Louis Féron (1901 – 28 de marzo de 1998) fue un escultor, cincelador y orfebre francés.
Nació en Rouen , Normandía, y realizó su aprendizaje en París en el Taller de Figuras de Bronce Volk como cincelador de figuras y ornamentos .
En 1933, ganó el título de "Mejor cincelador, orfebre y platero de Francia" por una obra de orfebrería llamada Cabeza de Jean , ahora en la colección permanente del Museo de Bellas Artes de Boston . [1] Fue nombrado Commande de l'Ordre du Travail por el gobierno francés y condecorado en la Sorbona. Emigró a Costa Rica durante la Gran Depresión, viviendo y trabajando allí desde 1934 hasta 1945, donde dirigió su propio taller. En 1935 fue nombrado profesor de la Escuela de Obras Públicas de Costa Rica. De 1939 a 1940, creó el Salón Dorado en lo que entonces era el Salón Diplomático del Aeropuerto Internacional La Sabana, ahora parte del Museo de Arte de Costa Rica. Se trata de un mural en estuco y bajorrelieve de 150 metros cuadrados que representa los principales acontecimientos y periodos de la historia costarricense desde la época precolombina hasta 1940. En 1987 recibió una distinción del gobierno costarricense por su "gran contribución al patrimonio artístico y cultural de la nación".
Feron dejó Costa Rica para ir a la ciudad de Nueva York en 1945, y se convirtió en ciudadano estadounidense en 1951. En los Estados Unidos diseñó y creó vasos sagrados, joyas y esculturas para clientes privados, así como para las firmas Rubel, Van Cleef and Arpels , Verdura, Schlumberger, Bronzini, Cartier, David Web, Tiffany & Company [2] y Steuben Glass Works . Su trabajo ha sido aceptado en las colecciones del Musee d'Art Moderne , París, el Museum of Fine Arts, Boston; el Currier Museum of Art , Manchester, NH; el Virginia Museum, Richmond, VA; y la Cathedral of Detroit, MI. [1]
Feron creó la imagen del ganador de las 500 Millas de Indianápolis de 1989, Emerson Fittipaldi , que fue colocada en el Trofeo Borg-Warner . [3]
Feron se casó con la bailarina Leslie Snow en 1962 y estableció un taller en New Hampshire. En 1977, el Plymouth State College le otorgó un doctorado honorario en humanidades. En 1995, treinta y cinco de sus piezas formaron parte de una exposición en el Musée des Arts Décoratifs de París. Feron enseñó a varios artistas destacados a lo largo de los años, muchos de los cuales mantienen sus propios talleres y continúan con sus tradiciones, entre ellos Pierre Etienne Lahaussois [4] y Carvin French. [5]
