La batalla de San Romano

Conjunto de tres cuadros de Paolo Uccello

La batalla de San Romano es un conjunto de tres pinturas delpintor florentino Paolo Uccello que representan los acontecimientos que tuvieron lugar en la batalla de San Romano entre las fuerzas florentinas y sienesas en 1432. Son importantes porque revelan el desarrollo de la perspectiva lineal en la pintura del Renacimiento italiano temprano y son inusuales como encargo secular importante. Las pinturas están realizadas en temple al huevo sobre paneles de madera, cada uno de más de 3 metros de largo. Según la National Gallery , ^[1] los paneles fueron encargados por un miembro de la familia Bartolini Salimbeni en Florencia en algún momento entre 1435 y 1460. Las pinturas fueron muy admiradas en el siglo XV; Lorenzo de' Medici las codiciaba tanto que compró una y las dos restantes fueron trasladadas a la fuerza al Palazzo Medici . Ahora están divididas entre tres colecciones, la National Gallery, Londres, la Galleria degli Uffizi , Florencia, y el Musée du Louvre , París.

Sujeto

Los tres cuadros son:

• 
  Niccolò Mauruzi da Tolentino en la batalla de San Romano (probablementec. 1438-1440), temple al huevo con aceite de nuez y aceite de linaza sobre álamo, 182 × 320 cm,National Gallery, Londres.^[2]
• 
  Niccolò Mauruzi da Tolentino derroca a Bernardino della Carda ^[3] en la batalla de San Romano (fecha incierta, c.  1435-1455 ), témpera sobre madera, 182 × 320 cm, Galleria degli Uffizi , Florencia
• 
  El contraataque de Michelotto da Cotignola en la batalla de San Romano ( c.  1455 ), panel de madera, 182 × 317 cm, Museo del Louvre , París

El panel de los Uffizi fue probablemente diseñado para ser la pintura central del tríptico y es el único firmado por el artista. La secuencia más aceptada por los historiadores del arte es: Londres, Uffizi, Louvre, aunque se han propuesto otras. Pueden representar diferentes momentos del día: amanecer (Londres), mediodía (Florencia) y anochecer (París) –la batalla duró ocho horas.

En la pintura de Londres, Niccolò da Tolentino, con su gran sombrero estampado en oro y rojo, se ve liderando la caballería florentina. Tenía reputación de temerario y ni siquiera usa casco, aunque envió dos mensajeros (la partida de los dos mensajeros, representada en el centro, arriba) para decirle a su ejército aliado de Attendolo que se apresurara a ayudarlo, ya que se enfrenta a una fuerza superior. ^[4] En primer plano, las lanzas rotas y un soldado muerto están cuidadosamente alineados en ortogonales, para crear una impresión de perspectiva. Similar a la de un tapiz , el paisaje se eleva en un plano pictórico en lugar de retroceder profundamente en el espacio. Esta ilusión de un telón de fondo y un tema de perspectiva que se asemeja a un escenario, representa la guerra como una ceremonia teatral. ^[5] Las tres pinturas fueron diseñadas para colgarse en lo alto de tres paredes diferentes de una habitación, y la perspectiva se diseñó con esa altura en mente, lo que explica muchas anomalías aparentes en la perspectiva cuando se ve en fotos o a la altura normal de la galería.

Muchas zonas de las pinturas estaban cubiertas con pan de oro y plata. Mientras que el pan de oro, como el que se encuentra en las decoraciones de las bridas, ha permanecido brillante, el pan de plata, que se encuentra especialmente en las armaduras de los soldados, se ha oxidado hasta adquirir un tono grisáceo o negro opaco. La impresión original de la plata bruñida habría sido deslumbrante. Todas las pinturas, especialmente la del Louvre, han sufrido el paso del tiempo y las restauraciones tempranas, y muchas zonas han perdido su modelado. ^[2]

Los paneles fueron el tema de la serie de la BBC La vida privada de una obra maestra (2005).

Referencias en la cultura popular

El caballo oscuro en el panel del Louvre, montado por Micheletto Attendolo ( da Cotignola ), se puede ver pintado en un tapiz, en el primer segmento ("Metzengerstein") de la película ómnibus de 1968 Spirits of the Dead . En el cuarto episodio (Lucrezia's Wedding) de la serie de televisión de 2011 The Borgias , el panel de Londres y el Louvre se muestra adornando las paredes del comedor del príncipe florentino cuando el cardenal Della Rovere lo visita en Florencia.

Véase también

• Pintura renacentista italiana
• Monumento funerario a Sir John Hawkwood
• Estatua ecuestre de Niccolò da Tolentino
• La Anunciación y los siete santos de Filippo Lippi , también de la decoración del Palacio Medici
• 100 grandes pinturas

Referencias

1. Paolo Uccello La batalla de San Romano NG583
2. Catálogos de la Galería Nacional: Las pinturas italianas del siglo XV, volumen 1, por Dillian Gordon , 2003, págs. 378-397 ISBN  1-85709-293-7
3. «y no Ciarda, como se le suele llamar" (Lorenzo Sbaraglio, Paolo di Dono, detto Paolo Uccello , en Dizionario Biografico degli Italiani - Volumen 81 - 2014).
4. La vida privada de una obra maestra, BBC TV
5. Davis, Denny, Hofrichter, Jacobs, Roberts, Simon (2011). Historia del arte de Janson: La tradición occidental, octava edición . Londres: Laurence King Publishing LTD. pág. 538. ISBN 9780205685172.{{cite book}}: CS1 maint: varios nombres: lista de autores ( enlace )
6. "Respuesta personal: Serena Ferrente". Galería Nacional. Archivado desde el original el 19 de abril de 2015. Consultado el 31 de diciembre de 2012 .
7. "La batalla de San Romano de Uccello". Smarthistory en Khan Academy . Consultado el 31 de diciembre de 2012 .

Lectura adicional

• Harrington, Peter, "La pérdida de la historia militar es la ganancia de la historia del arte", Quarterly Journal of Military History , Vol. 16, No. 1, otoño de 2003, págs. 44–49.
• Starn, Randolph y Loren Partridge, "Representando la guerra en el Renacimiento: El escudo de Paolo Uccello", Representations , No. 5, invierno de 1984, 33–65.

Enlaces externos

Medios relacionados con Batalla de San Romano (Paolo Uccello) en Wikimedia Commons