Martin Margiela (nacido el 9 de abril de 1957) es un diseñador de moda belga , artista y fundador de la casa de moda de lujo francesa Maison Margiela . A lo largo de su carrera, Margiela ha mantenido un perfil bajo, negándose a conceder entrevistas cara a cara o ser fotografiado. Desde que dejó la moda en 2009, ha emergido como artista , explorando los temas que lo convirtieron en una figura icónica de la moda. Se le considera uno de los diseñadores de moda más influyentes de la historia reciente por su icónica estética deconstruida, reciclada y silueta de gran tamaño. [1]
Martin Margiela nació el 9 de abril de 1957 en la ciudad de Genk en Limburgo , Bélgica . [2] Se interesó por la moda cuando era niño después de ver un programa de televisión con los influyentes diseñadores de los años 60 André Courrèges y Paco Rabanne . [3] Cuando era adolescente, comenzó a juntar ropa de segunda mano de los mercados de pulgas para crear looks baratos pero elegantes. [3] Su gusto por la ropa usada influiría más tarde en su trabajo como diseñador de pleno derecho en las principales casas de moda. [3] Se hizo amigo de Inge Grognard, que compartía su interés por la moda y más tarde se convertiría en la maquilladora de todos sus desfiles. [3]
Estudió moda en la Real Academia de Bellas Artes (Amberes) y se graduó en 1979, un año antes que el colectivo de moda de vanguardia Antwerp Six . [2]
Después de graduarse, Margiela trabajó como diseñador independiente durante cinco años. En 1984, se mudó a París para trabajar como asistente de diseño para el diseñador de moda francés Jean Paul Gaultier hasta 1987. [2] [3]
Margiela fundó su marca homónima, Maison Martin Margiela , en 1988 con su socia comercial Jenny Meirens. [3] Meirens, propietaria de una boutique de ropa de diseñador en Bruselas , describió a Margiela como "el diseñador joven más talentoso" que había visto jamás. [4]
Margiela presentó la colección primavera/verano 1990 en el primer desfile de su marca homónima en el otoño de 1989 en un patio abandonado en un barrio del norte de África en las afueras de París. [5] Fue un desfile inusual con una pasarela irregular y modelos que tropezaban intencionadamente, lo que creó un espectáculo público que conmocionó a la industria. [5] A diferencia de los temas populares de extravagancia, colores atrevidos y hombros anchos en ese momento, su colección incluía mangas rotas, dobladillos deshilachados y zapatos toscos. [5] Para mostrar respeto por la comunidad, también se pidió a los niños locales que dibujaran a mano invitaciones en las clases de arte en la escuela y se sentaron en la primera fila durante el desfile. [5]
La marca registrada ultradiscreta de Maison Martin Margiela consiste en un trozo de tela con los números del 0 al 23. La insignia está unida al interior con cuatro pequeñas puntadas blancas, que quedan expuestas al exterior en las prendas sin forro.
En marcado contraste con la mayoría de sus pares, siempre se ha mantenido entre bastidores y no hace reverencias después de sus desfiles. [6] Desde 1988, nunca ha aceptado una entrevista formal ni ha sido fotografiado para ninguna revista. [4] Todos los contactos con los medios se realizaron por fax y, más tarde, por correo electrónico. La idea era enfatizar que sus diseños debían hablar por sí mismos y que eran el producto de un equipo colaborativo y no el suyo propio. [7]
Maison Margiela fue adquirida por el Grupo OTB en 2002. [7] Margiela permaneció como director creativo , pero "no había estado involucrado en colecciones recientes", según Renzo Rosso , el CEO del Grupo OTB, en 2008. [7] Había expresado en privado su deseo de dejar de diseñar y comenzó la búsqueda de su sucesor. [7] Sus colaboradores cercanos especularon que quería "disfrutar de su vida fuera del insistente resplandor del mundo de la moda". [7] A principios de 2008, se acercó a Raf Simons , el director creativo de Jil Sander , y le ofreció entregarle las riendas de Maison Margiela, pero Simons pareció haber rechazado la oferta y en su lugar renovó un contrato de tres años con Jil Sander. [7]
En diciembre de 2009, Margiela abandonó formalmente su marca homónima. [8] No se nombró ningún sucesor y la casa continuó siendo operada por un equipo de diseñadores hasta que John Galliano fue nombrado director creativo en 2014. [9]
Margiela fue nombrado director creativo de moda femenina en Hermès en 1997. [10] La noticia de que un diseñador de vanguardia se convirtiera en el jefe de una casa francesa conservadora y clásica sorprendió a la industria. [11] Aunque sus diseños para Hermès no se parecían al trabajo vanguardista de su propia marca, no obstante incorporó una filosofía deconstructivista a su trabajo allí. [10] Fue pionero en un guardarropa atemporal centrado en la calidad e inspirado en la ropa deportiva y de ocio de la década de 1920. [12] A pesar de las dudas iniciales de los críticos de moda, creó varias colecciones sobrias, desde sastrería masculina holgada hasta vestidos de noche de crepé negro que eran el colmo de la elegancia discreta. [4] Entre sus diseños originales se incluyen una chaqueta que se puede enrollar y llevar como un bolso, abrigos con cuellos y cierres extraíbles, la icónica correa de doble bucle del reloj Cape Cod y el losange , una bufanda con forma de diamante que se ha convertido en uno de los bestsellers de Hermès. [11] Todos los desfiles se llevaron a cabo en la ultralujosa tienda Hermès de la rue St-Honoré en París. [4]
En 2003, Margiela dejó su puesto en Hermes para centrarse en su propia marca y fue sucedido por su antiguo mentor, Jean Paul Gaultier . [2]
Tras dejar la moda, Margiela se volcó al arte como medio de expresión. Pasó dos años trabajando con Lafayette Anticipations – Galeries Lafayette Corporate Foundation para crear más de 40 obras de arte para su primera exposición individual que debutó en octubre de 2021. [13] Entre las exhibiciones se incluyeron esferas de silicio cubiertas de cabello humano, pinturas a gran escala de partículas de polvo y espacios en blanco que simbolizaban la idea de una exposición que está "en constante cambio, inacabada y en movimiento permanente". [13]