La gata Cassandra ( en checo : Až přijde kocour , lit. 'Cuando viene el gato'; también estrenada bajo los títulos Cuando viene el gato , El gato que llevaba gafas de sol , Un día, un gato y ese gato ) es una película de comedia dramática de fantasía satírica [1] surrealista [2] de la nueva ola checoslovaca de 1963 coescrita y dirigida por Vojtěch Jasný .
Una de las películas más celebradas, influyentes y expresivas del cine de la nueva ola checoslovaca, y aunque en la superficie es una comedia dramática de fantasía, alegre, colorida y apta para toda la familia, en esencia la película es sutilmente una alegoría política del autoritarismo, las falsas apariencias y la hipocresía, en la que el gato simboliza la capacidad de ver a la gente del pueblo tal como son en realidad .
Robert es un maestro de escuela en un pueblo bohemio que no ha sido revelado. Está bajo la presión de Charlie, el premonitorio alcalde de la ciudad que controla los acontecimientos en la ciudad, y de su amante infiel e indiferente. Robert se ve obligado a enseñar a sus estudiantes una visión de la vida en "blanco y negro" y una visión realista del arte, sofocando la imaginación.
Para una clase de pintura "artística", Oliva, una castellana (y narradora de cuentos), es invitada como modelo. En lugar de posar como modelo, Oliva cuenta la historia de un gato con gafas de sol, cuyos ojos revelan la verdadera naturaleza de la condición humana a través del color. El rojo, es importante destacar, era el color de los "amantes", personas bien intencionadas, mientras que colores como el amarillo y el morado estaban reservados para los infieles, envidiosos y rebeldes. La gente "normal" acabó matando al gato, porque no querían que los demás supieran quién era bueno o malo.
En medio de un espectáculo de circo que llega a la ciudad, el gato de Robert desaparece y él es conducido hasta Diana, una actriz que forma parte de la actuación. Conoce al mago que tiene un asombroso parecido con Oliva y habla con Robert sobre su "naturaleza", bromeando con Robert sobre su elección de ropa "normal".
Durante la representación ante todo el pueblo, las historias de Oliva sobre el gato se hacen realidad cuando el gato se revela a todos los espectadores y Diana le quita las gafas de sol. El momento en que se revelan los colores de todos vuelve locos a todos los habitantes del pueblo, que se pelean entre sí. Robert, cuya verdadera naturaleza es el rojo, se siente fascinado por Diana y los dos se embarcan en una romántica e idílica salida.
Mientras que más tarde los niños encuentran al gato en el bosque, el sirviente de la escuela lo arrebata e intenta matarlo, orquestado por Charlie. Robert tiene la tarea de enseñar a los niños sobre una cigüeña disecada frente a Charlie, pero conmovido por el poder del gato, da un discurso conmovedor a los niños diciendo que no deberían tener que estudiar al animal muerto. Esto enfurece a Charlie y a los superiores de la ciudad, quienes intentan incriminar a Robert por matar al gato.
En un momento dado, los niños desaparecen y afirman que volverán si se garantiza la seguridad del gato. Esto hace que la ciudad se vuelva loca, con familias peleándose en el bosque para encontrar a sus seres queridos perdidos. Pero los niños no aparecen por ningún lado; ni siquiera Robert puede encontrarlos, quien les dice que regresen. Finalmente, el sirviente devuelve el gato y los niños salen de su escondite. Cuando la multitud debate qué hacer con el gato, Diana y el número de circo reaparecen para exponer los verdaderos colores de Charlie: un "camaleón" de personalidades, que es expulsado de la ciudad, reavivando el caos inicial en la ciudad. Cuando Robert intenta perseguir a Diana para acompañarla, es abordado por la multitud frenética y la pierde mientras el número viaja fuera de la ciudad. Derrotado, Robert camina solo de regreso a la plaza del pueblo, solo para ser recibido por los niños, que sostienen arte y pinturas del gato.
La película se rodó en la ciudad checa de Telč . [3]
En una reseña de 1990 para The New York Times , la crítica de cine Caryn James describió la película como una «alegoría checoslovaca de 1963 destinada a exponer la hipocresía política». James elogió la fotografía de la película, pero criticó a Jasný por «exagerar cada efecto», y concluyó que La gata Cassandra «no alcanzaba la fantasía creíble que necesita para seguir siendo algo más que una curiosidad». [4]
Jonathan Rosenbaum se refirió a la película como una "verdadera rareza de la Checoslovaquia de 1963" y la describió como "caprichosa, agradable e inventiva" y la comparó con una mezcla entre El flautista de Hamelin y Bye Bye Birdie . Concluyó que la película califica como "uno de los mejores ejemplos tempranos de la nueva ola checa ". [5]
Desde entonces se ha convertido en un clásico de culto. [6]
El Archivo Nacional Checo, en colaboración con el Laboratorio L'immagine Ritrovata y el Festival Internacional de Cine de Karlovy Vary, restauró digitalmente La gata de Cassandra a partir de copias originales de 1963 encontradas en archivos de Hungría y Polonia. Mantener el esquema de colores original de la película resultó un desafío debido a sus "técnicas experimentales de celuloide multicolor". [7] Después de la restauración digital, la película se mostró en la sección Cannes Classics en el Festival de Cine de Cannes de 2021 [8] y se estrenaron versiones digitales en cines de toda la República Checa. [7]
La película ganó dos premios importantes en el Festival de Cine de Cannes de 1963 , incluido el Premio CST y el Premio Especial del Jurado de Cannes . [9]