Adiós Aldebaran es un álbum de 1969 de los músicos estadounidenses Judy Henske y Jerry Yester . Lanzado originalmente en el sello discográfico Straight de Frank Zappa , contiene una mezcla ecléctica de canciones en una amplia variedad de estilos y también se destaca por su uso temprano de sintetizadores . AllMusic describe el álbum como "una fusión de música folk, psicodelia y pop artístico, aunque eso sólo roza la superficie de la complejidad estilística del LP". [2] Aunque el álbum obtuvo algunas buenas críticas, no logró venderse en grandes cantidades, lo que posiblemente confundió a los compradores por su eclecticismo. [3]
Henske y Yester se conocieron mientras trabajaban en la escena folk de la costa oeste a principios de la década de 1960, Henske como un cantante solista "ecléctico y audaz" [2] que grababa folk, blues, jazz y comedia, Yester como miembro del Modern Folk Quartet . Se casaron en 1963. Unos años más tarde, la carrera de Henske estaba tambaleándose como resultado de incursiones imprudentes en el cabaret mientras Yester había producido álbumes de Tim Buckley y la Asociación , y reemplazó a Zal Yanovsky en Lovin' Spoonful . [2]
La pareja, con su hija recién nacida, se mudó a Los Ángeles en 1968. Henske compartió manager, Herb Cohen , con Frank Zappa , quien le sugirió que debería poner música a algunos de los versos que estaba escribiendo. Yester, en este punto, estaba trabajando con Yanovsky en el primer álbum en solitario de este último y experimentando con nuevos efectos de sonido electrónicos y de otro tipo. La pareja se combinó para crear Farewell Aldebaran , basándose en una variada selección de sus amigos músicos, y se publicó en el nuevo sello de Zappa y Cohen. [1] [4]
El álbum se basó en las letras de Henske, muchas de las cuales eran versos escritos cuando tenía fiebre alta: "un extraordinario grupo de canciones-poemas alfabetizadas que hacen comentarios indirectos sobre su vida y su pasado contra las evocaciones del destino de un caballero caído, un la conexión de Yegua con el hombre que la había robado, y la biografía de un barco llamado Charity que anhelaba un puerto seguro." [4] En ese momento, Yester y Yanovsky estaban coproduciendo el álbum Departure de Pat Boone , y durante un período de seis meses utilizaron el propio estudio de Boone para grabar Farewell Aldebaran . [1] Los músicos del álbum, además de Yester, Henske y Yanovsky, incluyeron a David Lindley , Paul Beaver , Dick Rosmini , Larry Beckett y Ray Brown . [5] [6]
El tema que abre, "Snowblind", publicado como sencillo, es un rockero impulsado por la guitarra que es suficiente en sí mismo para establecer a Henske como un vocalista de rock incomparable y un letrista capaz e ingenioso. A esto le sigue inmediatamente "Horses on a Stick", una pieza casi paródica de "sunshine pop", el armonio de polka de Yester que recuerda a un órgano de vapor de feria. La siguiente es la sombría, espaciosa y fracturada "Lullaby" del marxofón y luego la melodramática "St. Nicholas Hall", con sus letras satíricas y anticlericales combinadas con muestras corales del teclado de Chamberlin . "Three Ravens", una sublime porción de pop barroco , totalmente orquestada y basada en una letra folklórica escocesa, es especialmente venerada.
"Raider", que ha sido descrita como una "chabola de mar ácido", tiene una sensación de bluegrass creada por un banjo inclinado y un dulcimer respaldando una letra que suena folklórica pero surrealista. "Mrs Connor" se adentra en una balada de jazz, dirigida por piano, mientras Yester detalla la cruda vejez. "Rapture" es un vals de rock muy atmosférico con letras que comparan la magia del amor con el momento de la muerte. La alegre "Charity", cantada por Yester con guitarras acústicas y poderosas armonías vocales, habla de un velero condenado a navegar para siempre. Finalmente, la canción principal, con voces tratadas electrónicamente y un sintetizador Moog , es una pieza única de "rock espacial" basada en un bombo insistente, lleno de sonidos apresurados, lamentos y pitidos mientras Yester entona "los cometas se aferran a ella, los ardientes novia, ella es la madre de la marca y el premio, el brillo del paraíso está en sus ojos, su boca está desgarrada por estrellas..." antes de que la pista se desvanezca en el caos. [5]
Según el crítico de AllMusic, Mark Deming: "Lo que mantiene unido a Farewell Aldebaran es la fuerza de las canciones y los arreglos, donde Yester reúne una sorprendente variedad de sonidos y estados de ánimo, y hace un uso imaginativo de melotrones y los primeros sintetizadores Moog. Henske rara vez sonaba con tantos matices. y efectivo en el disco, principalmente porque Yester le dio paisajes musicales que eran lo suficientemente grandes para su talento y personalidad". [2]
En general, Justin F. Farrar de SF Weekly dijo que Farewell Aldebaran era inusual incluso para un lanzamiento directo, calificándolo como "una pequeña y extraña colección de hard rock , pop barroco , pap amigable con AM , marchas con himnos con mensajes sociales vitales y country dinámico". gente ." Añadió que Henske y Yester "diseñaron y construyeron estas melodías en el estudio, creando enormes estructuras de música concreta , con el contralto profundo y musculoso de Henske como base. Quiero decir, estas son actuaciones grandilocuentes, sin espacio para respirar, repletas de electrónica intrincadamente estratificada y el uso primitivo de la tecnología de sintetizador por parte de Yester". [7] Deming describió el álbum como "una fusión de música folk , psicodelia y pop artístico , aunque eso sólo roza la superficie de la complejidad estilística del LP". Señaló el eclecticismo , señalando la sucesión del " primitivismo pisoteador " ("Snowblind"), del "pop juguetón" ("Horses"), de la " sátira religiosa irónica " ("St. Nicholas Hall"), de la "bonita". Three Ravens" y "el final de ciencia ficción a gran escala del corte principal", sosteniendo que todas las canciones individuales tienen sus propios personajes. [2]
El álbum no fue un éxito comercial, ya que se consideró "demasiado ecléctico y deliberadamente excéntrico para encontrar un lugar en la radio". [2] Sin embargo, en el Reino Unido, el álbum fue transmitido por John Peel , quien tocó "Three Ravens" en Radio One , y ganó seguidores de culto a lo largo de los años. [2] [1]
Henske y Yester formaron una banda más convencional, Rosebud , antes de divorciarse y tomar caminos separados a principios de los años 1970. Farewell Aldebaran fue pirateado en CD por Radioactive Records en 2005 y reeditado oficialmente, con bonus tracks, en Omnivore Recordings en 2016. [6] [4]
La portada del álbum es una fotografía solarizada en negativo de Henske, Yester, su hija y su gato posados en un jardín; La contraportada es un color positivo de la misma imagen. La fotografía fue tomada por Ed Caraeff .
Todas las letras de Judy Henske, música de Jerry Yester; excepto donde se indique
Lado uno
Lado dos
[10]