Majid Entezami ( persa : مجید انتظامی ) (nacido el 9 de marzo de 1948) es un compositor , director de orquesta, músico [1] y oboísta iraní . Compuso música para nueve series de televisión, diez sinfonías en suite y más de ochenta películas. Entre sus obras se incluyen The Cyclist , The Fateful Day , The Glass Agency y The Insane Flew Away, por las que recibió el mejor premio a la música cinematográfica en el Festival Internacional de Cine Fajr de Teherán . Además de eso, su música para The Train, Once Upon A Time, Cinema , From Karkheh To Rhine , Attack on H-3, The Fragrance of Joseph's Shirt, Duel , A Place To Live, Intense Cold, The Saint Mary , The Men of Anjelos , The Wolves y The Loneliest General son algunas de sus obras más notables, memorables y nostálgicas para los iraníes. Majid Entezami es uno de los compositores de películas más activos después de la revolución de Irán. [2]
Majid Entezami nació en 1948 en Teherán. Tocaba el oboe en el Conservatorio de Música de Teherán. Después de graduarse, se vio obligado a viajar a Alemania para una operación médica y decidió continuar sus estudios en la Universidad Estatal de Berlín Occidental bajo la supervisión de Karl Steins y Lothar Koch en 1968. Realizó exitosos conciertos con la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Berlín en Lyon, Nancy y Marsella, Francia, de 1969 a 1972.
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En 1973, Entezami llegó a Irán por invitación de la Orquesta Sinfónica de Teherán y realizó un exitoso concierto de Mozart como solista de oboe, dirigido por Helge Dorsch. Después de este concierto, el Journal de Tehran lo calificó como uno de los músicos jóvenes con más talento de Irán. Luego regresó a Alemania como miembro de la Orquesta Sinfónica de Berlín y la West Deutsche Philharmonie.
En 1974 se convirtió en miembro de la Orquesta Sinfónica de Teherán y profesor en el Conservatorio de Teherán y en el Departamento de Música de la Universidad de Teherán . Tras su regreso, realizó dos recitales de oboe con Lucette Martirossian al piano y al clavicémbalo e Ivan Pristas al fagot en 1976 y un concierto con la orquesta Les Jeunesses Musicales de I'Iran dirigida por Ali Rahbari y Valodia Tarkhanian como viola d'amore solista. [2]
A pesar de ser hijo del famoso actor iraní Ezzatollah Entezami , la entrada de Majid en la industria del cine fue propia.
En 1977, debido a diferencias de opinión con la Orquesta Sinfónica de Teherán, renunció a tocar en la orquesta y a dar clases en la universidad y se puso a trabajar en otro lugar. En ese momento, uno de sus amigos que ocupaba un puesto en Kanoon (Instituto para el Desarrollo Intelectual de Niños y Jóvenes) , Ahmadreza Ahmadi , le sugirió que compusiera música para poesía contemporánea.
Después de componer música para la poesía de Foroogh Farrokhzad y Nosrat Rahmani , encontró otro trabajo componiendo música para una animación, Zaal y Simorgh de Ali Akbar Sadeghi . El primer trabajo cinematográfico de Entezami fue para Journey of the Stone, dirigida por Masoud Kimiaei , quien era un director famoso en ese momento. [2]
Entezami tiene un profundo conocimiento de la imagen y siempre ha intentado contar la esencia no contada de la historia. También tiene experiencia con una variedad de estilos que le han dado variedad a su portafolio, desde comedias como Once Upon a Time, Cinema de Mohsen MakhmalBaf , hasta la creación de historias épicas de guerra.
La música de Entezami es orquestal y se basa en la música clásica occidental , pero con instrumentos iraníes y ritmos inusuales que le dan a sus obras un aire oriental. Crea nuevas atmósferas en su música mediante el uso de sintetizadores, combinando sonidos de diferentes instrumentos para crear nuevos sonidos, o utilizando un rango menos común en los instrumentos que utiliza. Estos sonidos, aunque nuevos, se acercan a la mentalidad de los personajes. El uso del sonido de las piedras en la película The Fateful Day , de Shahram Assadi, es un buen ejemplo de ello.
Cada tema y color musical que se escucha en la obra de Entezami tiene una explicación racional en la historia. Cree que la música cuenta una parte de la historia que no está ya contada en la película. Algunas de sus obras parecen narrativas, casi como parte del guión, pero él sostiene que ningún director le ha pedido nunca esas características.
En Once Upon a Time, Cinema , se representan partes de la película Lor Girl para el Sha y su corte. La actriz del personaje principal, Golnar, de la que se ha enamorado el Sha, sale de la película y se vuelve real. En lugar de crear nueva música, Entezami utiliza el tema principal de Lor Girl en todas las escenas en las que está presente, con variaciones sobre el tema que indican que no se trata de la Lor Girl original, sino de Golnar, que ha viajado en el tiempo y se ha encontrado en el palacio del Sha. También da una breve pista de lo que sucederá a continuación antes de las escenas de Lor Girl tocando la melodía principal de esa película junto con un vals.
En la última escena de la película se muestra la imagen de un feto, lo que recuerda a la película 2001, Odisea del espacio de Stanley Kubrick . La música de Entezami está inspirada en Así habló Zaratustra de Richard Strauss , para proporcionar una impresión más profunda.
En otra colaboración con Makhmalbaaf, Entezami muestra la vida en oposición a la muerte, en El buhonero . En la escena en la que muere la anciana, exhala su último suspiro mientras un reloj se ralentiza. En lugar de un réquiem por su muerte, Entezami recrea el sonido del reloj parado con piano , arpa y glockenspiel . Una bella muchacha aparece en un carruaje y es acompañada por música épica de coro y orquesta . [3]