declarado que "por regla general, nos gusta abordar la accesibilidad en nuestro trabajo a través del uso de materiales. Al utilizar materiales omnipresentes que se pueden encontrar tanto en el ámbito doméstico como industrial, esperamos que la reconocibilidad pueda actuar como una 'entrada' inicial a la obra". [5]
Para la obra Te Whare Pora , el colectivo utilizó mantas de visón sintético y describió estos objetos domésticos como "un material maorí moderno inmediatamente reconocible. Las mantas de visón son fácilmente accesibles y cálidas, se usan comúnmente en marae y a menudo se regalan en cumpleaños importantes". [3]
En 2017, Mataaho exhibió Kiko Moana en Documenta 14. La obra a gran escala, hecha de lonas de plástico azules cosidas, se instaló en el Hessisches Landesmuseum . [6] La obra fue adquirida más tarde por el Museo de Nueva Zelanda Te Papa Tongarewa y luego exhibida en la Royal Academy de Londres en 2018, como parte de la exposición Oceanía . [7] [8]
Su encargo de 2019 para la exposición Àbadakone | Continuous Fire | Feu Continuel de la Galería Nacional de Canadá , titulada AKA , fue nominada como finalista en el Premio Walters 2021. [9] [10] Después de la interrupción de la pandemia de COVID-19 , el colectivo presentó otra obra, Atapō (creada en colaboración con Maureen Lander ), que fue encargada para la exposición Toi Tū, Toi Ora de la Galería de Arte de Auckland de 2020. [11]
En agosto de 2021, Mataaho ganó el premio Walters con la obra Atapō . El jurado del premio fue la curadora de origen británico Kate Fowle. [12]
En septiembre de 2022, Mataaho recibió el premio Laureate de la Fundación de las Artes de Nueva Zelanda , titulado My Art Visual Award. [13] [14]
En 2024, Mataaho Collective formó parte de la Bienal de Venecia en Italia en la Exposición Internacional Stranieri Ovunque – Foreigners Everywhere . Ganaron el León de Oro, al Mejor Participante, el premio más alto. [15]
Las exposiciones incluyen: