La Virgen en la gloria con serafines es una pintura al temple sobre tabla delpintor renacentista italiano Sandro Botticelli , realizada hacia 1469-1470 . Se encuentra en la Galleria degli Uffizi .
Se desconoce la ubicación original del cuadro, pero fue registrado en los inventarios de los Uffizi de 1784 y 1825 como obra de arte anónima.
El historiador de arte Wilhelm von Bode lo atribuyó por primera vez a Botticelli y lo fechó en la fase Verrocchio de su carrera temprana, c. 1469-1470 y justo antes de su Fortaleza . Estudios posteriores confirmaron la hipótesis de von Bode, con la excepción de Adolfo Venturi, quien creía que provenía de la escuela de Filippo Lippi .
La Virgen María sostiene al Niño Jesús sobre sus rodillas, entronizado sobre nubes y rodeado de serafines y rayos de luz. El Niño Jesús , con el nimbo cruciforme , mira hacia el observador y levanta la mano en señal de bendición. Botticelli ha sabido expresar con sensibilidad las tensiones de este tema: la madre, plenamente consciente de la Pasión que sufrirá su hijo, lo sostiene en sus brazos de forma protectora. [ cita requerida ] [1]
La pintura muestra un claroscuro incisivo y gráfico que refleja la influencia de Verrocchio en Botticelli, quien ayudó en el taller de Verrocchio cuando era un joven artista. La representación de Cristo, sin embargo, es más claramente el estilo propio de Botticelli: se lo representa con formas redondeadas y el aire melancólico que a menudo aparece en la obra de Botticelli. La figura de María es alargada y suelta, similar a las obras de Filippo Lippi , otra influencia de Botticelli. De manera similar, el rostro delicadamente redondeado de María representado con líneas de contorno también recuerda la obra de Lippi.
Se conservan pinturas sobre tabla similares de la Virgen de Botticelli de alrededor de 1470. Dos imágenes de la Virgen de cuerpo entero —la Virgen en la gloria y la Virgen del jardín de rosas— se encuentran en los Uffizi. Al igual que la Virgen en la gloria con serafines , representan figuras monumentales sentadas que llenan todo el cuadro.