Over the Edge es una película estadounidense de 1979 sobre el paso de la infancia a la adultez dirigida por Jonathan Kaplan y estrenada en mayo de 1979. La película, basada en hechos reales, tuvo un estreno limitado en cines, pero desde entonces ha alcanzado el estatus de película de culto . Fueel debut cinematográfico de Matt Dillon .
En la comunidad planificada de Nueva Granada, en Colorado, Carl, Richie y Claude pasan el rato en "The Rec", un lugar supervisado por adultos donde los adolescentes pueden socializar. Una tarde, cuando The Rec cierra, Carl y Richie son confrontados por el sargento de policía Doberman, quien sospecha que perpetraron un incidente de francotirador en la autopista. Después de interrogarlos en la estación, ambos son entregados a sus padres. Al día siguiente, Carl conoce y se hace amigo de Cory, una recién llegada, quien expresa un leve rechazo ante la idea de que salgan juntos. ("No salgo en citas", dice ella). Esa noche, después de enterarse por su padre de los planes de la comunidad de prohibir la construcción de un centro de entretenimiento, camina hasta un parque local, donde se junta con Richie. Juntos, se mudan a una fiesta en una casa cercana. Pero cuando la policía llega para sofocar la diversión, Carl camina solo a casa y es atacado por Mark, el verdadero instigador del francotirador en la autopista.
Mientras tanto, los intentos del padre de Carl de atraer a inversores foráneos a Nueva Granada se ven frustrados por Carl, que coloca una trampa explosiva en su coche. Más tarde, Carl y Ritchie acompañan a Cory y a otros niños a un picnic. Llevan una pistola, que Cory robó durante un robo. Para divertirse, se alternan disparando latas hasta que se quedan sin munición. Claude, recientemente arrestado por posesión de hachís, explica que el camello del barrio, un compañero de estudios llamado Tip, se lo vendió. Pero cuando Cory revela el reciente arresto coincidente de Tip, los niños le hacen una visita. Durante el interrogatorio, Tip confiesa que le contó a Doberman sobre darle hachís a Claude. Richie, Carl y Claude lo arrojan a un estanque mientras la madre de Tip observa horrorizada desde una cancha de tenis cercana. Sus descripciones de Carl y los demás provocan pánico. Richie roba el coche de su madre y él y Carl huyen. Todo termina trágicamente cuando Doberman los persigue. Richie saca un arma y apunta a Doberman, quien dispara en defensa propia. Richie muere.
Al día siguiente, Carl se escabulle a casa y escucha a su madre hablando por teléfono sobre una reunión comunitaria en la escuela esa noche. Carl se escabulle de nuevo para avisar a sus amigos. Deciden enfrentarse a los padres allí. Pero cuando aparece la policía, encerrando sus armas dentro de sus coches, la reunión se convierte en una pesadilla. Los chicos encadenan las puertas de la escuela, encienden fuegos artificiales y proceden a destrozar el aparcamiento. Después irrumpen en los coches patrulla, sacan las escopetas de la policía y hacen estallar varios vehículos, provocando incendios por todas partes. Cuando finalmente llega la policía de reserva, los chicos se dispersan. Doberman detiene a Carl, pero Mark, el francotirador de la autopista, dispara al coche de Doberman, provocando que se estrelle y se incendie. Carl se libera, dejando a Doberman inconsciente dentro del coche. Muere en una explosión masiva. Cuando se les ve de nuevo, Carl y otros están siendo llevados a un autobús escolar y se van. Desde lo alto de un paso elevado, Cory y Claude se despiden de Carl mientras el autobús se dirige a un centro de detención juvenil.
La película se inspiró en los hechos descritos en un artículo del San Francisco Examiner de 1973 titulado "Mousepacks: Kids on a Crime Spree" de Bruce Koon y James A. Finefrock, que informaba sobre niños pequeños que destrozaban propiedades en Foster City, California . [2] La comunidad planificada de clase media tenía un nivel inusualmente alto de delincuencia juvenil. [2] [3] Los guionistas Charles S. Haas y Tim Hunter comenzaron a trabajar poco después de la publicación del artículo, incluida la investigación de campo en la propia ciudad donde entrevistaron a algunos de los niños. [1] Hunter dijo que el guion reflejaba con precisión el artículo con la excepción de un final más violento.
Orion Pictures ayudó a financiar la película; el productor George Litto pidió prestado un millón de dólares adicional. El director Jonathan Kaplan , que tenía apenas 30 años cuando fue contratado, adoptó un enfoque documental para la filmación y contrató a actores desconocidos. Entre ellos estaba Matt Dillon , que entonces tenía 14 años, a quien los realizadores descubrieron en una escuela secundaria en el condado de Westchester , Nueva York. Este fue el debut cinematográfico de Dillon. [4] El rodaje se llevó a cabo durante 20 días en 1978 en las ciudades de Aurora y Greeley , en Colorado . [2]
El rodaje se llevó a cabo en Aurora, Colorado y Greeley, Colorado. La escuela secundaria John Evans se utilizó como escuela New Granada y fue demolida en 2015. El lado este de la escuela John Evans, el Cafetorium, el estacionamiento del taller de metales, el edificio de almacenamiento de atletismo (no aparece en la imagen), la biblioteca y las aulas de ciencias aparecieron en la película. Las escenas de New Granada se filmaron alrededor de la ciudad de Aurora, Colorado, así como en el parque estatal y embalse Cherry Creek. [5]
Debido a la publicidad negativa que rodeó a una ola de películas recientes de pandillas juveniles como The Warriors , The Wanderers y Boulevard Nights , [4] Over the Edge tuvo un estreno limitado en cines en 1979. Debutó el 18 de mayo de 1979 en ocho ciudades de los Estados Unidos a modo de prueba, con el estreno más grande en Charlotte, Carolina del Norte . [6]
Lado uno
Lado dos
En una entrevista de 1978 entre Eddie Van Halen y el periodista Steve Rosen, donde el guitarrista de Van Halen habla de la canción "Light Up the Sky", explicó: "Warner Bros. está financiando una película y querían que escribiéramos el tema principal y estábamos pensando en usar esa canción". [8] Aunque no menciona la película por su nombre, Van Halen la describe más tarde como "Una película genial, todo el mundo se va a sentir identificado con ella. Se trata de unos chicos de instituto en el norte de Nueva Granada, en un nuevo complejo de viviendas. Destruyen todo, lo cierran todo... Había una reunión de la Asociación de Padres de Familia, porque todos los padres se estaban reuniendo para hablar de los problemas que tenían con todos los estudiantes y niños que estaban destruyendo la ciudad. Y luego, mientras toda la gente estaba allí, los encierran, encadenan las puertas con todos los policías dentro y esas cosas. Salieron y empezaron a destrozar los coches y a hacer volar todo por los aires, fue una locura... Se suponía que iba a ser una historia real. Así que creo que tal vez el título surgió de ahí. Porque era una película realmente alucinante, y sería un buen título llamarla 'Ilumina el cielo'. Porque la última escena de la película era intensa, muchacho, es como un gran destello de llamas". [8] Finalmente, la banda optó por no darle la canción a la película, porque Van Halen dice en la misma entrevista: "Fuimos a ver una proyección de la película... y no va a ganar ningún premio de la Academia ni nada". [8] En cambio, la canción se incluyó en el álbum Van Halen II .
En el sitio web de reseñas Rotten Tomatoes , Over the Edge tiene un índice de aprobación del 85 % basado en 13 reseñas de críticos. [9]
Vincent Canby, del New York Times, le dio a la película una crítica positiva, afirmando: "Es mérito del Sr. Kaplan que haga que Nueva Granada nos parezca tan aburrida y alienada como a los desafortunados niños que viven allí". [10] Roger Ebert dijo que el "clímax violento de la película es particularmente poco convincente", pero la película captura el "sentimiento de frustración y paranoia adolescente... y los ritmos de la vida adolescente... cómo los niños hablan, sienten y anhelan, sobre la sensación enloquecedora de ocupar un cuerpo con valores adolescentes pero emociones adultas". [11] Ebert concluyó que la película "hace un trabajo asombroso al retratar a estos niños de una manera reconocible y convincente". [11] Tanto Ebert como Gene Siskel fueron mezclados en un episodio de la serie de reseñas de películas Sneak Previews . [12] Las actuaciones de Dillon, Michael Kramer y Pamela Ludwig también fueron elogiadas por los críticos. [4] [13]
Richard Labonté, del Ottawa Citizen, escribió: "La fuerza de Over the Edge , y lo que la diferenció... de la mayoría de las películas de pandillas de finales de los años 70, fue la capacidad de Kaplan de retratar más que la mera violencia juvenil: sus actores juveniles destrozan su escuela con los mejores de ellos, pero las razones hirientes de su comportamiento se discuten, exploran y evalúan, en lugar de simplemente explotarse... capturando con discreción y discernimiento la ira de la esterilidad suburbana y la dependencia del efecto letal de la droga". [14]
Desde entonces, la película ha ganado el estatus de película de culto . A fines de 1981, se proyectó en "Film at Joseph Papp's Public Theater " como parte de "Word of Mouth", un programa dedicado a películas que habían sido ignoradas debido a una mala comercialización o distribución. Esta proyección llevó a que se incluyera en las listas de las 10 mejores películas de la crítica, y recibió una crítica favorable de Vincent Canby en The New York Times . [10] La película luego resurgió en la década de 1980 con exhibiciones en cable, incluida HBO y un lanzamiento en videocasete en 1989. [14]
En una reseña de 2000 para The Austin Chronicle , Mike Emery dijo que la película es "una representación vibrante de la confusa vida adolescente". [13] El Chicago Reader escribió: "El director Jonathan Kaplan tiene un buen sentido de la aplastante insulsez de las 'comunidades planificadas': la ira que posee a sus héroes menores de edad procede de un vacío físicamente opresivo, representado por hileras de casas adosadas huecas y vastos campos devastados. En parte cumplimiento de deseos y en parte moralización social, la película nunca resuelve su punto de vista, pero algunas de las imágenes apocalípticas permanecen en la mente". [15]
Junto con el estreno de la película, Grove Press publicó una novelización de la película, escrita por Charlie Haas y Tim Hunter . El libro incluye 32 páginas de fotografías del rodaje de la película. El libro lleva mucho tiempo agotado. [16]
El director Richard Linklater ha dicho que Over the Edge influyó en su película de 1993 Dazed and Confused . [2] Over the Edge también inspiró en parte los videos musicales de las canciones " Smells Like Teen Spirit " de Nirvana [17] [18] y " Evil Eye " de Fu Manchu . [19]
En 2021, el sitio web de entretenimiento Yardbarker nombró a Over the Edge la “película emblemática” de la ciudad de Denver . [20]
