_at_his_desk.jpg/1280px-Fran%C3%A7ois_Linke,_ebeniste,_(1855-1946)_at_his_desk.jpg)
François Linke (1855-1946) fue un destacado ébénista parisino de finales del siglo XIX y principios del XX.
Linke nació el 17 de junio de 1855 en el pequeño pueblo bohemio de Deutsch Pankraz, ahora conocido como Jítrava en la República Checa . Los registros muestran que Linke realizó un aprendizaje con un maestro ebanista , llamado Neumann, que completó en 1877. [1] El libro de trabajo de Linke o Arbeits-Buch registra que estuvo en Viena desde julio de 1872 hasta octubre de 1873 [1] en el momento de la Exposición Internacional celebrada allí en 1873. [2]
Posteriormente, Linke viajó a Praga, Budapest y Weimar antes de llegar finalmente a París en 1875. Está documentado que obtuvo empleo con un ebanista alemán desconocido en París, y las similitudes estilísticas, las fotografías y la proximidad geográfica han llevado a algunos [3] a sugerir que Emmanuel Zwiener era el candidato más probable. Tras un período de regreso a su ciudad natal, regresó definitivamente a París en 1877.
En 1878, París acogió la tercera gran Exposición Internacional , un éxito notable para un país asolado por la guerra sólo siete años antes. Se sabe que los incipientes talleres Linke estaban activos en el Faubourg St. Antoine ya en 1881; [4] Durante este tiempo, suministró muebles para otros fabricantes más establecidos como Jansen y Krieger.
En 1889, se celebró en París otra Exposición Universal , como se la llamaba a menudo en Estados Unidos. Gustave Eiffel erigió lo que se ha convertido en el edificio más emblemático de París para la exposición, y la atmósfera de riqueza y confianza bien pudo haber animado a Linke a pensar que podría contribuir con una parte importante a la próxima gran exposición. Ya en 1892 se decretó que esto tendría lugar a finales de siglo, en un intento de impedir que Berlín organizara el último gran espectáculo del siglo.
En 1892, Victor Champier , uno de los comisarios de la Feria de París de 1900 , había apelado: "Cread a la manera de los maestros, no copieis lo que ellos han hecho". [5] Se trataba de un llamamiento contra la mera reproducción, y Linke estuvo a la altura de este desafío de una manera incomparable con su exhibición única que incluiría el Grand Bureau . [6]
Decidido a eclipsar a la competencia en la Exposición, Linke se había propuesto crear las piezas más ambiciosas que podía imaginar y más extravagantes que las que jamás se habían exhibido antes. Los artículos que exhibió marcaron una transición de la interpretación historicista de los estilos Luis XV y Luis XVI , una interpretación que fue el pilar de sus rivales más cercanos, a algo sorprendentemente nuevo y vital por su inmediatez. [7]
Junto con Léon Messagé , Linke desarrolló un nuevo estilo para la Exposición de 1900 que rendía homenaje al rococó Luis XV en la fluidez de su enfoque, pero un enfoque fusionado con las líneas vivas y fluidas del Art Nouveau contemporáneo y progresista . El Art Journal informó en 1900 sobre el stand de Linke:
La obra de M. Linke... fue un ejemplo de lo que se puede hacer buscando inspiración entre los ejemplos clásicos de Luis XV y XVI sin copiar en gran medida estas grandes obras. La obra de M. Linke fue original en el verdadero sentido de la palabra y, como tal, se recomienda al buscador inteligente de los aspectos realmente artísticos de la Exposición. Se empleó un talento maravilloso en la producción de los magníficos muebles expuestos. [8]
El stand de Linke habría parecido refrescantemente nuevo a los espectadores contemporáneos, ya que los diseños tradicionales del siglo XVIII se fundían perfectamente en un naturalismo exuberante. La Revue describió el estilo de Linke como " entièrement nouveaux " y señaló: "Esta opinión es universalmente aceptada. El stand de Linke es la exposición más grande en la historia del mueble artístico en el año 1900". [9]
Quizás el aspecto más extraordinario y notable de la historia personal de Linke sea el hecho de que produjo muebles tan caros y lujosos de exquisita calidad para la exposición de 1900 sin ningún encargo ni ningún comprador potencial en mente. [10] En un momento en que otras empresas de muebles más establecidas, como las de Beurdeley y Dasson, estaban cerrando, hizo una gran inversión en su stand y en el mobiliario que le suministró. Linke reconoció que para hacer avanzar su negocio necesitaba atraer a una clientela más internacional y a los nuevos ricos emergentes, que en ese momento estaban amasando fortunas a una escala sin precedentes.
Por ello, se jugó todo lo que tenía en su escaparate para la exposición de 1900. Si esto no hubiera tenido éxito, es casi seguro que habría sucumbido a la quiebra. El cuaderno de notas de Linke registra a los visitantes de su stand procedentes de Inglaterra, Europa, América, Egipto y Japón, entre ellos: el rey de Suecia , tres visitas del rey de Bélgica , el príncipe Radziwill , el príncipe de Arenberg , el conde Alberic du Chastel, la señorita Anna May Gould , la heredera estadounidense, distinguidos fabricantes de muebles y el presidente de Francia, Emile Loubet . Esta arriesgada empresa fue un éxito rotundo y, con su reputación establecida, La Maison Linke se convirtió en la casa de muebles por excelencia hasta el comienzo de la Segunda Guerra Mundial.
La brillantez técnica de su trabajo y el cambio artístico que representó nunca se repetiría. Sus salas de exposición se expandieron hasta ocupar prestigiosos locales en París, en la Place Vendôme , así como en el Faubourg St. Antoine, donde había establecido su taller. Se embarcó en muchos encargos importantes en los años previos al estallido de la Primera Guerra Mundial, fabricando y diseñando muebles para los principales industriales y banqueros internacionales.
Después de la Primera Guerra Mundial, Linke asumió el encargo extraordinario de amueblar el Palacio Ras El Tin en Alejandría para el rey Fuad de Egipto, posiblemente el encargo de mobiliario más grande jamás concebido, eclipsando incluso a Versalles. Linke floreció y permaneció activo hasta mediados de la década de 1930 y murió en 1946. [11]
