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El rey se divierte

El personaje Triboulet (escultura de Sarah Bernhardt )

Le roi s'amuse ( pronunciación francesa: [lə ʁwa samyz] ; literalmente, El rey se divierte o El rey se divierte ) es una obra de teatro francesa en cinco actos escrita por Victor Hugo . Representada por primera vez el 22 de noviembre de 1832, pero prohibida por el gobierno después de una noche, la obra se utilizó para la ópera Rigoletto de Giuseppe Verdi de 1851 .

Elenco de personajes

"Triboulet"; Ilustración para Le Roi s'amuse de JA Beaucé y Georges Rouget

Sinopsis

La acción tiene lugar en París en un año no especificado de la década de 1520. [1]

El primer acto está ambientado durante una fiesta nocturna en el palacio del Louvre ; el segundo en el desierto callejón sin salida de Bussy; [a] el tercero en una antecámara del Rey en el Louvre, luego el cuarto y el quinto actos a orillas del río Sena junto al castillo de la Tournelle .

El héroe de la obra, Triboulet , es un personaje histórico durante los reinados de Luis XII y Francisco I de Francia . Triboulet es un bufón de la corte , con cuyas palabras Hugo ataca a la sociedad contemporánea. El rey es un libertino y un mujeriego, que busca constantemente nuevas conquistas. El rey ha puesto su mirada en una nueva amante, la condesa de Cossé, Triboulet anima al rey a matar a su marido. Triboulet es despreciado por los cortesanos, que conspiran para secuestrar a la joven que vive con él y que suponen que es su amante. De repente aparece el conde de Saint-Vallier —cuya hija, Diana de Poitiers , había sido seducida por el rey— para exigir una indemnización. El rey y Triboulet se burlan de él, por lo que el aristócrata los maldice.

Al regresar a casa, Triboulet no puede quitarse la maldición de la cabeza. Conoce en la calle a un desconocido, Saltabadil, que le ofrece sus servicios para corregir los errores del bufón. Triboulet se niega y regresa a la casa donde oculta al mundo a su hija Blanche. Conociendo el carácter del rey y de la nobleza, quiere protegerla de la seducción y sólo la deja salir para asistir a misa. Blanche se alegra de recibir la visita de su padre, pero no le dice que se ha enamorado de un hombre desconocido que la ha visto en la iglesia. Al oír ruidos en la calle, Triboulet se apresura a investigar, momento en el que el rey entra disfrazado en la casa; él y Blanche profesan su amor. El rey vuelve a marcharse, pero en la calle el bufón se encuentra con un grupo de cortesanos. Afirman que, según el plan anterior del bufón, quieren secuestrar a Madame de Cossé. De hecho, han venido tras Blanche, a quien creen que es la amante de Triboulet. Ésta será la venganza de los cortesanos contra el bufón. Lo engañan para que se ponga una máscara con los ojos vendados y se escapan con la chica. Cuando escucha su voz a lo lejos se da cuenta de lo que ha sucedido.

Al día siguiente, los cortesanos impiden que Triboulet entre en la habitación en la que Blanca está con el rey. Cuando sale, le cuenta toda la historia a su padre, lo que hace que el bufón esté decidido a vengarse. Cuando Saint-Vallier es llevado a su ejecución, Triboulet responde que la maldición pronto actuará sobre el rey. Va a Saltabadil, a una posada junto al Sena y paga la mitad del dinero por el asesinato. El rey también llega a la posada, donde espera a Maguelonne, la hermana del asesino. Cuando la monarca se va a dormir, Saltabadil planea asestarle el golpe fatal, pero Maguelonne le pide que perdone al hombre que la ha hechizado y que, en su lugar, mate a un extraño al azar y le entregue ese cuerpo al bufón. Blanche escucha y ve que el rey le es infiel, pero decide salvarlo sacrificándose. Ella entra y es herida de muerte.

En el acto final, es medianoche y pasa una tormenta. Triboulet regresa para recoger su premio en un saco y rechaza la oferta de Saltabadil de ayudarlo a arrojarlo al río, pero justo cuando está a punto de hacerlo, escucha la voz del rey cantando y se da cuenta de que ha sido engañado. Mientras destella un relámpago, abre el saco y ve que el cuerpo que contiene es el de su hija; después de pedirle perdón, ella muere. Una multitud se siente atraída por los gritos de Triboulet y cree que ha matado a alguien, pero una mujer les impide llevárselo. Un médico también llega al lugar y declara muerta a Blanche. Triboulet se desploma y exclama " J'ai tué mon enfant! " ("¡He matado a mi hijo!").

Fondo

Producción del cincuentenario de Le Roi s'amuse en la Comédie-Française.

En el prefacio de la obra, el autor señala que Triboulet "odia al rey porque es rey; odia a los nobles porque son nobles y odia a los hombres porque no todos tienen una joroba... corrompe al rey y lo brutaliza, instándolo a la tiranía, la ignorancia y el vicio, arrastrándolo entre las familias de los caballeros, señalándole una mujer a la que seducir, una hermana a la que secuestrar, una muchacha a la que deshonrar...".

Como víctima del despotismo real, el personaje del deformado Triboulet es un precursor del desfigurado Gwynplaine en la novela de Hugo de 1869 El hombre que ríe ( L'Homme qui rit ); en el acto 2, escena 1, Triboulet dice «Je suis l'homme qui rit, il est l'homme qui tue». ("Yo soy el hombre que ríe, él [Saltabadil] es el hombre que mata"). [2]

Si bien representa las escapadas de Francisco I de Francia , los censores de la época creyeron que la obra también contenía referencias insultantes al rey Luis Felipe y un decreto ministerial la prohibió después de una representación en 1832. [3] La demanda que Hugo presentó para permitir posteriores representaciones de la obra lo impulsaron a la fama como defensor de la libertad de expresión en Francia, que había sido liberalizada por la 'Charte-Vérité' de 1830. [4] Perdió la demanda, sin embargo, se vio obligado a pagar las costas y la El juego fue prohibido por otros 50 años.

La segunda representación de Le roi s'amuse tuvo lugar en 1882 en la Comédie-Française en el 50 aniversario de la obra, con Mounet-Sully como François 1er, Got como Triboulet y Julia Bartet como su hija Blanche. Hubo 19 representaciones ese año y 28 más en 1883. [5] El crítico de Les Annales notó la ironía del hecho de que la ópera Rigoletto , basada tan estrechamente en la obra, se hubiera representado en dos teatros de París desde 1857, mientras que la El juego estaba prohibido. [5] Léo Delibes escribió música incidental para estas actuaciones, que consiste en música de baile para orquesta en el primer acto ('Six airs de danse dans le style ancien'), y una antigua canción con acompañamiento de mandolina ('Quand Bourbon vit Marseille') para De Pienne y Triboulet en el tercer acto. [6] En la Comédie-Française se montó una reposición con Roland Bertin (Triboulet) dirigida por Jean-Luc Boutté en la temporada 1991-1992. [7]

Adaptaciones

La ópera Rigoletto de Giuseppe Verdi de 1851 está basada en la obra de Hugo, que el libretista Piave siguió de cerca en su traducción al italiano. La censura de las autoridades austriacas en Venecia les llevó a trasladar la acción de Francia a Mantua , convirtiéndose los personajes François I, Triboulet, Blanche, el señor de Saint Vallier, Saltabadil, Maguelonne en duque de Mantua, Rigoletto, Gilda, el conde Monterone, Sparafucile, Magdalena. [8]

En 1918 se hizo una película austriaca Rigoletto , protagonizada por Hermann Benke y Liane Haid . La película de 1941 Il re si diverte es también una adaptación de la obra de Hugo y está protagonizada por Michel Simon como el bufón.

Tony Harrison tradujo y adaptó la obra para el Teatro Nacional de Londres en 1996, como The Prince's Play , ambientada en el Londres victoriano, con el personaje central (interpretado por Ken Stott ) ahora un cómico en la corte de Victoria y el villano mujeriego del futuro. Eduardo VII . La obra ha sido publicada por Faber y Faber. [9]

Damon Runyon utiliza una versión simplificada de la trama con un efecto espantoso en su historia "Sense of Humour" (de la colección Además (1938).

Ver también

Notas

  1. ^ Ahora la Rue de Buci  [fr] , 6ème arrondissement

Referencias

  1. ^ Hugo, Víctor. Le Roi s'amuse - a través del Proyecto Gutenberg . 152...
  2. ^ Romano, Myriam (2002). "Prefacio". L'homme qui rit . París: Librairie Générale Française. pag. 11.
  3. ^ Hugo, Adela (1863). Victor Hugo. Carletón. pag. 163 . Consultado el 11 de octubre de 2010 . le roi s'amuse.
  4. ^ "Lettre du secrétaire général du Bureau des Belles-lettres et des théâtres au ministère du Commerce et des travaux publics au Garde des Sceaux, ministre de la Justice avec copie de l'arrêté nommant una Commission chargée de réviser le système de la législation théâtrale et de préparer les bases d'un projet de loi sur les théâtres…” [Carta del Secretario General de la Oficina de Belles-Lettres et des Thetres al Ministerio de Comercio y Obras Públicas al Ministro de Justicia, con copia de la Orden por la que se nombra una comisión para revisar el sistema de legislación teatral y preparar las bases para un proyecto de ley sobre teatros]. VictorHugo2002.culture.fr . Centre Historique des Archives nationales Centro Nacional de Archivos Históricos. 18 de junio de 1831. pág. CHAN, BB17 A 17, dr 16 . Consultado el 16 de noviembre de 2014 .
  5. ^ ab Noel, E; Stoullig, E (1882). Les Annales du Théâtre et de la Musique (octava edición ed.). París: G. Charpentier et Cie. p. 85.
  6. ^ de Curzon, Henri (1926). Léo Delibes, sa vie et ses oeuvres (1836-1892) . París: G. Legouix. págs. 175–6.
  7. ^ "Roland Bertín". sic-productions.com . Escena independiente contemporánea . Consultado el 10 de octubre de 2017 .
  8. ^ Osborne, Charles (1973). Las óperas completas de Verdi: una guía crítica . Londres: Pan Books Ltd. p. 248.
  9. ^ Taylor, Paul (21 de abril de 1996). "Teatro: La obra del Príncipe, Teatro Nacional Real". El independiente . Consultado el 10 de octubre de 2017 .

enlaces externos