Mariano Paredes Limón (n. Veracruz, Veracruz 1912 – f. Ciudad de México 1980) fue un artista mexicano, mejor conocido por su trabajo de grabado. [1]
En 1921 se trasladó a la Ciudad de México, y de 1922 a 1923 estudió en la Academia de San Carlos con maestros como José Clemente Orozco , Fernando Leal , Sóstenes Orteaga y Raziel Cabildo. [1] [2]
Paredes Limón ilustró numerosos libros y colaboró en diversos folletos, revistas y otras publicaciones para los movimientos culturales que surgieron en México en las décadas de 1930 y 1940. [1] Fue encargado de la sección de bellas artes en la revista Frente a Frente. [2] Fue miembro de la Liga de Escritores y Artistas Revolucionarios , con la que experimentó con distintas técnicas de grabado. Al desintegrarse ésta, fundó el Taller de Gráfica Popular junto con Gabriel Fernández Ledesma , Pablo O'Higgins , Ángel Bracho , Raúl Anguiano y Leopoldo Méndez . Posteriormente, se integró y llegó a ser presidente de la Sociedad Mexicana de Grabadores y de la Liga Nacional de Artes Plásticas. [1] [2]
Realizó exposiciones individuales de su obra en La Habana en 1952, en la Galería Chapultepec de la Ciudad de México en 1961, en el Salón de la Plástica Mexicana (del que fue miembro) en 1963, y en el Club de Periodistas en 1968 y en la Casa del Lago en 1968, ambos en la Ciudad de México. [1]
Dedicó gran parte de su carrera a la docencia, primero en la Secretaría de Educación Pública , trabajando con sus misiones culturales en 1945 y luego de 1960 a 1979 fue director de la Escuela de Educación Artística No 1 del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura. [ 1 ] [2]
Paredes Limón recibió numerosos premios por su labor artística y pedagógica como el Premio de Grabado del primer Salón Nacional de Pintura y Grabado en 1958. El Museo de la Estampa le realizó una retrospectiva y homenaje en 1997. [1]
Paredes Limón también ejerció la docencia; entre sus alumnas estuvo la pintora Eva Laura Moraga . [3]
Paredes formó parte del movimiento artístico que surgió después de la Revolución Mexicana y es más conocido por su obra mural . Aunque experimentó con la pintura al óleo, la acuarela y el dibujo, su dominio del grabado le valió su reputación en el arte mexicano. Sin embargo, al igual que otros artistas de esta época, especialmente los grabadores, no fue excepcionalmente político y no restringió su trabajo a temas sociales y políticos. Los críticos en México han señalado que tenía un lenguaje artístico ecléctico y sus dibujos y grabados se centran en escenas de maternidad y campestres, naturalezas muertas , paisajes e imágenes relacionadas con el nacionalismo mexicano. Fue aprendiz de un grabador checo llamado Sokoi, aprendiendo xilografías y aguafuertes. En este último creó gran cantidad de obras originales. Otras influencias en su obra incluyen la de Francisco de Goya y Georges Braque . [1]