« LA X » comprende los episodios 104 y 105 de Lost de American Broadcasting Company , marcando el estreno de la sexta y última temporada . [2] Fue escrita por los productores ejecutivos Damon Lindelof y Carlton Cuse y dirigida por el productor ejecutivo Jack Bender . [3] Ambas partes se emitieron el 2 de febrero de 2010 en ABC en los Estados Unidos y CTV en Canadá, y el 4 de febrero de 2010 en RTÉ Two en Irlanda. [4] [5]
La historia trata sobre las consecuencias de la detonación de la bomba de hidrógeno al final del episodio anterior, " The Incident ". "LA X" introduce un nuevo recurso narrativo, dos líneas temporales separadas, que reemplazan los recursos utilizados anteriormente, como los flashbacks, los flashforwards y los viajes en el tiempo. Cuse y Lindelof han declarado que las "dos líneas temporales distintas" son "igualmente reales". [6] Tanto ABC como los productores se refieren a estas escenas como "flash sideways". [7]
La fecha de la primera emisión fue fuente de mucha especulación, ya que ABC evitó intencionalmente fijar un horario para mantener opciones abiertas con el fin de evaluar la amenaza de los próximos Juegos Olímpicos y para que Lost se ajustara mejor al rendimiento de otros programas en la programación de ABC. La programación se puso aún más en peligro cuando se anunció que la noche elegida estaba siendo considerada para el discurso sobre el Estado de la Unión de 2010. El estreno de la temporada fue el primer episodio de Lost que se emitió un martes en los Estados Unidos.
A pesar de que no hay un personaje específico en el que se centre el estreno, Hugo "Hurley" Reyes , Jack Shephard , Kate Austen , John Locke , Sun-Hwa Kwon , Sayid Jarrah , Jin-Soo Kwon y James "Sawyer" Ford tienen cada uno puntos de vista en el estreno.
Después de la detonación de Jughead, se muestran dos escenarios: uno en el que Oceanic 815 nunca se estrella y otro en el que la línea de tiempo no se ha alterado en absoluto.
La primera línea de tiempo comienza en el vuelo 815 de Oceanic, en el que el intento de los supervivientes de cambiar el futuro aparentemente ha evitado el accidente. Ahora se muestra que la isla está en el fondo del océano. Kate Austen ( Evangeline Lilly ) sigue siendo transportada bajo la custodia del alguacil estadounidense Edward Mars ( Frederic Lehne ); el Dr. Jack Shephard ( Matthew Fox ) está transportando a su padre fallecido ; y John Locke ( Terry O'Quinn ) sigue paralizado. Boone Carlyle ( Ian Somerhalder ) regresa a Los Ángeles sin su hermanastra ; Hugo "Hurley" Reyes ( Jorge García ) afirma ser el hombre más afortunado del mundo; Locke afirma haber participado en su caminata ; Desmond Hume ( Henry Ian Cusick ) es un pasajero y Rose Henderson ( L. Scott Caldwell ) tranquiliza a Jack mientras experimenta turbulencias . Durante el vuelo, Jack debe salvar a Charlie Pace ( Dominic Monaghan ), que se asfixió al intentar tragarse un paquete de heroína. Jack, con la ayuda de Sayid Jarrah ( Naveen Andrews ), lo resucita. Jack se había encontrado antes con Desmond; sin embargo, no se lo ve por ningún lado cuando el avión aterriza.
En el aeropuerto de Los Ángeles , Charlie es arrestado por posesión de drogas y Jack se entera de que la aerolínea ha perdido el ataúd de su padre. Kate escapa de la custodia de Mars. Jin-Soo Kwon ( Daniel Dae Kim ) es detenido tras no declarar una gran cantidad de dinero en efectivo en su formulario de aduanas. Su compañera de viaje, Sun-Hwa Paik ( Yunjin Kim ), que afirma que no sabe hablar inglés, no hace nada para mejorar la situación. Kate secuestra un taxi en el que también viaja Claire Littleton ( Emilie de Ravin ). Jack habla con Locke, quien señala que su propio equipaje también se ha extraviado. Hablan de la condición de Locke, que según él es irreversible. Jack responde que nada es irreversible, revela que es cirujano de columna y le ofrece a Locke una consulta médica gratuita.
En la segunda línea temporal, los acontecimientos siguen directamente a los de "El Incidente". Jack, Kate, Hurley, Sayid, Jin, Juliet Burke ( Elizabeth Mitchell ), James "Sawyer" Ford ( Josh Holloway ) y Miles Straume ( Ken Leung ) han regresado al presente en el sitio de la estación Swan de la Iniciativa Dharma , después de que Ben Linus ( Michael Emerson ) haya asesinado a Jacob ( Mark Pellegrino ). Sawyer se enoja ante la perspectiva de que la muerte de Juliet no haya tenido sentido y se involucra en una pelea con Jack. Sin embargo, Juliet está viva debajo de los restos de la estación. Los sobrevivientes liberan a Juliet, quien muere momentos antes de que pueda decirle a Sawyer algo importante; Sawyer culpa a Jack.
Hurley atiende a Sayid, que ha sido mortalmente herido por un disparo. Jacob se le aparece a Hurley. Jacob le explica que ha sido asesinado y que Sayid debe ser llevado al templo de los Otros para ser curado. Hurley también debe llevar el estuche de guitarra que Jacob le dio . Sawyer y Miles se quedan para enterrar a Juliet mientras el resto va al templo. Sawyer obliga a Miles a usar sus habilidades de médium para hablar con Juliet. Miles transmite su mensaje: "Funcionó", lo que deja a Sawyer confundido.
En el templo, el grupo se encuentra con los miembros restantes de los Otros que se han refugiado, incluida la azafata del vuelo 815 Cindy ( Kimberley Joseph ) y los dos niños secuestrados, Zack y Emma, que han estado desaparecidos desde que fueron acogidos por los Otros. Los sobrevivientes son capturados y llevados ante dos hombres, el japonés Dogen ( Hiroyuki Sanada ) y su traductor Lennon ( John Hawkes ). [8] Hurley dice que Jacob lo envió y ofrece el estuche de la guitarra como prueba. Dentro hay un ankh de madera , que Dogen abre, revelando una nota que les dice a los Otros que todos estarán en problemas si Sayid muere. Sayid es llevado a un manantial, que se nota que se ha vuelto turbio, y se lo mantiene bajo el agua hasta que pasa el tiempo de un reloj de arena. Jack administra RCP , pero Sayid no responde. Creen que Sayid ha muerto. Sawyer y Miles son llevados al templo, después de haber sido capturados después de enterrar a Juliet. Dogen interroga en privado a Hurley, quien revela que Jacob está muerto. Sorprendidos, los Otros hacen sonar la alarma, preparan sus defensas y lanzan fuegos artificiales al aire en preparación para un ataque. Lennon insiste en hablar con Jack en privado. Jack se niega, lo que lleva a un altercado, cuando Sayid vuelve a la vida.
Dentro del pedestal de la estatua, el Hombre de Negro , que ha tomado la forma de Locke, ordena a Ben que lleve a Richard Alpert ( Nestor Carbonell ) adentro. Una vez que Ben le da esta noticia, Richard se niega y le muestra el cuerpo de Locke a Ben. Bram ( Brad William Henke ) y su equipo del Vuelo 316 entran en la estatua con Ben. El Hombre de Negro se transforma en el monstruo de humo . Mata a Bram y sus hombres, pero perdona a Ben. Al regresar al cuerpo de Locke, el Hombre de Negro revela cuáles eran los pensamientos de Locke cuando Ben lo estranguló hasta la muerte ; Locke no entendió por qué Ben lo mató. Locke también fue el único entre los sobrevivientes iniciales que quería quedarse y vivir en la isla. El objetivo del Hombre de Negro, por otro lado, es regresar a casa. Afuera, Richard ve los fuegos artificiales del templo. El Hombre de Negro se enfrenta a Richard, quien se da cuenta de quién es el hombre. El Hombre de Negro lo deja inconsciente y, mientras lleva a Richard a la jungla, anuncia su decepción por los Otros.
Dominic Monaghan aparece como Charlie después de una ausencia de 30 episodios. Ian Somerhalder también repite su papel como Boone por primera vez desde el episodio " Exposé ", mientras que Kimberley Joseph aparece como la asistente de vuelo Cindy Chandler por primera vez desde el episodio " The Brig ", ambos de la tercera temporada. Greg Grunberg grabó líneas en Los Ángeles para una repetición de voz en off de su papel del capitán de Oceanic Airlines Seth Norris del vuelo 815 que se estrelló en la isla en el episodio piloto . [9] Originalmente, Maggie Grace iba a hacer una aparición como Shannon, pero Grace no pudo filmar ninguna escena debido a su apretada agenda. Por lo tanto, la historia de fondo fue reescrita para adaptarse a esto. [10]
En cuanto a los elementos de género, Damon Lindelof ha declarado que, "En cierto modo, hemos engañado a la gente para que se decantara por esta serie al no presentarla como una serie de ciencia ficción desde el principio... Perdidos ha sido realmente una estafa a largo plazo, porque cuando lleguemos a la temporada 6, ¡va a ser... una locura!" [11] El estreno introducirá una nueva técnica narrativa en la serie, tras los flashbacks de las primeras cinco temporadas, los flashforwards de la tercera y cuarta temporadas y los viajes en el tiempo de la quinta temporada. Según Lindelof, que teme que el público no lo entienda o lo rechace, "la serie exige cambios constantes para contar mejor la historia. Hace un par de años que sabemos lo que íbamos a hacer y se ha trabajado muchísimo para preparar la premisa para que funcionara". [12] Lindelof ha comentado que la sexta temporada se parecerá más a la primera del programa, incluso incluyendo personajes que se han visto escasamente desde entonces, diciendo: "Queremos que el programa se sienta como si se cerrara un ciclo con este último año", a lo que Carlton Cuse agregó que cuando los personajes de la primera temporada "estaban corriendo por la jungla, las cosas se sentían intensas y sorprendentes. Tenemos una manera de poder hacer eso también en la temporada final". [13] Cuse también ha declarado: "Creemos que tonalmente es más similar a la primera temporada del programa. [El nuevo] dispositivo narrativo... está creando algunas historias emocionales y sentidas, y queremos que la audiencia tenga la oportunidad en la temporada final de recordar toda la historia del programa... Esperamos lograr una circularidad de todo el viaje para que el final recuerde al principio". [12] Cuse explicó además que la nueva narrativa "no requiere ni una gran inversión ni un conocimiento profundo de la serie", [14] en línea con la conclusión del presidente de ABC Entertainment, Stephen McPherson, de que "realmente no es necesario haber visto el programa [para ver la temporada]. Habrá cosas que seguro que no entenderás, pero debido a la forma en que están contando esta última temporada, es esta hermosa conclusión independiente". [15] Durante años, Lindelof y Cuse han respondido a las teorías sobre el significado mayor y las respuestas del programa señalando que los espectadores no tenían la información adecuada para teorizar bien. Lindelof finalmente admitió que "para el final del estreno de la sexta temporada, tendrás prácticamente todos los bloques de construcción fundamentales que necesitas para armar una... teoría sobre lo que significa todo y dónde terminará el programa". [16] Ante el hecho de que la detonación de la bomba obligaría a un cambio en la línea de tiempo y, por lo tanto, haría que las últimas cinco temporadas fueran inútiles,Damon Lindelof respondió: "Confíen en nosotros". [17] Mientras producía la cuarta temporada, Lindelof dijo: "Queremos que la gente crea en lo que está en juego en la serie. El problema con las realidades alternativas es que nunca se sabe cuándo te van a quitar la alfombra de debajo de los pies. Queremos que la audiencia crea que el peligro es real. Postular realidades alternativas sería una válvula de escape que dañaría ese valor narrativo... Carlton y yo estamos a favor de la distorsión del continuo espacio-temporal, pero estamos en contra de las paradojas. Las paradojas crean problemas". [18] El actor Terry O'Quinn ha revelado que "se revela quién es Locke en realidad. Aunque todavía es un misterio quién es. Pero aún hay una gran revelación allí". [19]
Cuando la tercera temporada estaba terminando de producirse en mayo de 2007, Damon Lindelof y Carlton Cuse negociaron con ABC para que el programa terminara en tres años. [20] Las tres temporadas restantes iban a ser cada una una tercera más corta, conteniendo solo dieciséis episodios cada una que se emitirían consecutivamente semana tras semana desde principios de febrero hasta mediados de mayo. [21] La cuarta temporada se estrenó el último día de enero de 2008, pero pronto fue interrumpida y truncada por la huelga del Writers Guild of America de 2007-2008 , agregando un episodio cada una a las temporadas restantes. El entonces coproductor ejecutivo Edward Kitsis especuló que esto se traduciría en más episodios de dos partes. [22] La quinta temporada se estrenó dos semanas antes para permitir dos descansos en la temporada para una repetición y un clip-show respectivamente. En junio de 2009, los productores ordenaron una hora adicional para la última temporada del programa. [23] Cuse explicó que "para nosotros, [dieciocho horas] es justo lo que necesitamos. Quiero decir, no estamos aquí sentados sintiéndonos como, 'Oh Dios mío, necesitamos un montón de horas más para contar el resto de nuestra historia'. Parece que va a funcionar bien. Habrá tenido la duración adecuada". [24] En septiembre, el presidente de ABC Entertainment, Stephen McPherson, anunció que la temporada final sería la primera temporada de Lost que se emitiría de forma ininterrumpida y totalmente libre de repeticiones; [25] sin embargo, Cuse dijo en octubre que Lost se estrenaría en enero para tomar un descanso de dos semanas en febrero para evitar competir con la cobertura de NBC de los Juegos Olímpicos de Invierno de Vancouver . [26] Después de haber sido reprogramado en el horario de máxima audiencia cinco veces (emitiéndose los miércoles a las 8:00 en la primera temporada, los miércoles a las 9:00 para la segunda y quinta temporadas y parte de la tercera temporada, [27] los miércoles a las 10:00 para parte de la tercera temporada y los jueves a las 9:00 y a las 10:00 para diferentes partes de la cuarta temporada) [28] y permanecer entre los veinte programas más vistos en los índices de audiencia de Nielsen , McPherson había definido a Lost como un "activo comodín", [29] explicando que "es una gran posición en la que estar. Vamos a ver dónde estamos en la primavera y veremos qué pasa. Es una herramienta para usar". [30] Con el nuevo bloque de comedia de situación de los miércoles de ABC funcionando bien, [31] ABC finalmente dictaminó en noviembre que Lostse trasladaría a los martes a las 9:00/8 hora central por primera vez, estrenándose en febrero y continuando directamente con las transmisiones de episodios originales hasta mediados de mayo, sin tomar un descanso por los Juegos Olímpicos. [32]
El 6 de enero de 2010, se informó que la Casa Blanca estaba considerando dos fechas para el discurso anual sobre el Estado de la Unión de Barack Obama , que normalmente es el último martes de enero a las 9:00: [33] el 26 de enero y el 2 de febrero. [34] Si se seleccionase la última fecha, el estreno de Lost se adelantaría y tendría que emitirse en una fecha posterior, saboteando meses de promoción por parte de ABC para "La temporada final" y forzando una reprogramación incómoda de la temporada, que no tenía margen de maniobra para interrupciones. [35] Esto provocó una protesta en línea entre los fanáticos y la historia fue recogida por docenas de medios de comunicación. [36] El 8 de enero, el secretario de prensa de la Casa Blanca, Robert Gibbs, anunció: "No preveo un escenario en el que millones de personas que esperan finalmente obtener una conclusión con Lost se vean adelantadas por el presidente", [37] a lo que Damon Lindelof respondió a través de su cuenta de Twitter con "¡¡¡OBAMA SE ECHÓ ATRÁS!!!! ¡¡¡El Día de la Marmota es NUESTRO!!!!!!! (Dios bendiga a Estados Unidos)". [38] Ben East, de los Emiratos Árabes Unidos, el periódico The National resumió la historia con "la confirmación de lo importante que es [ Lost ] llegó con un comunicado casi increíble de la Casa Blanca la semana pasada... Así es. Obama podría haber tenido información vital para impartir al pueblo estadounidense sobre la atención médica, la guerra en Afganistán, la crisis financiera, cosas que, ya saben, podrían afectar a la vida real. Pero lo más importante fue que su discurso no chocara con una serie en la que aparece un oso polar en una isla tropical. Después de un amplio cabildeo por parte de la cadena ABC, la Casa Blanca se rindió". [39] Lindelof contó más tarde: "Lo sorprendente es que te das cuenta de lo volubles que son tus afiliaciones políticas. Soy demócrata desde siempre, pero cuando escuché por primera vez que estaban considerando la posibilidad de votar el 2 de febrero, pensé: '¡Ese cabrón!'" [40]
El episodio recibió elogios de la crítica. El sitio web de agregación de reseñas críticas Metacritic le asignó a "LA X" una puntuación de 89/100, lo que indica "aclamación universal" y lo convierte en el estreno de temporada mejor revisado de la temporada televisiva 2009-2010 . [41] Chris Carbot de IGN le dio al episodio una fuerte crítica positiva, afirmando que "la sexta temporada tuvo un comienzo fantástico", aunque criticó la primera hora del estreno por su ritmo y la falta de "información que necesita ser impartida a la audiencia". En general, le dio al episodio una puntuación de 9.2. [42] Noel Murray de The AV Club también elogió a "LA X", afirmando que "me encantó prácticamente cada minuto", y lo calificó con A. [43] Cynthia Littleton de Variety también elogió el estreno, diciendo que "valió la pena la espera de diez meses". [44] Maureen Ryan de Chicago Tribune le dio al episodio una puntuación perfecta, afirmando "Este fue un estreno de temporada fantástico. Estaba al borde de mi asiento mientras se desarrollaban todas las revelaciones, desamores y líneas de tiempo duales". [45] Alan Sepinwall de Star-Ledger también revisó el episodio positivamente, llamándolo "divertido" y comparándolo con el episodio piloto . [46]
Ben Rawson-Jones de Digital Spy le dio al episodio cuatro de cinco estrellas, explicando que "las hábiles manos que crearon ese programa ensamblaron todo de manera tan intrincada que nos deleitaron con una aventura completamente convincente... Con esta evidencia, Lost terminará con un gran éxito". Disfrutó particularmente del "impresionante movimiento de cámara" desde Oceanic 815 hasta la isla sumergida, diciendo que "mostró [una] textura cinematográfica y visceral". Rawson-Jones elogió la actuación de doble papel de Terry O'Quinn, pero lamentó el tratamiento de la muerte de Julieta, evaluándola como melodramática y predecible y llamándola "el único punto realmente delicado del estreno de temporada generalmente brillante". [47]
El episodio fue visto por 12,1 millones de espectadores estadounidenses, [ cita requerida ] 1,70 millones de espectadores canadienses, [48] 1,406 millones de espectadores en el Reino Unido, [49]
