La vera costanza (La verdadera constancia),Hob.28/8, es undrama giocosooperístico deJoseph Haydn. Ellibretofue una versión abreviada del de Francesco Puttini, compuesto porPasquale Anfossipara laópera del mismo nombreque se representó en Roma en 1776. La historia explora los problemas de una heroína sentimental abandonada por un amante loco.[1]
La obra fue escrita para la corte de Eszterházy y se estrenó el 25 de abril de 1779. Fue reestrenada allí en abril de 1785, cuando Haydn aparentemente tuvo que recrear gran parte de la ópera de memoria, ya que el original se había perdido en gran parte. Se representó en Bratislava , Budapest , Viena y Brno entre 1786 y 1792 bajo el título Der flatterhafte Liebhaber . La representación de Viena fue dirigida por Wolfgang Amadeus Mozart . En París , en 1791, se representó como Laurette .
La ópera fue grabada en mayo de 1976 por Philips en asociación con Radio Suisse Romande y European Broadcasting Union . En 1980, la ópera tuvo su estreno en Estados Unidos en el Festival de Música de Verano de Caramoor con Kathryn Day como Rosina. [2] Desde 1980, la ópera ha revivido en el escenario en Lyon (1980), Asís (1982), Viena (1982), Ámsterdam (1990) y, más recientemente, Reggio (2010) y Londres (2012). [3] Bampton Classical Opera dio funciones en 2004, en inglés, al igual que New Chamber Opera en 2020 (como una presentación de estudio) y en 2024 en una nueva traducción de Simon Rees.
La ópera está orquestada para una (o dos) flautas, dos oboes, dos fagotes, dos trompas, timbales, cuerdas y continuo.
Acto I
Un pueblo junto al mar
Una pequeña embarcación ha embarrancado en una tormenta y los habitantes del pueblo pesquero ayudan a los cuatro pasajeros a ponerse a salvo. La baronesa Irene, el terrateniente local, su doncella Lisetta, el marqués Ernesto (que espera casarse con la baronesa) y un rico petimetre, Villotto, reciben una oferta de alojamiento en la cabaña de Masino, jefe de pescadores, y su hermana Rosina.
La baronesa ha oído rumores de un enredo inapropiado entre Rosina y su testarudo sobrino Errico. Para evitar esta alianza ha decidido que Rosina debe casarse inmediatamente con el tonto Villotto. Le explica a Rosina las ventajas de un matrimonio tan rico. La baronesa interpreta la vergüenza y la renuencia de Rosina como mera modestia, pero en realidad Rosina ya está casada en secreto con el conde que la abandonó y con quien tiene un hijo pequeño. Villotto está encantado con la idea de casarse con Rosina, pero su hermano Masino intenta convencerlo de que no tiene ninguna posibilidad de conquistarla.
El conde Errico llega y amenaza con disparar a Villotto a menos que abandone a Rosina. Ernesto amenaza a Masino; la baronesa ha dicho que no se casará con él hasta que su sobrino esté casado, por lo que le conviene que Rosina acepte a Villotto de inmediato.
Villotto, después de las amenazas de Errico, se muestra más reacio, para gran disgusto de la baronesa. Lisetta aumenta la confusión de Masino al declararle su amor, y Errico decide poner a prueba la constancia de Rosina. Le habla con desprecio y se la ofrece a Villotto, quien ha decidido escapar de su apuro buscando fortuna en la guerra. El conde le advierte que el amor y la guerra requieren una audacia similar. Rosina le cuenta a Lisetta su desgracia, que hace cinco años conoció y se casó con el conde. Villotto, inspirado por la charla bélica del conde, reanuda sus atenciones hacia Rosina. Rosina pide a la baronesa que la mate antes que un matrimonio forzado con Villotto. Masino se suma a la voz, pero la baronesa los silencia a ambos. Una pelea entre Villotto y Masino es evitada por Lisetta, quien les advierte que el conde y Ernesto están en camino. Cuando Rosina suplica que la maten, el conde la abraza. Sorprendido por la baronesa, el conde ve un retrato de la mujer con la que ella desea que se case. Cuando lo admira, Rosina teme haber perdido su amor.
Acto 2
Escena 1 El castillo de la baronesa
Masino y Villotto están desconcertados por las circunstancias. Ernesto le ruega a Rosina que acepte a Villotto, explicándole que así podrá casarse con la baronesa. Esto es escuchado y malinterpretado por la baronesa y el conde, quienes se vuelven contra Rosina. Villotto y Lisetta también la rechazan, y Rosina declara que la muerte sería bienvenida para ella si no fuera por su hijo, y decide huir. El conde, enfurecido por su aparente infidelidad, ordena a Villotto que la persiga y la mate a ella y a su hermano. Lisetta comprende el error de todos sobre lo que Ernesto le dijo a Rosina, y va al conde diciendo que Rosina de hecho le es fiel y lo ama. El conde, delirante y horrorizado al pensar en las órdenes asesinas que ha dado a Villotto, se imagina a sí mismo como Orfeo en busca de su esposa y se apresura a encontrarla.
Escena 2 La cabaña de Rosina y una torre parcialmente en ruinas.
Desesperada, Rosina se esconde en la torre con su hijo pequeño. Masino, exhausto de buscarla, se queda dormido. Villotto lo encuentra, saca su espada pero Lisetta le impide matarlo, quien luego se encuentra con la Baronesa y Ernesto. Ella intenta explicar la inocencia de Rosina, pero ellos no lo entienden y van en busca de Rosina. El Conde entra, ve a un niño llorando (su propio hijo) y el niño lo lleva a Rosina. El Conde se arrepiente y mientras la pareja se abraza, todos los demás personajes los encuentran y desafían la ira de la Baronesa y Ernesto.
Acto 3
Para separar a Rosina y al Conde, la Baronesa les ha enviado a cada uno una carta falsificada (supuestamente escrita por el otro) rompiendo la relación. Aunque al principio se enojan, pronto ambos se dan cuenta del engaño y se juran amor. El Conde reconoce a su esposa e hijo ante la Baronesa y Ernesto y Rosina pide perdón a la Baronesa, quien acepta la derrota y promete casarse con Ernesto. Todos cantan alabanzas a la constancia y a la virtud.
La obertura conduce directamente al sexteto inicial, el «naufragio». Los finales de Haydn para los actos 1 y 2 aspiran al ideal mozartiano en su atención a los detalles de la estructura textual, la caracterización, la ubicación y los acontecimientos escénicos, lo que indica la hábil técnica dramática de Haydn. Otros puntos destacados son el aria de cuatro partes con trompas y timbales para el Conde «A trionfar t'invita», los lamentos de Rosina «Dove fuggo» y «Care spiagge». [4]