La residencia ( en español : La residencia ), también conocida como La escuela de los acabados , [5] es una película de terror española de 1969 escrita y dirigida por Narciso Ibáñez Serrador y protagonizada por Lilli Palmer , Cristina Galbó , John Moulder-Brown y Mary Maude . La película sigue a la señora Fourneau, la estricta directora de un internado francés del siglo XIXpara niñas, donde las estudiantes comienzan a desaparecer en circunstancias inusuales. [7] [8]
Basada en un relato corto de Juan Tébar y filmada en Comillas , fue la primera producción cinematográfica española en rodarse con diálogos en inglés. [5] Se estrenó en España en diciembre de 1969, donde fue un éxito de taquilla, recaudando 100 millones de pesetas españolas con casi 3 millones de entradas de público. En 1971, American International Pictures adquirió la película para su distribución en Estados Unidos, donde se estrenó bajo el título alternativo , La casa que gritó . American International Pictures redujo la duración de la película a 94 minutos para evitar que recibiera una calificación X por parte de la Motion Picture Association , que finalmente le otorgó una calificación GP .
Los estudiosos del cine lo han señalado como uno de los primeros progenitores del cine slasher y sirvió como influencia para una serie de películas de terror que le siguieron, entre ellas Suspiria (1977) y Pieces (1982). [9]
En un internado francés del siglo XIX para niñas con problemas, la directora, Señora Fourneau, le prohíbe a su hijo adolescente Luis acercarse a ninguna de las niñas, ya que no considera que ninguna de ellas sea lo suficientemente buena para él y le dice que debería encontrar a alguien como ella. Teresa Garan, de dieciocho años, llega al internado para inscribirse y nota sucesos extraños en el internado desde el momento de su llegada, específicamente la sensación de ser vigilada o seguida.
La señora Forneau, una estricta disciplinaria, abusa de los estudiantes rebeldes mediante palizas y flagelaciones , con la ayuda de Irene Tupan, una estudiante de último año a quien ha tomado como protegida . Cuando una de las chicas desaparece una noche, la señora Forneau culpa a Irene por no tener muy en cuenta las llaves que permiten entrar y salir de la escuela. Mientras tanto, Teresa comienza un romance con Luis, pero se pone cada vez más nerviosa por la atmósfera de la escuela y las múltiples desapariciones de estudiantes. También es intimidada por sus compañeros, quienes la atormentan debido al pasado de su madre como prostituta .
En medio de la noche, Teresa planea escapar. Irene se despierta y sale corriendo hacia la puerta con la esperanza de detenerla. Teresa primero va a despedirse de Luis, quien le da dinero de sus ahorros para ayudarla con los gastos del viaje. Cuando Teresa intenta escapar por una ventana de abajo, es atacada por una figura invisible que la mata cortándole la garganta. Irene regresa a la escuela más tarde y encuentra el alféizar de la ventana del salón empapado con agua de lluvia de la tormenta. Irene se enfrenta a la señora Fourneau, insistiendo en que Teresa no pudo haber escapado; también le dice que planea dejar la escuela y que chantajeará a Fourneau por sus abusos si es necesario. Fourneau obliga a Irene a entregarle sus llaves.
Más tarde esa noche, la Señora Fourneau atrapa a Irene intentando escapar y la sigue mientras huye escaleras arriba, ocultándose finalmente en el ático. La Señora Fourneau sube al ático, donde encuentra a Irene apuñalada hasta la muerte y con las manos separadas de su cuerpo. En una cámara secreta del ático, la Señora Fourneau encuentra a su hijo con un cadáver formado por varias partes del cuerpo femenino desmembradas . La Señora Fourneau se da cuenta de que los deseos frustrados de Luis han obligado a que los impulsos psicóticos salgan a la superficie, obligándolo a acechar a las desventuradas niñas para adquirir partes del cuerpo con el fin de crear su propia "mujer ideal" con rasgos similares a los de su madre. Luego, Luis encierra a su madre en la habitación para que pueda enseñar a su creación a amar y cuidar a Luis como ella lo hace. La Señora Fourneau grita.
La residencia fue la primera película de terror del director Narciso Ibáñez Serrador y fue producida por Javier Armet a través de su compañía Anabel Films. [10] El guion está basado en un cuento de Juan Tébar. [11] Serrador escribió el guion bajo el nombre de "Luis Penafiel". [12]
La película fue creada como una película comercial con el propósito expreso de entrar en el mercado internacional, [10] [13] y fue la primera película española producida con diálogo en inglés. [5] El rodaje tuvo lugar en Comillas , Cantabria , España. [14] Debido a que la película estaba compuesta por actores ingleses y españoles, la película se rodó con los actores actuando en inglés y español. [15] La película fue doblada íntegramente al inglés en postproducción, lo que la convirtió en la primera película española presentada en inglés. [16]
La película se estrenó en España el 8 de diciembre de 1969. [1] Posteriormente recibió un estreno en cines en los Estados Unidos bajo el título The House That Screamed a través de American International Pictures , estrenándose el 16 de marzo de 1971 en Tucson, Arizona , [17] y expandiéndose a otros mercados regionales de EE. UU. durante el resto del mes. [18] [19] Tuvo su estreno en la ciudad de Nueva York el 21 de julio de 1971. [7]
En Estados Unidos, la película recibió una clasificación GP por parte de la Motion Picture Association of America [18] después de ser reducida a 94 minutos, asegurando así que no recibiría una clasificación X. [20] En un número de Filmfacts publicado en 1971, se señaló: "Que The House That Screamed reciba una leve clasificación 'GP' es una prueba irónica de que en algunas mentes persiste una especie de lógica puritana loca, cuyos males se personifican de manera tan morbosa en esta espantosa película de terror". [21]
La película se estrenó bajo otro título alternativo, The Finishing School , en otros países como Australia. [22]
El director Narciso Ibáñez Serrador no apreció la forma en que se había promocionado la película, afirmando que estaba "terriblemente promocionada, promocionada con clichés". [23] La película fue estrenada por American International Pictures en los Estados Unidos y no tuvo un buen desempeño entre el público estadounidense contemporáneo. [16]
La película fue un éxito financiero en España, [24] sumando un total de 2.924.836 entradas [1] y convirtiéndose en la película más taquillera en España en ese momento, recaudando 45 millones de pesetas españolas (aproximadamente $640.000 dólares estadounidenses en ese momento) en sus primeros seis meses y 83 millones de pesetas a finales de año. [24] [25] [26] Finalmente recaudó 100 millones de pesetas (€750.715). [6] [1]
La película se estrenó en España con críticas mixtas. Antonio Pelayo de Cinestudio escribió una reseña cuestionando el presupuesto de la película, afirmando que otros directores españoles podrían haber producido "al menos dos películas del mismo nivel técnico". [27] Pérez Gómez de Reseña escribió una reseña positiva, afirmando que la película era "cine comercial respetable". [27] Miguel Marías de Nuestro Cine encontró que la película era irrespetuosa con el cine y el público, afirmando que el apoyo financiero para tales películas "lo insulta y lo considera un retrasado cuya subnormalidad necesita ser alimentada". [28] Marías también criticó a los críticos de cine que apoyaron la película. [29]
Kevin Thomas, del diario Los Angeles Times, elogió los detalles de época y las actuaciones de la película, describiéndola como "un ejercicio de maldad absolutamente convincente, incluso elegante... Toda esta depravación ha sido presentada con considerable habilidad". [18] Thomas añadió que Palmer "se esfuerza por dar humanidad y una dimensión trágica a su papel", pero concluyó que la película, en última instancia, "explota en lugar de denunciar lo que retrata con tanto cariño". [18] AH Weiler, del diario The New York Times, escribió sobre la película: "La señorita Palmer y el espectador merecen toda la simpatía que puedan conseguir". [7]
Los estudiosos del cine han comparado la narrativa de la película con la de Psicosis (1960), [30] y han señalado sus " matices edípicos y sádicos ". [31]
La película se lanzó en DVD como parte de la serie Shout! Factory Double Feature, donde se emparejó con Maneater of Hydra . Al igual que con otros lanzamientos de la serie, la película se puede ver con y sin el comentario de Elvira.
El 27 de diciembre de 2016, la película fue lanzada en Blu-ray por la subsidiaria de Shout! Factory, Scream Factory, en América del Norte, presentando la versión cinematográfica estadounidense de la película, así como la versión original de 104 minutos. [32] Esta edición se agotó el 23 de diciembre de 2020. [32] En marzo de 2023, Arrow Films lanzó una edición en Blu-ray recientemente restaurada con materiales adicionales recientemente encargados. [33]
La casa que gritó inspiró una serie de películas de terror y slasher posteriores , como Suspiria (1977) de Darío Argento y Pieces (1982) de Juan Piquer Simón . [9]