Lluvia repentina sobre el puente Shin-Ōhashi y Atake (大はしあたけの夕立, Ōhashi atake no yūdachi ) es un grabado en madera del género ukiyo-e del artista japonés Hiroshige . Se publicó en 1857 como parte de la serie Cien vistas famosas de Edo y es uno de sus grabados más conocidos. [2]
La imagen es parte de la serie Cien vistas famosas de Edo , que en realidad presenta 119 vistas de "lugares nombrados" o "lugares célebres" en el área que hoy es Tokio . [3] La serie fue única por ser la primera en presentar tantas vistas de paisajes separadas. [4] La serie se produjo entre 1856 y 1859 y Hiroshige II terminó la serie después de la muerte de Hiroshige en 1858. Esta impresión se publicó en el noveno mes de 1857. [1] [5] La serie se encargó poco después del terremoto de Edo de 1855 y los incendios posteriores y presentó muchos de los edificios recientemente reconstruidos o reparados. Las impresiones pueden haber conmemorado o ayudado a llamar la atención de los ciudadanos de Edo sobre el progreso de la reconstrucción. [6]
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El grabado muestra una pequeña parte del puente de madera Shin-Ōhashi (Nuevo Gran) sobre el río Sumida . Un barquero impulsa su balsa de troncos hacia los patios de madera de Fukagawa, [1] [2] [7] y al fondo, en la otra orilla del río, hay una parte de Edo conocida como Atake por el barco del gobierno, el Atakemaru (ja:安宅丸) que estaba amarrado allí. [8] Se muestran dos mujeres y cuatro o cinco hombres cruzando el puente resguardándose bajo sombreros, paraguas o capas de paja de una lluvia repentina. [2] Las lluvias repentinas son un tema recurrente en las obras de ukiyo-e y aquí, en lo que Hiroshige llama "lluvia blanca", [7] el aguacero se representa utilizando una gran cantidad de líneas paralelas delgadas y oscuras en dos direcciones, una habilidad difícil en el tallado en madera. [5] [9] Las nubes oscuras se producen utilizando una técnica de bokashi degradado y varían significativamente entre grabados. [2] La lluvia, la gente que se refugia y la balsa de troncos en el centro de la imagen le dan a la imagen una sensación de movimiento. [7] [10]
La impresión original difiere considerablemente de la segunda versión y de las reimpresiones posteriores. La primera versión tiene dos barcos en el otro lado del río que ya no están presentes en ediciones posteriores, posiblemente porque se volvió a cortar un bloque de fondo gris y se olvidaron los barcos en el proceso. Un error cometido en el corte de la xilografía, donde un trozo de los pilotes del puente se cortó accidentalmente dejando un espacio en blanco, se corrigió en impresiones posteriores. Los árboles del fondo se definen más adelante, mientras que las tres casas casi desaparecen. El cartucho del título (arriba a la derecha) se reimprimió en tres colores en lugar de dos en impresiones posteriores, que también presentan un bokashi (gradación) azul profundo aplicado a la izquierda del puente y debajo de los pilotes a la derecha, y una sombra en la pasarela. [11]
Algunas de las impresiones más populares de Hiroshige se produjeron en decenas de miles a un bajo costo individual y debido a la apertura de Japón después de 1853 fueron populares tanto en Japón como en Europa, donde tuvieron una gran influencia en los futuros artistas impresionistas . [12] [13] Whistler produjo una serie de grabados y pinturas con un motivo de puente en Londres en la década de 1870 que estaban fuertemente influenciados en su composición y tema por los numerosos grabados de puentes de Hiroshige. Utilizó, por ejemplo, una composición no occidental en la ubicación de los puentes, a veces sin usar objetos de primer plano o de fondo detallados, personas corriendo sin detalles en los puentes, una gran área de espacio negativo y algún que otro barco en el río. [13] El tema de la gente corriendo para refugiarse del clima bajo paraguas, típico de Cien vistas de Edo, influyó en Le Petit Enterrement de Félix Buhot y los altos horizontes de Hiroshige, las áreas de lavado azul y las fuertes imágenes en primer plano con falta de término medio influyeron en los grabados de Auguste-Louis Lepère, como La Convalescente: Madame Lepère . [13]
Vincent van Gogh fue un gran coleccionista de grabados japoneses, [14] decorando su estudio con ellos. Fue fuertemente influenciado por estos grabados , particularmente por Hiroshige, e hizo copias de dos de las Cien vistas famosas de Edo , Plum Park en Kameido y esta. Hizo estas copias para probar por sí mismo elementos que admiraba, como la composición recortada, los bloques de color con contornos fuertes y los elementos diagonales. [15] La pintura de Van Gogh utilizó colores más brillantes con mayor contraste que el original, pinceladas llamativas en lugar de áreas de color plano, y también estaba enmarcada con una selección de las aproximaciones de Van Gogh a los caracteres japoneses. [14] [15]
La impresión de Hiroshige fue catalogada por la crítica de arte de The Observer, Laura Cumming, como uno de los 10 mejores cielos del arte. [16]
El compositor Geoffrey Poole produjo la obra Crossing Ohashi Bridge para el Goldberg Ensemble y la bautizó con el nombre del grabado de Hiroshige. [17]
