Lourdes Villagomez (nacida en 1984) es una artista contemporánea mexicana . Ha realizado varias pinturas y murales sobre la cultura mexicana con un estilo colorido caracterizado en acrílico. En 2016, fue clasificada como la segunda mejor artista emergente de América Latina por la "Plataforma Cultura Colectiva" en México. [1] Realizó estudios de arte en la Ciudad de México, el Reino Unido y Florencia y ha realizado numerosas obras que han influido en el arte moderno mexicano.
Lourdes Villagómez nació en la Ciudad de México en 1984. A los 10 años inició sus estudios de arte tomando clases de pintura. Estudió diseño gráfico con especialidad en bellas artes en la Universidad Iberoamericana en la Ciudad de México. Continuó sus estudios en CATS College Cambridge en el Reino Unido. Posteriormente realizó una maestría en pintura y dibujo en la Academia Riaci (Accademia Riaci) en Florencia , Italia. [2]
Lourdes Villagomez es una artista contemporánea que ha realizado numerosas obras y pinturas, especialmente pinturas y murales en acrílico. Sus obras se caracterizan por capturar la cultura mexicana y están llenas de historia y tradiciones mexicanas. La popularidad de sus obras ha ido creciendo exponencialmente especialmente por su constante uso de la tecnología. Utiliza Internet para compartirlas y venderlas, como en su cuenta de Instagram donde comparte todo el proceso de sus trabajos. [3]
Villagomez se ha convertido en una reconocida artista moderna en México. En 2016, fue clasificada por la "Plataforma Cultura Colectiva" en México como la segunda mejor artista emergente de América Latina. [1] Ha recibido otros premios como el Premio de Diseño de " Canal 11 " y un reconocimiento por un mural que creó para el Día de Concientización sobre el Autismo en el Ayuntamiento de Pachuca (que mide dos por dieciocho metros). [2]
Otro de los trabajos recientes de la artista incluye un mural, en colaboración con la empresa Comex y Street Art Chilango (con una medida de 3 x 14m). Realizó este mural con el objetivo de alentar a las mujeres sobre la importancia de la autoexploración para prevenir el cáncer de mama. La idea de este mural surgió debido a que esta enfermedad es la primera causa de muerte en México de mujeres mayores de veinticinco años. [2] [4] El último trabajo que realizó fue el mural del local Nike Woman México en la Ciudad de México en colaboración con la artista mexicana Paola Delfín. [4] Este mural tiene el objetivo de alentar a las mujeres a vivir una vida activa y pasar tiempo haciendo ejercicio junto con otras mujeres. [5]
Villagómez trabaja principalmente con acrílicos. El estilo de sus imágenes es único, lleno de diferentes líneas, dibujos, formas geométricas y colores. [2] [6] Durante una entrevista con MX City, explicó: "Es un estilo que yo creo, por lo que no pertenece a ningún movimiento artístico. Pero lo podría describir como una especie de pop por los colores, un poco cubista por el dibujo y mexicano por la temática". [7]
Como artista mexicana contemporánea, según la revista Estilo DF, su obra representa la cultura mexicana en muchas perspectivas y las creencias de su nación. [3] [8] Villagomez resalta la cultura de su país capturando su folclore, la muerte y otras características de las tradiciones mexicanas. Uno de los principales elementos mexicanos que utiliza en sus obras son las Catrinas (figura esquelética femenina de México). (Las Catrinas son un símbolo mexicano que representa la forma única en que se toma la muerte y la celebración que ha adquirido en México). El objetivo de su arte es transmitir en un lenguaje global en qué consiste la cultura mexicana. [6] [8]
Una de sus obras más personales y conocidas fue el grupo de pinturas El Cuerpo del Iceberg . Fue su segunda exposición en México, ya que la mayoría de las exposiciones de sus obras se han realizado en el extranjero (principalmente en Italia). En cada una de sus pinturas de El Cuerpo del Iceberg , representó uno de sus sueños. Comenzó este proyecto anotando todos sus sueños diariamente durante cinco meses y, al final, seleccionando doce de ellos para representarlos en pinturas. Utilizó animales para crear estas doce pinturas de su trabajo. Cada una de ellas podía rotarse y colocarse en cualquiera de las cuatro posiciones posibles. Villagomez explicó: "En la exposición, coloqué mis obras de una manera que la gente no pudiera entenderlas, porque así funcionan los sueños. A veces es necesario girarlas y girarlas para obtenerlas". [7]
2015: “El Cuerpo del Iceberg”; Galería Arte Hoy. Ciudad de México.
2013: “Fragmentos de Color”; Galería CC186. Ciudad de México.
2013: “La historia de lo creativo”; Ver Espacio de exposición. Long Island, NY, EE. UU.
2013: “Equilibri a confronto”; Taller de arte. Florencia, Italia.
2013: “ARTisNow”; Merlino Bottega dÁrte. Florencia, Italia.
2012: “Carta Common Ground”; Linea. Florencia, Italia.
2012: “Colori dell'Anima”; Galleria 360. Florencia, Italia.
2012: “Causa Guardado”; Carrozzeria Rizieri. Pontedera, Italia.
2012: “Coyoacán Nosotras Frida”; Jardín colgante. Prato, Italia.
2012: “Semana del Diseño de Florencia”; Palacio Borghese. Florencia, Italia. [2]