Lance Weiler es un cineasta y escritor estadounidense de Pensilvania y director del Laboratorio de narración digital de la Escuela de Artes de la Universidad de Columbia . Primero fue conocido por The Last Broadcast (1997), una película de terror de metraje encontrado que coescribió, coprodujo, codirigió y coprotagonizó con Stefan Avalos . The Last Broadcast hizo historia cinematográfica el 23 de octubre de 1998 como el primer lanzamiento totalmente digital de una película en ser almacenada y reenviada a través de un satélite geoestacionario. [1] Inicialmente trabajó como asistente de cámara y operador de cámara en grandes rodajes comerciales, en Pensilvania y luego en la ciudad de Nueva York , Weiler es conocido por aumentar su trabajo en combinaciones experimentales de cine, inteligencia artificial , juegos y medios relacionados.
Lance Weiler comenzó en el mundo del cine trabajando como asistente de cámara y operador de cámara en rodajes comerciales. En 1997, se asoció con Stefan Avalos para coescribir, dirigir, producir y protagonizar una película de terror, The Last Broadcast , basada en la técnica del found footage .
En 2005, Weiler escribió, dirigió y coprodujo su segunda película, Head Trauma , también un thriller. Se estrenó en el Festival de Cine de Los Ángeles en 2006. Se estrenó en cines digitales en 17 ciudades antes de llegar a tiendas y puntos de venta de todo el país en DVD.
Weiler desarrolló un juego de realidad alternativa (ARG ) cinematográfico en torno a Head Trauma . Más de 2,5 millones de personas jugaron al juego en cines, autocines móviles, teléfonos y en línea. En reconocimiento a estas innovaciones cinematográficas en los juegos, BusinessWeek clasificó a Weiler en 2009 como "Uno de los 18 que cambiaron Hollywood". [2]
Con su compañero de escritura Chuck Wendig , Weiler escribió Collapsus: The Energy Risk Conspiracy , que recibió una nominación al Emmy internacional como mejor ficción digital en 2011. [3] En 2010, Weiler y Wendig asistieron al Sundance Screenwriters Lab con su guion para HiM . [4] En Sundance 2011, Weiler lanzó Pandemic 1.0 , una experiencia transmedia que se desarrolla en cine, dispositivos móviles, web y una experiencia en vivo. [5]
En 2019, Weiler estrenó Where There's Smoke en el Festival de Cine de Tribeca . La instalación de 130 metros cuadrados fue una combinación de un documental inmersivo y una sala de escape . "Se proyectaron más de 100 películas en el Festival de Cine de Tribeca de 2019, pero una de sus mejores propuestas te permite caminar dentro del marco y experimentar una historia desde adentro hacia afuera", informó IndieWire, que la calificó como la "obra más conmovedora de Weiler hasta ahora". [6] Where There's Smoke ganó un premio Digital Dozen: Breakthroughs in Storytelling en abril de 2020.
En la primavera de 2023, el New York Times cubrió la experimentación de Weiler con IA en su curso en la Universidad de Columbia . Weiler comenzó a trabajar con IA cuando colaboró con Nicholas Fortugno y Rachel Eve Ginsberg en Frankenstein AI, una adaptación de Frankenstein de Mary Shelley que presentaba al monstruo como una inteligencia artificial. El proyecto se estrenó en el Festival de Cine de Sundance en 2018.
Weiler fundó el proyecto y la red de recursos para creadores de contenido The Workbook Project , el festival de cine de descubrimiento y distribución From Here to Awesome y una serie de conferencias complementarias, DIY Days. [7] Weiler escribió una columna sobre temas relacionados con los medios digitales en el Blog Herald entre 2006 y 2007. [8] Es columnista habitual de la revista Filmmaker . Su columna titulada "Culture Hacker" trata sobre la intersección de la tecnología y el entretenimiento. [9]
Weiler fue seleccionado para dos comités directivos del Foro Económico Mundial , uno sobre el futuro de la creación de contenido y otro sobre política digital. Forma parte del grupo de expertos del Instituto de Investigación Cinematográfica sobre el futuro del cine en la Universidad de Nueva York [10] y es profesor de Práctica [11] en la Escuela de Artes de la Universidad de Columbia , donde enseña sobre el arte, la artesanía y el negocio de la narración de historias en el siglo XXI. [12]
El trabajo de Weiler ha aparecido en Time , Forbes , [13] y Wired , [5] y en programas de televisión como Entertainment Tonight y CNN [ cita requerida ] . Su primer largometraje, The Last Broadcast , se distribuye en más de 20 países. Es el primer lanzamiento totalmente digital de una película en cines de todo el país; también se ha emitido en HBO e IFC . Hasta la fecha, The Last Broadcast , un esfuerzo de distribución propia, ha recaudado 5 millones de dólares en todo el mundo a través de la autodistribución. [14]
En el otoño de 2013, Weiler creó una experiencia de narración/juego inmersiva titulada Body/Mind/Change, que se lanzó en el TIFF Bell Lightbox en Toronto en su festival de cine . [15] El proyecto fue una colaboración con David Cronenberg , el Festival Internacional de Cine de Toronto y el laboratorio de medios del Centro de Cine Canadiense . Body/Mind/Change estaba programado para viajar a museos de todo el mundo durante los siguientes cuatro años. Diseñado para capturar datos de jugadores y espectadores dentro de la experiencia, el proyecto es el primero de su tipo.
En una entrevista con Fast Company , Weiler dijo:
"Esto se inscribe en el movimiento de datos y en nuestra obsesión con ellos y en sus cualidades narcisistas. Mientras juegas con la experiencia, recopilamos ciertos puntos de datos y, en el espacio del museo, imprimimos en 3D POD basados en tu inteligencia emocional. Se generan datos sobre nuestras vidas todo el tiempo, así que pensé que sería divertido jugar con esa idea del yo cuantificado , pero que se manifieste en algo real". [16]
Desde 2014 hasta la actualidad, Weiler ha co-creado adaptaciones inmersivas de las novelas Sherlock Holmes y Frankenstein . Estas obras combinan el Internet de las cosas y la inteligencia artificial en un esfuerzo por aumentar la creatividad y fomentar la narración colaborativa. Sherlock Holmes & the Internet of Things cuenta con más de 2.500 colaboradores de 60 países. Hasta la fecha, se han realizado más de 150 eventos autoorganizados relacionados con estos temas en todo el mundo. Más recientemente, Lance y su colaborador Nicholas Fortugno han comenzado a crear un prototipo de una nueva experiencia de narración inmersiva que mezcla Frankenstein de Mary Shelley con IA y aprendizaje automático. [17] En 2018, Frankenstein AI se estrenó en el Festival de Cine de Sundance en la Sección New Frontier, convirtiéndose en uno de los primeros proyectos de inteligencia artificial [18] en mostrarse en el festival.
Además de hacer largometrajes, Weiler dirige comerciales y videos musicales. [ cita requerida ] A menudo da conferencias en universidades y sociedades cinematográficas sobre el cambiante panorama de la creación y distribución de contenido. Ha hablado en los festivales de cine de Cannes , Berlín y Sundance; y ha brindado asesoramiento para grandes agencias de publicidad, compañías de entretenimiento y corporaciones.
Weiler es miembro fundador del Laboratorio de Narración Digital, establecido en 2013 en la Universidad de Columbia . [19] Está diseñado para explorar el panorama actual y futuro de la narración.