Landon Mackenzie RCA (nacida el 29 de noviembre de 1954) es una artista canadiense radicada en Vancouver , Columbia Británica . Es conocida a nivel nacional por sus pinturas de gran formato y su contribución como profesora en la Universidad de Arte y Diseño Emily Carr (actualmente es profesora emérita ). [1]
Mackenzie nació en Boston , Massachusetts y creció en Toronto , Ontario . Ella ha atribuido la mentoría de Harold Town de Painter's 11 , un amigo de sus padres y vecino de su abuela como una de sus inspiraciones en torno a su decisión de seguir una carrera como artista, ella ha dicho "Entré en el estudio de Harold y pensé 'Quiero esto'". [2] Obtuvo una licenciatura en Bellas Artes de la Escuela de Arte y Diseño de Nueva Escocia en 1976, donde estudió grabado con un enfoque en aguafuerte y obtuvo una Maestría en Bellas Artes de la Universidad de Concordia en 1979, donde estudió con Guido Molinari e Irene F. Whittome . [2] Mackenzie estudió grabado tanto en NSCAD como en Concordia , no fue hasta después de completar la escuela de arte que comenzó a seguir de lleno una carrera en la pintura . [2]
Consciente de los límites impuestos a muchas artistas femeninas, Mackenzie utilizó su nombre "Landon", que se usa comúnmente como nombre de niño, a su favor en los primeros años de su carrera, ya que ha dicho que "la gente pensaba que yo era un chico". [2] Mackenzie comenzó su carrera docente enseñando Artes de Estudio en la Universidad Concordia de 1978 a 1985, antes de mudarse a Vancouver en 1986 y unirse a la facultad de la Universidad de Arte y Diseño Emily Carr . [3]
Sus pinturas se caracterizan por su gran tamaño y su intensa implicación en la continuidad de la disciplina de la pintura. Sus obras han sido presentadas en varias exposiciones en la Galería Nacional de Canadá y la Galería de Arte de Vancouver . Sus pinturas también han sido exhibidas en el Museo de Arte Contemporáneo Canadiense y en muchas exposiciones individuales y colectivas en Canadá y en el extranjero durante los últimos treinta años. Las obras de Mackenzie han sido objeto de numerosos escritos tanto en los medios populares como en el ámbito académico. [3]
Mackenzie es conocida por ser una mentora importante para los artistas más jóvenes que salen de Vancouver. Ha sido una educadora influyente, ya que la propia Mackenzie estudió durante la última mitad de la época de semillero del arte conceptual en NSCAD en Halifax, de 1972 a 1976. Este período fue de gran interés para muchos artistas jóvenes que trabajaban a su alrededor. En su período de posgrado en Montreal en la Universidad Concordia , de 1976 a 1979, Mackenzie desarrolló su propia voz como artista más madura en un momento de mayor competencia entre los aclamados pintores y escultores involucrados en los últimos estertores del alto modernismo y los comienzos de una conciencia posmoderna en la práctica artística. Ganó la Tercera Bienal de Pintura de Quebec (1981) por su Serie Lost River, aclamada por la crítica, caracterizada dentro del movimiento de la Nueva Pintura de la Imagen. [3]
Mackenzie fue la primera en recibir el rango de profesora titular, cuando la Universidad de Arte y Diseño Emily Carr (antes conocida como la Escuela de Arte de Vancouver, establecida en 1923, luego un colegio, luego un instituto), se convirtió en universidad en 2008. En 2009 recibió el premio inaugural Ian Wallace Excellence in Teaching Award por su apasionada contribución a la escuela y al arte en Vancouver. [3] En 2012, Mackenzie también recibió la Medalla del Jubileo de Diamante de la Reina Isabel II por su servicio a Canadá en las artes visuales. [3]
En varias de sus pinturas a gran escala, realizadas entre principios de los años 1990 y 2009, Mackenzie combinó notas de investigación, mapas anotados, textos de archivo y documentación de sus investigaciones y exploraciones de regiones geográficas. La más reciente de estas obras es Vancouver As the Centre of the World, encargada para los Juegos Olímpicos de Invierno de 2010. [4] Está particularmente interesada en la investigación actual sobre el cerebro y el mapeo neuronal en relación con el mapeo de nuestro entorno físico, lo que la llevó a realizar series recientes como Neurocity y The Structures, algunas de las cuales fueron objeto de una exposición de cinco años en 2011 en la Richmond Art Gallery de Canadá. A menudo, su trabajo oscila entre las regiones del arte abstracto y figurativo. [5]