The Waiting City es una película australiana de 2009 dirigida por Claire McCarthy . [3] La película está protagonizada por Joel Edgerton como Ben Simmons, Radha Mitchell como Fiona Simmons, Samrat Chakrabati como Krishna e Isabel Lucas como Scarlett. La banda sonora de la película fue compuesta por Michael Yezerski . The Waiting City trata sobre una pareja australiana que viaja a la India para adoptar un niño. Durante el viaje, también aprenden más sobre su matrimonio y su relación.
La película fue seleccionada oficialmente en el Festival Internacional de Cine de Toronto de 2009 en la categoría de Presentación Especial. También se proyectó en el Festival Internacional de Cine de Pusan en 2009 y en el Festival de Cine de Sídney en 2010.
Fiona (Radha Mitchell) y Ben (Joel Edgerton) son una pareja de Australia: ella es una abogada exitosa y emprendedora, mientras que él es un músico relajado y tranquilo. Fiona y Ben, que quieren adoptar un niño, viajan a la India para lo que imaginan que será un proceso rápido y sencillo. Sin embargo, una vez que llegan a Calcuta (ahora Kolkata ), se enteran de que en la India no suceden muchas cosas rápidamente y, a pesar de todas las promesas que se han hecho, comienzan a dudar si podrán completar las etapas finales del proceso de adopción.
Mientras Fiona se mantiene en contacto con sus clientes en casa a través de Internet y se ocupa de los trámites legales que retrasan la adopción, Ben se encuentra vagando por las calles de Calcuta y adaptándose a los ritmos de la ciudad. El estrés del período de espera parece reforzar las diferencias entre Fiona y Ben, y la tensión comienza a convertirse en ira y resentimiento; a la insatisfacción de Ben se suma su incipiente amistad con Scarlett ( Isabel Lucas ), una atractiva visitante que parece más compatible con sus actitudes que su esposa.
Fiona, una atea , se encuentra en desacuerdo con el pueblo indio, que se deja llevar por la tradición religiosa. A medida que avanza su estancia en la India, las diversas visiones desconocidas evocan en ella sentimientos espirituales. Cuando Ben y Fiona finalmente van al orfanato para conocer a su futura hija Lakshmi, descubren que padece una enfermedad crónica y que probablemente no pueda sobrevivir a un vuelo a Sydney. Fiona y Ben quedan devastados cuando Lakshmi muere unos días después. Habiendo perdido todo lo que querían encontrar en la India, los amantes deciden una vez más que se necesitan el uno al otro y se comprometen a reconciliarse.
La maternidad es un tema clave en The Waiting City . Fiona tiene conflictos sobre dos dominios diferentes de su vida con respecto a la familia y la carrera: su nuevo papel como madre y su carrera como abogada. [4] [5] Ella prioriza su carrera sobre la maternidad. La película describe cómo esto tiene consecuencias negativas en su matrimonio con Ben. [4] En películas y literatura, la maternidad se muestra en un estilo convencional y tradicional donde representa la feminidad . [5] La representación del personaje de Fiona como una "mujer contemporánea centrada en la carrera" [4] contradice las representaciones convencionales de la maternidad. [5] El viaje de Fiona a la India con Ben la hace cuestionar si es o no apta para ser madre. [4] Krishna, el chofer de la pareja en la India, cuestiona la idoneidad de Fiona como madre debido a que ella y Ben aún no tienen hijos. [4] Él cree que tener que adoptar un niño significa que Fiona no está lista para la maternidad. [4] El entorno de Fiona durante el viaje, a través de la religión y la cultura , refuerza las firmes creencias de la India sobre lo que significa ser madre, es decir, las mujeres deben tener un fuerte deseo de ser madres. [4] Tradicionalmente, el concepto de maternidad se ha relacionado con la identidad central de la mujer y representa su feminidad como mujer. [5] Estas creencias tradicionales hacen que Fiona se involucre con su papel como mujer y cómo debería querer alcanzar la maternidad. [4]
El tema de los roles de género es un tema clave en The Waiting City . Fiona y Ben son representados como tipos de personajes opuestos que desafían los roles de género tradicionales. Fiona es mostrada como una "mujer contemporánea centrada en su carrera" y Ben es descrito como su "antítesis masculina". La película crea una "batalla de sexos" y un fuerte desequilibrio de poder en su relación. The Waiting City analiza cómo inicialmente, Fiona y Ben desafían los roles de género tradicionales. Fiona es dominante y Ben tiene una falta de masculinidad, lo que le impide convertirse en el rol patriarcal en la unidad familiar . [4] Tradicionalmente en una unidad familiar, ambos géneros se convierten en los estereotipos convencionales que se esperan de sus géneros. Las mujeres tienen la responsabilidad de cuidar a los niños y los hombres tienen la responsabilidad de apoyar económicamente a la familia. [5] La película muestra cómo ambos personajes necesitan alinearse con la dinámica de género tradicional para poder tener una familia. [4] La adopción internacional impulsa a los padres a ser más conscientes de su papel patriarcal en la familia. [6] Ben debe adoptar las nociones tradicionales de paternidad. [4] Esto hace que Ben considere su papel como figura paterna dentro de la unidad familiar. [6] Al final de la película, Fiona y Ben han cambiado, en términos de sus roles de género, para estar más en línea con las convenciones y estereotipos de género tradicionales. [4]
La adopción es un tema clave en The Waiting City . Es la razón principal del viaje de Fiona y Ben a la India. The Waiting City muestra la adopción internacional, donde Fiona y Ben adoptan a su hija, Lakshmi, de la India. McCarthy, el director de la película, quería discutir las complejidades adicionales de la adopción. A lo largo de la película, Fiona y Ben se enfrentan a preguntas de personas en la India, como su chofer Krishna, sobre si Lakshmi será o no su hija adoptada o si siempre pertenecerá a la Madre India, el país del que es. [4] En la adopción internacional, los niños adoptados se unen a familias que tienen "diferentes características raciales, culturales y religiosas". Se plantean preocupaciones sobre si perderán o no la conexión que tienen con su identidad , herencia y país de origen. [6]
Claire McCarthy, directora de The Waiting City , fue voluntaria de las Misioneras de la Caridad en la India en 2002. Trabajó como voluntaria en el Centro Madre Teresa y, a partir de sus experiencias como voluntaria, pudo desarrollar contenido para su documental Sisters de 2008. Después del documental, McCarthy comenzó a desarrollar ideas para The Waiting City después de conocer a niños en la India que estaban esperando ser adoptados. [4]
Producer Offset, que proporciona fondos a productores para la creación de proyectos australianos en cine y televisión, contribuyó aproximadamente con el 22 por ciento del presupuesto de la película. [7] [8] The Waiting City recibió apoyo de Screen Australia , específicamente apoyo de producción y marketing. [9] [7] Screen Australia es una agencia de financiación que ayuda con la producción de películas australianas de bajo presupuesto. [10] Además, la película recibió apoyo de otras agencias como Screen NSW , Spectrum Films y EFILM Australia. [7]
Antes de filmar, McCarthy y el director de fotografía de la película, Denson Baker, realizaron viajes de investigación a la India para observar los lugares de rodaje. [7] [11] Baker recopiló más de 6000 fotografías durante la fase de preproducción. [7] [11] Desde entonces, Baker ha trabajado en la cinematografía de programas de televisión como Victoria en 2017 y The Luminaries en 2020, y películas como Ophelia en 2018.
Se utilizaron directores de casting separados para el elenco de The Waiting City , con un director de casting en Australia y otro director de casting en la India. [11]
La película fue producida por Jamie Hilton. [12] The Waiting City fue su debut teatral como productor. [13] Después de esta película, trabajó en otras películas como La bella durmiente en 2011, The Little Death en 2014 y Backtrack en 2015. [13]
A finales de 2008, The Waiting City tardó 32 días en rodarse. [7] El equipo de producción indio contaba con 120 miembros, originarios de Mumbai y Calcuta. [11] En el equipo australiano, había 10 miembros de producción y tres miembros del reparto. [11] El diseño de producción de la película estuvo a cargo de Pete Baxter, que desde entonces ha trabajado en programas de televisión como Safe Harbour en 2018, On the Ropes en 2018 y Total Control en 2019.
Después de la producción, la película fue editada por Veronika Jenet , quien previamente había recibido una nominación en los 66.º Premios Óscar por su trabajo en la película de 1993 The Piano . [14] Desde The Waiting City , ha trabajado en películas como Snowtown en 2011 y The Daughter en 2015.
The Waiting City se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Toronto de 2009 el 16 de septiembre de 2009 y se estrenó ampliamente en los cines australianos el 15 de julio de 2010. [15] [2]
The Waiting City se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Toronto de 2009 en la categoría de Presentación Especial, [15] [16] y en el Festival Internacional de Cine de Busan del mismo año. [9] El Festival Internacional de Cine de Busan proyecta películas tanto surcoreanas como internacionales para aumentar su exposición en Corea del Sur. [17]
La película se proyectó en el Festival de Cine de Sídney en 2010, [9] y en el Festival de Cine Antípoda en Saint Tropez , Francia, en octubre de ese año. [18]
En su fin de semana de estreno, The Waiting City recaudó $119,021 en Australia. [2] En total, la película recaudó $500,641. [2]
The Waiting City recibió críticas mixtas; los críticos elogiaron la cinematografía, el guion y las relaciones exploradas en la película, pero criticaron la representación de los personajes. [19] [20] [21] En Rotten Tomatoes , la película tiene una calificación de aprobación del 75%, con una puntuación promedio de 6.40/10, basada en 16 reseñas. [19]
Giles Hardie , un crítico de cine australiano del Sydney Morning Herald , le dio a The Waiting City 4 estrellas de 5. [19] Escribió que la película es "una exploración agridulce bellamente elaborada de una relación funcional pero casi rota expuesta por esta ciudad perpetuamente funcional pero casi rota". [19] Simon Miraudo, un crítico de Quickflix , le dio a la película 4 estrellas de 5, escribiendo que "gran parte de la alegría ... proviene del lento desenlace de las relaciones de los personajes..." [19] Kirk Honeycutt, un crítico de cine de The Hollywood Reporter , elogió la película por su "relato íntimo del encuentro de una pareja con el subcontinente" y la comprensión de McCarthy del "poder que la espiritualidad india puede tener sobre los extranjeros". [22]
Fiona Williams, guionista cinematográfica de SBS Movies en SBS , le dio a The Waiting City 2,5 estrellas de 5. Criticó la "ejecución desigual de los momentos cruciales" de la película y cómo los eventos representados no eran genuinos y no tenían "conmoción". [20] Criticó la representación que hace la película de Fiona y Ben como "extremos" cuyos personajes eran opuestos entre sí, cuestionando cuán realista era su relación. [20] Elogió la voluntad de McCarthy de crear la película, diciendo que aborda muchos temas, como las relaciones y la adopción, que otras películas contemporáneas no han explorado en detalle. [20]
Mark Naglazas, crítico de The West Australian , elogió las actuaciones de Mitchell y Edgerton, pero criticó las "artilugios más melodramáticos que involucran a un empleado de un hotel indio que se convierte en la voz bastante improbable del espiritualismo indio..." [21]
The Waiting City fue nominada a 4 premios en los Inside Film Awards en 2010, incluyendo Mejor fotografía, Mejor montaje, Mejor actor y Mejor actriz. La película ganó el premio a Mejor fotografía para Denson Baker, superando a las películas Bright Star y Mao's Last Dancer , y el premio a Mejor montaje para Veronika Jenet , superando a las películas Animal Kingdom y Bright Star .
En los premios Film Critics Circle of Australia Awards de 2011 , The Waiting City fue nominada a 8 premios, incluidos Mejor fotografía, Mejor actor masculino, Mejor actriz femenina, Mejor película, Mejor director, Mejor guion, Mejor banda sonora y Mejor montaje. La película ganó el premio a Mejor fotografía para Denson Baker, superando a películas como Beneath Hill 60 , South Solitary y Tomorrow, When the War Began .
La banda sonora fue compuesta y dirigida por Michael Yezerski , un compositor australiano conocido por sus bandas sonoras en películas como The Black Balloon y Newcastle . Anteriormente ganó premios en los Screen Music Awards de 2008 por su trabajo en The Black Balloon . [23] Julia Stone , una cantautora de folk australiana del grupo de folk e indie pop Angus & Julia , también compuso dos canciones, "This Love" y "I'll Be Waiting", para la película.