Maria Petschnig (nacida en 1977) es una artista y cineasta austríaca que vive en Brooklyn, Nueva York . Sus obras incluyen una variedad de medios, incluido el videoarte . Sus obras artísticas tratan con frecuencia sobre la memoria y el voyeurismo . [1] Petschnig es conocida por sus películas, videos y arte, que exploran un tipo de erotismo sórdido y extraño . [2] Sus obras se han exhibido en varias exposiciones en Europa y Estados Unidos , incluido el Museo de Arte Moderno de la ciudad de Nueva York . Las obras de Petschnig han recibido críticas de The New York Times , Artforum y Art in America . [1] [3] [4]
Petschnig nació en 1977 en Klagenfurt, Austria . [5] Estudió pintura en la Academia de Bellas Artes de Viena , el Royal College of Art de Londres y en la Escuela de Arte de Wimbledon , Londres. [6] Después de pasar algunos años en París y Londres, Petschnig se mudó a la ciudad de Nueva York en 2003. [5]
Petschnig comenzó su carrera profesional en el año 2000. En sus primeros vídeos, a menudo hacía uso de su propio cuerpo en situaciones extravagantes, psicológicas y extrañas. [7] A través de sus obras de arte, Petschnig plantea cuestiones sociales, psicológicas y existenciales, al tiempo que complica la experiencia de visualización. [8] [9] Hace que su público sea consciente y, a menudo, se sienta incómodo con sus inclinaciones voyeuristas. [2] [10]
Karen Rosenberg, del New York Times, argumentó que el trabajo de Petschnig puede parecer una versión más suave del arte corporal extremo del accionismo vienés o de las epopeyas de cambio de género de Matthew Barney . [3] El crítico de arte , Jerry Saltz , revisó su trabajo en la revista New York Magazine y escribió que sus extraños videos muestran que ella es la Franz Kafka del mundo del arte. [11]
En 2010, las obras de Petschnig se incluyeron en la exposición Greater New York en el MoMA PS1 del Museo de Arte Moderno de la ciudad de Nueva York . [12] En 2013, sus obras de arte Petschsniggle y Vasistas se exhibieron a nivel nacional e internacional. [4] Ambas obras de arte recibieron críticas de varias agencias de noticias de renombre, incluidas ARTnews y The New York Times . [1] [3] En 2015, Black Dog Publishing publicó una monografía sobre los videos de Petschnig titulada Nineteen Videos 2002 - 2015. [ 13]
En 2021, Petschnig produjo su primer documental, Uncomfortably Comfortable . La película narra la vida de una persona sin hogar, Marc, que vive en su coche en la ciudad de Nueva York. La película se estrenó en la 45ª Duisburger Filmwoche, donde recibió el Arte-Dokumentarfilmpreis (Premio Documental ARTE) del año 2021. [14] Phuong Le en The Guardian lo calificó de documental encomiablemente transparente. A lo largo de casi 20 años, las obras de arte y los vídeos de Petschnig se han presentado en múltiples exposiciones y festivales de cine, incluido el Festival Internacional de Cine de Róterdam y Anthology Film Archives . [15] [16] También ha dado charlas sobre su trabajo en la Universidad de Columbia , Vassar College , The Institute of Contemporary Art (ICA), Moscú , National Centre for Contemporary Arts , Ekaterimburgo y The New School .
Además de haber recibido el premio ARTE-Dokumentarfilmpreis, Petschnig ha recibido la beca de la Fundación para las Artes Contemporáneas y la beca de la Fundación Rema Hort Mann de Nueva York. También ha recibido una beca nacional del Ministerio Federal de Arte, Cultura, Función Pública y Deporte del Gobierno de Austria . [14]