Maestà [maeˈsta] , la palabra italiana para "majestad", designa una clasificación de imágenes de la Virgen entronizada con el niño Jesús , designación que generalmente implica acompañamiento de ángeles , santos o ambos. La Maestà es una extensión del tema del " Trono de la Sabiduría " de la "María Theotokos " sentada, "María Madre de Dios", que es una contraparte del ícono anterior de Cristo en Majestad , el Cristo entronizado que es familiar en los mosaicos bizantinos . Maria Regina es un sinónimo de los historiadores del arte para la imagen icónica de María entronizada, con o sin el Niño. [1]
En Occidente, la imagen parece haberse desarrollado a partir de precedentes bizantinos como la moneda de la emperatriz Fausta de Constantino , coronada y con sus hijos en su regazo [2] y de ejemplos literarios, como la celebración de la coronación de Justino II por parte de Flavio Cresconio Coripo en 565. [3] Las pinturas que representan a la Maestà entraron en el repertorio artístico general, especialmente en Roma, a finales del siglo XII y principios del XIII, [4] con un mayor énfasis en la veneración de María. La Maestà se ejecutaba a menudo en técnica de fresco directamente sobre paredes enlucidas o como pinturas sobre paneles de altar de madera enyesados .
Una representación más doméstica, propia de la devoción privada, es el tema iconográfico de la Virgen con el Niño .
El ejemplo más famoso de la Maestà es la Maestà con veinte ángeles y diecinueve santos , un retablo que comprende muchas pinturas individuales encargadas por la ciudad de Siena en 1308 al artista Duccio di Buoninsegna . La pintura fue instalada en la catedral de la ciudad el 9 de junio de 1311. Aunque tardó una generación en sentirse realmente su efecto, la Maestà de Duccio puso a la pintura italiana en un camino que la alejaba de las representaciones hieráticas del arte bizantino hacia representaciones más directas de la realidad. [ cita requerida ]
La creación de este retablo, compuesto por numerosos paneles de madera unidos entre sí antes de pintarlo, fue una ardua tarea. La obra no solo era de grandes dimensiones (el panel central medía 2,10 x 4,90 metros), sino que además debía pintarse por ambos lados, ya que podía verse desde todas las direcciones al instalarse en el altar mayor, en el centro del santuario. [5]
En el reverso de la Maesta se representan episodios de la vida de Cristo, centrándose en su Pasión. La narración sagrada se desarrolla en elegantes episodios representados por gráciles figuras que parecen bailar a lo largo de estas historias sin dejar de transmitir contenido emocional. [6]
Dado que la Maesta fue desmantelada en 1771, su poder y belleza solo pueden imaginarse a partir de fragmentos dispersos, algunos todavía en Siena, Italia, pero otros en otros lugares. [7]
Otros ejemplos destacados de la Maestà son la Maestà de Simone Martini en el Palazzo Pubblico de Siena o el fresco de Cimabue en la Basílica de San Francisco de Asís . [ cita necesaria ]
