Girl Who Got Away es el cuarto álbum de estudio de la cantante inglesa Dido , lanzado en Europa el 4 de marzo de 2013 y en Norteamérica el 26 de marzo de 2013 por RCA Records . [4] El álbum siguió a Safe Trip Home de 2008. La grabación comenzó en 2009 y finalizó en 2012, en estudios de Londres y California . Dido coprodujo el álbum, con la ayuda de productores como Jeff Bhasker , Jon Brion , Greg Kurstin , Rick Nowels , Plain Pat y Rollo . El álbum presenta pop con elementos de electropop y trip hop .
Girl Who Got Away recibió críticas generalmente positivas de los críticos musicales, que elogiaron la "melodía folk de medio tiempo" y las interpretaciones vocales de Dido, mientras que otros afirmaron que el álbum no "abrió nuevos caminos". El álbum tuvo un buen desempeño comercial: debutó en el número cinco en el Reino Unido, el cuarto álbum de Dido en lograrlo. El álbum alcanzó el número uno en las listas de álbumes suizos de Romandía, el número dos en las listas de álbumes suizos y alemanes y el número treinta y dos en el Billboard 200 de Estados Unidos . El álbum también se ubicó entre los veinte primeros en las listas de Australia, Irlanda y Nueva Zelanda.
El álbum fue precedido por el sencillo promocional " Let Us Move On " con Kendrick Lamar , mientras que el sencillo principal del álbum " No Freedom " fue lanzado en enero de 2013 y se ubicó en el puesto número cincuenta y uno en la lista de singles del Reino Unido . El segundo sencillo " End of Night " fue lanzado en mayo de 2013, sin embargo, el sencillo no logró entrar en las listas del Reino Unido, pero sí apareció en las listas de Bélgica. Para promover aún más el álbum , Dido realizó una serie de presentaciones en vivo y programas de radio, apareciendo en Jimmy Kimmel Live!, Heart London , Magic Radio y BBC Radio 2 .
Dido reveló poco después del lanzamiento de Safe Trip Home que había estado en el estudio grabando nuevo material, programado para su inclusión en su cuarto álbum de estudio. En julio de 2009, Dido reveló que el álbum tendría un enfoque electrónico, en un intento de llevarlo en una dirección totalmente diferente a sus álbumes anteriores. [5] En septiembre de 2010, Dido dio a conocer su nuevo sencillo, " Everything to Lose ", y la canción fue lanzada mediante descarga digital, [6] habiendo aparecido previamente en la banda sonora de Sex and the City 2. En enero de 2011, Dido dio a conocer una segunda canción nueva, " If I Rise ", en la que se asoció con el productor AR Rahman , para la cual se lanzó un video musical oficial. [7] Dido anunció a través de su sitio web oficial que la grabación del álbum se había llevado a cabo tanto en Londres como en California , y que parte del material había sido grabado en su propia habitación de hotel, con un teclado y un micrófono. También describió el álbum como una "gran extravagancia electrónica divertida".
La canción de apertura y sencillo principal " No Freedom " comienza con una guitarra acústica quejumbrosa y fue escrita con Rick Nowels , quien previamente escribió el gran éxito " White Flag " (2003). [8] Las guitarras rasguean suavemente, el tempo es medio y Dido le informa a su hombre que su relación no puede florecer a menos que ella sea libre de vagar. [9] En la canción principal, los acordes del sintetizador resuenan suaves síncopas mientras Dido desea poder ser "la chica que se escapó", [10] cambiando y girando en un baile lento a través de caricias electrónicas y los toques más sutiles de cuerdas. [11] En el coro, canta, "Quiero moverme con las estaciones / Y seguir la corriente". [12] Dido encuentra invitados que la mantengan actualizada, como Kendrick Lamar , cuyo rap atraviesa la conciliadora "Let Us Move On", [10] una canción de trip hop espeluznante . [9] La introducción en bucle y los redobles silenciados de "Blackbird" se nivelan con su voz distante y sus letras tranquilizadoramente familiares sobre el lado más oscuro del amor ("¿Por qué te traigo amor, cuando todo lo que me devuelves es dolor?", canta). [13] Mientras que "End of Night", coescrita por Greg Kurstin , tiene un estribillo que resuena a través de una línea revoloteante de emociones de sintetizador, [11] con Kurstin enviando teclados electropop que se filtran a través del amargo beso de despedida a un amante del pasado. [10]
"Sitting on the Roof of the World", con un punteo de guitarra folk, reflexiona sobre el éxito pop repentino y "no saber cómo llegué allí ni cómo irme", insistiendo en que preferiría simplemente "encajar" en la vida cotidiana. [10] Ofrece un momento de reflexión aleccionador y una serie de posibles alusiones a las experiencias de Dido dentro de la industria musical: "Todo el mundo dice que tuve suerte de haber llegado allí / como no muchos pueden / Mentiría si dijera que no lo extraño de vez en cuando". [11] "Love to Blame" presenta "metales que hacen chasquidos con los dedos" [13] e incluye la línea "todavía hay tiempo suficiente para cosas nuevas", sobre "graves agradablemente tambaleantes", una sección instrumental inteligente y todo tipo de efectos de pitidos extraños. [8] "Go Dreaming", que promete elevarse por encima del bullying, [10] se mueve con una línea de bajo gomosa que empuja la pista hacia adelante mientras se hunde más profundamente en un pozo de electrónica, [11] mientras que "Happy New Year" presenta una línea de bajo descendente y un ritmo de trip hop, con la cantante extrañando a un ex que puede estar ausente o muerto, [10] y "Loveless Heart" se resume en un alcance vasto y amplio, y habla de arrastrarse por debajo de las defensas que hemos puesto alrededor de nuestros sentimientos, todo en un esfuerzo por hacer frente a un mundo moderno y agitado. [11] Y en "Day Before We Went to War", con teclados de Brian Eno , Dido deja de lado el desánimo personal para llegar a un enigma genuino: una visión inquietantemente hermosa de destrucción masiva. [10]
El material gráfico oficial del álbum fue lanzado el 9 de enero de 2013. [14] El 17 de diciembre de 2012, Dido lanzó " Let Us Move On " con Kendrick Lamar como el primer y único sencillo promocional del álbum. [15] "No Freedom" fue presentado como el sencillo principal de Girl Who Got Away en BBC Radio 2 a las 11.30 am GMT el 11 de enero de 2013. [16] El video musical de la canción fue dirigido por Ethan Lader. [17] El sencillo fue lanzado el 18 de enero. [18] " End of Night " fue lanzado como el segundo sencillo oficial del álbum el 5 de mayo de 2013. [19] [20]
En diciembre de 2012, Dido dio una presentación acústica de canciones del álbum y su material más antiguo para Live from Abbey Road . [21] El mes siguiente, Dido actuó para una multitud selecta de ejecutivos de sellos discográficos y medios de comunicación en Mayfair . [22] El 20 de febrero de 2013, Dido interpretó « No Freedom » y « White Flag » en Jimmy Kimmel Live!. [ 23] Un día después, Dido apareció en el programa de radio de KCRW de Nic Harcourt «Morning Becomes Eclectic». [24] A fines de febrero, Dido apareció en numerosos programas de radio británicos que promocionaban el álbum, como Heart London , Magic Radio y BBC Radio 2. [ 25] [26] [27] El 27 de febrero, el álbum completo estuvo disponible para transmisión en Digital Spy . [28] Dido también apareció en el programa de entrevistas de televisión noruego-sueco Skavlan y en el programa de televisión diurno británico This Morning . [29]
En Metacritic , que asigna una calificación normalizada de 100 a las reseñas de los críticos convencionales, el álbum recibió una puntuación media de 59 basada en 12 reseñas. [30] Stephen Thomas Erlewine de AllMusic le dio al álbum 4 (de 5 estrellas), escribiendo que, "mientras que su último álbum, Safe Trip Home , estaba diseñado para la vida doméstica, Girl Who Got Away es una banda sonora para una salida nocturna", [31] elogiando a Dido por "adaptarse a su entorno suavemente cambiante, sintiéndose perfectamente en casa en esta producción con reflejos de neón, saboreando cómo oscila entre ritmos discretos pero insistentes a una suave base acústica. Tal vez sea música de estilo de vida, diseñada para reflejar las aspiraciones y deseos de su audiencia, pero es música de estilo de vida impecablemente ejecutada y astutamente seductora". [31] Robert Copsey de Digital Spy le dio al álbum cuatro de cinco estrellas, elogiando la "melodía de medio tiempo agradablemente folk y la voz soñolienta", así como la "dirección inesperada y, susurrándolo, más bailable" del álbum. [13] Caroline Sullivan de The Guardian lo llamó "un álbum de Dido que no induce el deseo de escuchar otra cosa", y lo calificó de "sorprendentemente interesante". [9]
Laurence Green de musicOMH escribió que, "Como álbum, no abre nuevos caminos, ni lo intenta. Lo que sí hace es sumergirse en una oleada de nostalgia hermosa y conmovedora, tan fuerte que es como si 2003 estuviera justo detrás de la ventana otra vez, brillando en la bruma del rocío de la mañana". [11] Nick Levine de BBC Music dio una crítica favorable, escribiendo que, "Es cierto que el álbum contiene alguna que otra canción soporífera como No Freedom , pero estos giros se ven compensados por temas con una melodía fuerte o un toque inesperado de tristeza. Ciertamente, hay suficiente aquí para hacer que los detractores se sientan culpables por soltar esa palabra con p". [1] Andy Johnson de PopMatters le dio al álbum 4 (de 10 estrellas), escribiendo que los nuevos movimientos de Dido en el álbum, "tienden a sentirse a medias, poco explotados o, en el caso de la aparición de Kendrick Lamar en ' Let Us Move On ', simplemente un poco trillados". [8] Para Andy Gill de The Independent , "avanza sin complicaciones con manchas de sintetizador y programas de batería aleatorios, aumentados por guitarra acústica o punzadas de metales sintéticos". [33]
Girl Who Got Away llegó al top 5 de siete listas de álbumes, siendo el cuarto álbum de Dido en hacerlo en el Reino Unido. En la lista de álbumes del Reino Unido , el álbum debutó en el número 5, convirtiéndose en su cuarto álbum entre los cinco primeros, pero su álbum con la clasificación más baja (todos sus álbumes anteriores, alcanzaron su punto máximo dentro del top tres). [36] En Francia, el álbum tuvo una posición más alta, debutando y alcanzando el número 3, igualando la misma posición de su álbum anterior, Safe Trip Home , (2008). [37] En Alemania, el álbum debutó y alcanzó el número 2, su posición más alta desde Life for Rent , (2003). [ cita requerida ] El álbum también alcanzó el número 2 en la lista de álbumes suizos , sin embargo, rompió su racha de álbumes número uno consecutivos (con Life for Rent y Safe Trip Home ), convirtiéndose en su único álbum en no alcanzar la posición número uno, junto con su álbum debut, No Angel , (1999). [38] Sin embargo, el álbum alcanzó el puesto número 1 en la parte francófona de Suiza (Romandía).
En Australia, el álbum solo logró llegar al puesto número 12, convirtiéndose en su único álbum en no entrar en el top ten. [39] En Canadá, alcanzó el puesto número 10, convirtiéndose en su cuarto álbum consecutivo en el top ten, pero también su álbum con la peor clasificación. En los Estados Unidos, el álbum solo alcanzó el puesto número 32, convirtiéndose en su primer álbum en no entrar en el top 20 y, posteriormente, su álbum con la peor clasificación. [40]
Créditos adaptados de las notas del álbum . [41]
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