Tejedor de Nueva Zelanda
Kohai Grace (nacido en 1966) es un tejedor de Nueva Zelanda . Sus iwi son Ngāti Toa Rangatira , Ngāti Porou , Te Āti Awa y Ngāti Raukawa . [2] [3]
Biografía
Grace aprendió a tejer con Kataraina Hetet-Winiata en el Wellington Arts Center. [2] [4] También aprendió con los estimados Rangi Hetet y Erenora Puketapu-Hetet mientras completaba una Licenciatura en Diseño y Arte en Te Wānanga o Raukawa . Tiene una Maestría en Artes Visuales Maoríes de la Universidad Massey . [5]
De 1998 a 2005, Grace fue profesora de tejido en Te Wānanga o Raukawa. [4]
En 2008, fue artista residente del Museo de Young en San Francisco, lo que coincidió con el evento Māori Art Meets America . [6] [7]
Obras
Su tejido se basa en prácticas tradicionales y en el uso de materiales naturales y se ha descrito como de "fuerte toque contemporáneo". [4] [8] Su obra ha sido incluida en exposiciones internacionales como E tū Ake [9], que estuvo de gira en el Musée du quai Branly de París y en el Museo de las Culturas de la Ciudad de México. [10] Su obra también se conserva en la colección del Museo de Nueva Zelanda Te Papa Tongarewa . [11] [12]
En 1990, la Biblioteca Nacional de Nueva Zelanda le encargó que produjera tukutuku (paneles tejidos) para la exposición Nga Kupu Korero, que recorrió el país y se centró en cuestiones relacionadas con el Tratado de Waitangi , 150 años después de su firma. [3]
Dos festivales en los que Grace ha participado son el Island to Island Festival , Tasmania en 2001, y el Festival of Pacific Arts , Palau en 2004. [4]
En 2004 presentó la Capa Tui , [13] una prenda confeccionada con harakeke e inspirada en las plumas blancas de la garganta del pájaro Tūī . [14]
En 2007, su prenda Wahine o te Pō ganó premios en Style Pasifika en Auckland en 2007, y estuvo en la exposición del Museo de Moda de Nueva Zelanda Black in Fashion: Wearing the colour black in New Zealand . [15]
Exposiciones
- 2004: Toi Māori: The Eternal Thread - Te Aho Mutunga Kore en el Pataka Art + Museum y The Māori Art Market . [8]
- 2005: Te Tataitanga Matatau , una exposición de obras de arte de estudiantes de posgrado en Artes Visuales Maoríes de la Universidad Massey. [16]
- 2005 a 2006: Toi Māori: The Eternal Thread – Te Aho Mutunga Kore , el componente destacado de Māori Art Meets America , San Francisco. [4]
- 2007: Tukākahumai: Garments Stand Firth en la exposición individual de tejidos del Pataka Art + Museum como parte de su curso de maestría. [4]
- 2009: He Maumahratanga - Un tributo tejido en Ngā Taonga Sound and Vision, Wellington. [3]
- 2011 y 2012: El negro en la moda: el color negro en Nueva Zelanda . [17]
- 2011 a 2013: E Tū Ake: De pie fuerte . [9]
- 2013: Call of Taranaki: Reo Karanga o Taranaki (2013) en Puke Ariki , New Plymouth. [18]
- 2015: Trabajo propio y de estudiantes pasados y presentes del curso de tejido y tallado Toi Poutama de Whitireia Nueva Zelanda , donde enseña en el Pataka Art + Museum . [19]
Premios
- 2007: Wahine o te Pō ganó los premios Traditionally Inspired y General Second Up en Style Pasifika en Auckland en 2007. [20] [15]
Referencias
- ^ Catherall, Sarah (8 de mayo de 2021). "Patricia Grace se dedica a escribir sobre sí misma". Stuff.co.nz . Consultado el 11 de agosto de 2021 .
- ^ ab Tamati-Quennell, Megan (1993). Pu Manawa . Wellington: Editores Huia. ISBN 0-909010-00-5.
- ^ abc Ngā Taonga Sound & Vision (12 de mayo de 2009). "He Maumaharatanga: un tributo tejido". La gran idea . Consultado el 14 de enero de 2015 .
- ^ abcdef Hakaraia, Libby; Waata Urlich, Colleen, eds. (2008). Te kāhui o Matariki: arte maorí contemporáneo para Matariki . North Shore City, Nueva Zelanda: Raupo. ISBN 978-0-14-300934-4.OCLC 213382039 .
- ^ "Kohai Grace» Te Auaha". 22 de enero de 2019. Archivado desde el original el 22 de enero de 2019. Consultado el 16 de noviembre de 2019 .
- ^ "Toi Māori se celebra en San Francisco". Creative New Zealand . 29 de octubre de 2008. Archivado desde el original el 8 de febrero de 2015.
- ^ "Arts on Sunday: Kohai Grace". Radio New Zealand National . 2 de noviembre de 2008. Consultado el 12 de noviembre de 2019 .
- ^ ab Swarbrick, Nancy. "Vida creativa - Artes visuales y artesanía". Te Ara – la enciclopedia de Nueva Zelanda . Consultado el 12 de noviembre de 2019 .
- ^ ab "Experimente la nueva exposición itinerante maorí de Te Papa | Te Papa". 29 de enero de 2019. Archivado desde el original el 29 de enero de 2019 . Consultado el 16 de noviembre de 2019 .
- ^ Smith, Huhana (2011). "E Tū Ake: maoríes fuertes" . Wellington: Prensa Te Papa. ISBN 9781877385698.
- ^ "Kohai Grace | Colecciones en línea - Museo de Nueva Zelanda Te Papa Tongarewa". colecciones.tepapa.govt.nz . Consultado el 16 de noviembre de 2019 .
- ^ "Exposiciones itinerantes anteriores de 2008 a 2012 | Te Papa". 25 de enero de 2019. Archivado desde el original el 25 de enero de 2019. Consultado el 16 de noviembre de 2019 .
- ^ "Prenda tejida de capa Tūī - Parte de la colección Taonga Māori, Museo de Nueva Zelanda Te Papa Tongarewa". colecciones.tepapa.govt.nz . Consultado el 16 de noviembre de 2019 .
- ^ Miriama Evans; Ranui Ngarimu (2005). Aho Mutunga Kore . Editorial Huia. pag. 74.ISBN 9781869691615.
- ^ ab "Wahine o te Pō". Museo de la Moda de Nueva Zelanda . Consultado el 12 de noviembre de 2019 .
- ^ "Mäori [sic] Visual Arts celebra diez años en Massey". Universidad Massey . 23 de noviembre de 2005 . Consultado el 12 de noviembre de 2019 .
- ^ "Museo de la Moda de Nueva Zelanda". www.nzfashionmuseum.org.nz . Consultado el 16 de noviembre de 2019 .
- ^ "La llamada de Taranaki: reo Karanga o Taranaki". Vomitar a Ariki . 2013. Archivado desde el original el 5 de noviembre de 2018 . Consultado el 12 de noviembre de 2019 .
- ^ "Turuturu". Pataka Art + Museum . 2016. Archivado desde el original el 28 de enero de 2016. Consultado el 12 de noviembre de 2019 .
- ^ "Influencia retro con diseño contemporáneo | Scoop News". 16 de noviembre de 2019. Archivado desde el original el 16 de noviembre de 2019. Consultado el 16 de noviembre de 2019 .
