Leo F. Reisman (11 de octubre de 1897 - 18 de diciembre de 1961) [1] fue un violinista y director de orquesta estadounidense en las décadas de 1920 y 1930. Nacido y criado en Boston , Massachusetts , Estados Unidos, [1] Inspirado por el violinista ruso-estadounidense Jascha Heifetz , Reisman estudió violín cuando era joven. Después de ser rechazado por la Orquesta Sinfónica de Boston , formó su propia banda en 1919. [2] Se hizo famoso por tener más de 80 éxitos en las listas populares durante su carrera. Jerome Kern llamó a la orquesta de Reisman "El cuarteto de cuerdas de las bandas de baile".
La primera grabación de Reisman fue en un disco de 10 pulgadas de 78 rpm para Columbia Records, grabado el 10 de enero de 1921; los dos títulos eran "Love Bird" (Columbia A-3366, mx.79634) y el otro título era "Bright Eyes" (Columbia A-3366, mx.79635). [3]
Reisman grabó exclusivamente para Columbia desde julio de 1923 hasta el 11 de marzo de 1929, cuando firmó con Victor , y permaneció allí hasta octubre de 1933. [3] Luego firmó con Brunswick y permaneció hasta 1937, cuando volvió a firmar con Victor. [3] Durante su período de 1929 a 1933 en Victor, Reisman grabó muchas canciones de Broadway de la época menos conocidas, algunas de las cuales no fueron grabadas por ninguna otra banda. Debido a su popularidad, siempre fue una de las bandas destacadas durante su tiempo en Columbia, Victor y Brunswick, y grabó prolíficamente.
Reisman también tenía la costumbre de presentar a compositores e intérpretes de Broadway como vocalistas de la banda, incluidos Harold Arlen , Fred Astaire , Clifton Webb y Arthur Schwartz . [1] También presentó a Lee Wiley en 1931-32 para sus primeras tres grabaciones. La mayoría de las veces, sus vocalistas fueron Frank Luther , Dick Robertson y más tarde Sally Singer y George Beuler. Una grabación notable de esta época fue " Happy Days Are Here Again " en noviembre de 1929, con la voz de Lou Levin. [4]
Entre sus éxitos más populares se encuentran sus grabaciones de " Night and Day " (1932) de Cole Porter y " The Continental " (1934) de Con Conrad , además de la grabación de Astaire de " Cheek to Cheek " (1935) de Irving Berlin . [1]
La orquesta de Reisman era principalmente de baile; no era un fanático de la música jazz, pero algunas de sus grabaciones de 78 RPM de principios de la década de 1930 se consideraron un poco "calientes". [1] (Sin embargo, Reisman empleó al legendario trompetista Bubber Miley en 1930-31, quien había sido un miembro destacado de la orquesta de Duke Ellington ). [1] Reisman trabajó con Sam Donahue entre 1946 y 1951. [5]
Eddy Duchin fue miembro de la orquesta de Leo Reisman; fue Reisman quien le dio a Duchin su gran oportunidad. [6] El líder de la banda y personalidad de la televisión, Mitch Miller , también fue miembro de la orquesta de Reisman. [7]
El trabajo de Reisman en la radio incluyó la Nine o'Clock Revue , un programa semanal de 30 minutos en el Mutual Broadcasting System en 1937. [8]
Reisman murió en la ciudad de Nueva York el 18 de diciembre de 1961, a la edad de 64 años. [1]