La memorable mascarada del Middle Temple y Lincoln's Inn fue una mascarada de la era jacobina , escrita por George Chapman , y con vestuario, decorados y efectos escénicos diseñados por Inigo Jones . Se representó en el Gran Salón del Palacio de Whitehall [1] el 15 de febrero de 1613, como un elemento de las elaboradas festividades en torno al matrimonio de la princesa Isabel , hija del rey Jacobo I , con Federico V, elector palatino en Renania .
La mascarada tenía como tema Virginia ; Chapman había sido seguidor del Príncipe de Gales, el Príncipe Enrique , antes de la muerte de Enrique en noviembre de 1612, y Enrique había sido un fuerte partidario del movimiento para colonizar el Nuevo Mundo. Los principales enmascarados fueron estilizados como nativos americanos, "príncipes de Virginia" y "sacerdotes del sol", aunque sin mucha precisión representativa: estaban vestidos con "tela de plata bordada con oro", con máscaras de color oliva, aunque también estaban profusamente emplumados y equipados con adornos "que imitaban el trabajo indio", un intento de un efecto "totalmente extraño y parecido al de los indios". La idea era que estos adoradores del sol habían venido a honrar a la pareja de novios y a aceptar el cristianismo. Los trajes de los príncipes de "tela de plata con un rastro de oro" pueden verse como una alegoría textil de las aventuras económicas de Gran Bretaña en el Nuevo Mundo que finalmente llevaron a la esclavitud transatlántica . [2]
Se decía que las máscaras provenían de Virginia, pero el texto y el paisaje también aluden al culto al sol y a la minería de oro. Estos aspectos hacen referencia a las empresas en Guayana , y se basaron en el relato de Walter Ralegh de 1595 sobre sus viajes y la descripción de El madre del oro. [3] Chapman había escrito sobre Guayana en un poema De Guiana en 1596, y transfirió las imágenes a Virginia. [4] En el poema, Chapman describió una Inglaterra isabelina y femenina que sería hermana y madre de Guayana en "un mundo dorado". [5]
La celebración comenzó con un desfile con antorchas por Chancery Lane , encabezado por cincuenta caballeros a caballo, seguidos por las figuras de la anti-mascarada, niños vestidos como babuinos con "trajes napolitanos y grandes gorgueras", y los músicos y enmascarados en carros. [6] El rey Jaime ordenó que la procesión recorriera el patio de maniobras de Whitehall, mientras el séquito real observaba desde una galería. [7]
Cada caballo de la procesión estaba acompañado por dos "moores", sirvientes africanos, que iban vestidos como esclavos indios. [8] El embajador veneciano Antonio Foscarini escribió que había 100 africanos, vestidos con el traje azul y dorado de los esclavos indios. [9]
En Whitehall, el escenario de Jones era una montaña dorada. A su lado, a cada lado, había un templo de plata, octogonal y abovedado, y un árbol hueco, que representaban los polos de la experiencia de la mascarada y la anti-mascarada: templo para los enmascarados, árbol para los "babuinos". Los presentadores eran figuras de la mitología clásica y personificaciones típicas de la forma de la mascarada: Pluto ; un Honor personificado, con Eunomia , una de las tres Horas , como su sacerdotisa; y Capriccio, una figura al estilo de la Commedia dell'arte . La roca dorada se movía hacia los espectadores, luego se abría para liberar a los anti-máscaras. Más tarde, la cima de la montaña se abría para revelar a los enmascarados principales y un grupo de portadores de antorchas. Los portadores de antorchas bailaban con antorchas encendidas en ambos extremos; luego, los enmascarados bailaban sus danzas, y finalmente se les unía el público. La reacción general fue muy positiva, lo que le dio a la mascarada la reputación de ser una de las obras de este tipo mejor recibidas en la era de los Estuardo.
La mascarada fue patrocinada por dos de las cuatro posadas de la corte , las mencionadas en el título. Las otras dos posadas de la corte patrocinaron su propio tributo nupcial, The Masque of the Inner Temple and Gray's Inn , por Francis Beaumont . [10] Los registros de Lincoln's Inn muestran que la posada gastó poco más de £1086 en la mascarada, cobrando a sus miembros cuotas que iban desde £1 10 chelines hasta £4 para pagar la factura. Los registros de Middle Temple no son tan completos en sus detalles, aunque su parte de la factura total probablemente fue igual, y sus cargos probablemente fueron muy similares. Chapman recibió £100 por su mascarada, mientras que Robert Johnson ganó £45 por su música. [11]
John Chamberlain escribió que Sir Edward Phelips , el maestro de ceremonias , y Dick Martin , un partidario de la Compañía de Virginia , fueron los "principales hacedores y empresarios". [12] Phelips pagó a Inigo Jones £110 por la escenografía y las obras de teatro en nombre del Middle Temple y el Lincoln's Inn. [13]
La mascarada se inscribió en el Stationers' Register el 27 de febrero de 1613; la edición en cuarto que siguió, impresa por George Eld para el librero George Norton, no tiene fecha, pero probablemente se publicó lo antes posible después de la representación de la mascarada, para capitalizar el interés público. Norton publicó más tarde una segunda edición, también sin fecha. [14] Chapman dedicó la obra a Sir Edward Phelips, quien junto con Henry Hobart, el Fiscal General, había sido responsable de seleccionar a Chapman como autor y de llevar todo el proyecto a buen puerto.
A diferencia de Ben Jonson , el compañero literario más frecuente de Inigo Jones en sus mascaradas, Chapman era un amigo cercano de Jones y no participó en la clase de competencia de egos que Jonson mantuvo con Jones durante unas dos décadas. El texto impreso de la mascarada muestra que Chapman dejó que Jones —un hombre de un ego no pequeño— tomara la iniciativa en la obtención de crédito; la página del título afirma que la obra fue "inventada y diseñada, con la base y la estructura especial de toda la obra, por el arquitecto más ingenioso y hábil de nuestro reino, Inigo Jones. Suministrada, aplicada, digerida y escrita por George Chapman". [15] [16]
Robert Johnson recibió 45 libras por escribir la música de las canciones. Entre los laudistas se encontraban Thomas Cutting , Thomas Davies, John Dowland , Robert Dowland, Thomas Ford , Philip Rosseter , John Sturte y Robert Taylor. [17]