Kevin Gullifer Hopkins-Smith (nacido Kevin Gullifer Smith ; c. 1950 - noviembre de 2014), que actuó como Little Gulliver y Gulliver Smith (también conocido como Gullifer Smith ), fue un cantante y compositor australiano desde principios de la década de 1960 hasta mediados de la década de 2000. Fue el líder y vocalista fundador de Company Caine . En 1976, él y Ross Wilson coescribieron "A Touch of Paradise" para el grupo de Wilson, Mondo Rock , que apareció en su tercer álbum, Nuovo Mondo (julio de 1982). Fue versionada por John Farnham en su álbum Whispering Jack (octubre de 1986), y fue publicada como su tercer sencillo en febrero de 1987, que alcanzó el top 30 en la lista de singles de Kent Music Report .
Gulliver Smith murió el 12 de noviembre de 2014 por insuficiencia renal, y le sobrevivieron su esposa Stephanie Hopkins-Smith (née Hopkins) y sus tres hijos. Según el musicólogo australiano Ian McFarlane , "Smith se inspiró en el rock'n'roll clásico, el R&B de Nueva Orleans al estilo de Professor Longhair, la psicodelia y el soul. Era conocido por su escandalosa actuación en el escenario, que incorporaba un enfoque inventivo de forma libre y mucha improvisación de estilo evangelista. Más tarde, añadió un componente satírico de Zappa a sus bromas en el escenario y sus letras".
Kevin Gullifer Smith (más tarde Kevin Gullifer Hopkins-Smith) nació en la década de 1950 y fue un artista infantil a principios de la década de 1960 en Melbourne, haciendo versiones de temas de artistas de la década anterior. [1] [2] Ocasionalmente fue cantante invitado de bandas locales, los Thunderbirds y los Lincolns. [1] Smith recordó sus primeras actuaciones: "Recuerdo escuchar discos de gospel donde la gente comenzaba a predicar en medio de la canción. Mucha música soul hacía que los chicos interrumpieran el canto para hablar de su corazón roto, así que eso me dio la idea. Solía imitar a Johnny Ray cuando tenía nueve o diez años. Solía llorar en el escenario ". [3]
En 1965, lideró Little Gulliver and the Children, una banda de R&B y soul, como vocalista principal con Ian McCausland en la guitarra y Lawrie Byrnes en la batería. [1] [4] Smith explicó que "mi manager cambió mi nombre de la ortografía original de Gullifer, que es galés, a Gulliver". [3] Lanzaron dos sencillos, " Short Fat Fannie " (versión del sencillo de 1957 de Larry William) en septiembre, y "No Money Down" (original de 1955 de Chuck Berry) en marzo de 1966. [1] Un extended play homónimo apareció en septiembre de 1966. [1] [4] Smith interrumpía las presentaciones en vivo de las canciones para ofrecer un monólogo, "una pequeña viñeta que no tenía nada que ver". [3]
A finales de 1966, el grupo se disolvió y Smith se mudó a Sydney: el grupo no conseguía suficiente trabajo y Smith explicó: "Solía hacer el programa de televisión Its all Happening bastante en Sydney y una vez decidí quedarme aquí". [1] [3] Del EP, su canción, "I Was Bewitched", apareció más tarde en un álbum recopilatorio de varios artistas, Pretty Ugly (1998). [1] [5]
En Sydney, en 1967, Smith se unió a Dr Kandy's Third Eye, una banda de soul psicodélico y R&B, con Mal Capewell al saxofón, Arthur Eizenberg al bajo, Zane Hudson al saxofón, Dave Kain a la guitarra (ex-Untamed), Alison McCallum como co-voz principal, Daryl McKenzie a la batería, Kevin Patterson a la trompeta y Bob Walsh al órgano. [1] Smith se dio cuenta de que "en ese momento ya había pasado el área del soul y el blues y quería ser más creativo y escribir más". [3] No lanzaron ninguna grabación, aunque Smith coescribió temas para el grupo, incluido "The Day Superman Got Busted". [1] [3] Kain luego describió a la banda a Michael Foster de The Canberra Times como "muy conocida y exitosa en la época del movimiento psicodélico" y de que "los músicos de jazz lo hicieron muy consciente de la experimentación con drogas". [6]
En 1968, Smith fue despedido de Dr Kandy's Third Eye y formó un ensamble de jazz-blues, Noyes, con Bobby Gebert al piano, John Helman al bajo, Mick Lieber a la guitarra (ex-Python Lee Jackson) y Dave Ovenden a la batería. [1] Cuando Helman y Lieber se fueron, Smith y Ovenden reclutaron a Kain y Terry Wilkins al bajo para crear una banda de soul de forma libre, Time and the Forest Flower. [1] A principios de 1969, después de que McKenzie y una sección de vientos se unieran, cambiaron su nombre a A Love Supreme, pero Smith se fue a mediados de año para regresar a Melbourne. [1] El musicólogo australiano Ian McFarlane sintió que su "fusión radical de jazz, rock y blues nunca cuajó realmente". [1]
En marzo de 1970, Smith formó Company Caine con Ray Arnott en la batería (ex-Chelsea Set, Browns, Cam-Pact ), Cliff Edwards en el bajo (ex-Cam-Pact), Jeremy Noone (también conocido como Jeremy Kellock) en saxofón y teclados (ex- Leo and Friends ) y Russell Smith (sin relación: nacido Russell Kinross-Smith) en guitarra y voz (ex-Cam-Pact). [7] [8]
McFarlane los describió como "uno de los grupos más aventureros y vanguardistas de la época". [1] En noviembre de 1971 publicaron su primer álbum, A Product of a Broken Reality , que incluía la versión del grupo de "The Day Superman Got Busted". Smith sintió que las sesiones de grabación fueron "geniales, porque tuvimos una semana en el estudio donde simplemente tocamos nuestro repertorio y pudimos hacer lo que quisimos". [3] McFarlane opinó que era "más expansivo, más 'extremo' que casi todas las bandas... [El álbum] sigue siendo un hito de la era del rock progresivo de principios de los años 70". [7] Se disolvieron en octubre de 1972. [1]
Smith inicialmente exploró la posibilidad de formar un grupo con los ex miembros de Daddy Cool , Ross Hannaford y Ross Wilson ; sin embargo, esto no se concretó. [1] Smith luego trabajó en su álbum debut como solista, The Band's Alright but the Singer Is... (junio de 1973), con sus ex compañeros de banda Arthur Eizenberg, Ernie McInerny, Russell Smith, Jeremy Noone (todos ex-Company Caine), Bobby Gebert (Dr Kandy's Third Eye); y nuevos asociados Dave Conners en saxofón y Mick Tulk en guitarra (ambos ex-Lizard). [1]
McFarlane determinó que el álbum era "básicamente un álbum de Company Caine en todo menos en el nombre. Era un álbum muy entretenido con su mezcla de blues, country, psicodelia y elementos de R&B de Nueva Orleans al estilo de Professor Longhair". [1] Para promocionarlo, Smith formó Dead End Kids en mayo de 1973 con Conners, Noone y Tulk acompañados por Greg Hill en el bajo (ex-Lizard), Greg Sheehan en la batería (ex- Blackfeather ) y Bruce Woodcock en el piano (ex- Sons of the Vegetal Mother ). [1] En 1975 Gulliver Smith y Russell Smith reformaron Company Caine con una nueva formación y lanzaron el segundo álbum del grupo, Doctor Chop , con Wilson produciendo tres de sus temas. [7] Una vez más, el grupo se disolvió. [7]
Smith formó Gulliver's Travels a mediados de 1976 con Capewell, Wayne Duncan en el bajo (ex-Daddy Cool), Gerry Joyce en la guitarra, John Mills en los teclados (ex-Spectrum, Ariel) y Robert Souter en la batería (ex-Lizard). [1] Al año siguiente Greg Lawrie (ex-Carson) reemplazó a Joyce en la guitarra e Ian Mawson (ex-Company Caine, Levi Smith's Clefs) reemplazó a Mills en los teclados. [1] Sin embargo, en 1977 Smith se mudó al Reino Unido donde fundó la Gulliver Smith Band. [1]
En 1976, Smith y Wilson escribieron juntos "A Touch of Paradise" para el grupo propuesto por Wilson, Mondo Rock . [9] Wilson recordó más tarde: "Fue la primera canción que escribí cuando estaba formando una nueva banda a la que llamaría Mondo Rock, y se destaca porque es mucho más sensible que otras canciones que estaba escribiendo en ese momento". [9] El grupo tuvo dificultades para grabarla: "Intentamos grabarla unas tres veces y la democeamos", [9] su versión está en el tercer álbum del grupo, Nuovo Mondo (julio de 1982). [1]
"A Touch of Paradise" fue versionada por John Farnham en su álbum Whispering Jack (octubre de 1986), [1] y fue publicada como su tercer sencillo en febrero de 1987, que alcanzó el top 30 en la lista de singles de Kent Music Report . [10] Wilson describió la versión de Farnham: "No fue un gran éxito, pero fue una de esas canciones que, debido a que el álbum era tan masivo, siguieron poniendo canciones en la radio, y esa fue una de ellas. Entonces, 10 años después de que fue escrita, John redefinió de qué se trataba".
En 1989 Smith regresó a Sydney y formó una nueva versión de Gulliver's Travels con Steve Blau en los teclados, Allan Britton en el bajo (ex- Dynamic Hepnotics ), Andrew Reid en la guitarra y Robert Souter en la batería (ex-Dynamic Hepnotics). [1] En 1996 Smith, como Gullifer, se asoció con Stephanie Hopkins (su pareja de hecho) para lanzar un álbum, Deux Poètes , en Dragon Records. [1] McFarlane resumió que "Smith se inspiró en el rock'n'roll clásico, el R&B de Nueva Orleans al estilo de Professor Longhair, la psicodelia y el soul. Era conocido por su escandaloso acto en el escenario, que incorporaba un enfoque inventivo de forma libre y mucha improvisación de estilo evangelista. Más tarde, agregó un componente satírico de Zappaesque a sus bromas en el escenario y letras". [1]
Gulliver Smith murió el 12 de noviembre de 2014 por insuficiencia renal, "después de una larga enfermedad", y le sobrevivieron su esposa Stephanie Hopkins-Smith (de soltera Hopkins) y sus tres hijos. [11]