Fair Trade Music es un movimiento independiente dedicado a construir un ecosistema musical ético, sostenible y transparente que sea equitativo para todos los que participan en la cadena de valor de la música. Su objetivo es fomentar el surgimiento de una economía de transmisión de música que remunere de manera justa a los autores y compositores por su trabajo [1] y brindar a los consumidores y creadores la información que necesitan para tomar decisiones éticas al producir, distribuir, transmitir o comprar música.
Adoptada como un programa central por el Consejo Internacional de Creadores de Música (CIAM) , [2] [3] la campaña es supervisada por una organización independiente sin fines de lucro llamada Fair Trade Music International , con sede en Canadá y respaldada por más de 500.000 creadores de música en todo el mundo. La junta está formada por autores y compositores con especialistas de la industria como asesores, todos voluntarios. Incluye al reconocido compositor canadiense Eddie Schwartz y al compositor italiano contemporáneo Lorenzo Ferrero .
El concepto de Comercio Justo en la Música surgió en la Universidad de Ottawa en 2007, cuando el profesor Jeremy DeBeer introdujo el concepto en sus clases del seminario Música Digital y Derecho . Poco después, el profesor DeBeer y uno de sus estudiantes, Safwan Javed, exploraron la posibilidad de desarrollar un proceso de certificación complementario que ofreciera opciones claras y éticas a los consumidores de música.
En 2010, Javed se unió a la junta directiva de la organización de creadores musicales más grande de Canadá, la Songwriters Association of Canada (SAC) , que inmediatamente adoptó Fair Trade Music y comenzó a llevar adelante el proyecto. En 2012, la SAC se unió a otras organizaciones de creadores musicales canadienses y estadounidenses para formar Music Creators North America (MCNA) y la iniciativa rápidamente tomó fuerza.
Fair Trade Music International se constituyó en Toronto, Canadá, en 2015 y al año siguiente fue oficialmente adoptada como una campaña principal para el CIAM, que atrajo a cientos de miles de creadores musicales de África, América Latina y del Sur, Asia, Europa y América del Norte a la campaña. Como citó Jean-Michel Jarre , entonces presidente de la CISAC en su llamado de 2015 a la ONU para un ecosistema creativo más justo: " Igualmente importantes a nuestros ojos son los derechos de los creadores. Sin estos derechos morales y económicos, los creadores se verían privados de formas de ganarse la vida y seguir creando libremente, y también perderían el control sobre el uso de sus obras. Pero para que esto suceda, los creadores necesitan recibir una remuneración justa por el uso de sus obras creativas. En el sector de la música, hemos lanzado el proyecto Fair Trade Music para abordar esta cuestión ". [4]
El informe Fair Trade Music se basó originalmente en el Estudio sobre la compensación justa para los creadores de música en la era digital de 2014 encargado por MCNA y CIAM. Escrito por Pierre Lalonde, ex director de investigación económica de la Junta de Derecho de Autor de Canadá , el informe presentó evidencia empírica integral que sugería que era urgentemente necesario un modelo de negocios alternativo para que la economía digital fuera sostenible. [5]
Según Fair Trade Music, el informe hizo tres observaciones clave: la música está infravalorada por las plataformas de música digital [6] , la distribución de los ingresos es desequilibrada y los acuerdos de licencia carecen de transparencia. Con base en estos hallazgos, el estudio concluyó que los modelos de comercio justo podrían resultar más eficaces para crear una cadena de valor virtuosa que la regulación gubernamental porque las leyes simplemente no pueden seguir el ritmo.
El movimiento de Música de Comercio Justo se compromete a estar activo en tres áreas: usar la educación, el cabildeo y los comentarios de expertos para generar conciencia e impulsar la comprensión de los desafíos que enfrentan los creadores de música; emitir y gestionar un Sello de Apoyo para destacar a las personas y organizaciones que se han comprometido a apoyar los principios del movimiento; y finalmente, operar un programa de certificación [7] [8] para lanzamientos musicales individuales basado en un conjunto desarrollado de criterios de comportamiento ético.