Tchah-Sup Kim ( coreano : 김차섭 ; hanja : 金次燮; 10 de junio de 1940 - 28 de agosto de 2022) fue un pintor y grabador coreano.
En 1990, Kim y su pareja y artista Myong Hi Kim (1949–) compraron un edificio escolar abandonado cerca de Chuncheon , provincia de Gangwon en Corea del Sur , para utilizarlo como estudio. Desde entonces, la pareja ha trabajado entre Corea y Estados Unidos.
Kim nació en la prefectura de Yamaguchi , Japón, mientras su padre trabajaba, y probablemente dirigía, la construcción de un aeródromo para la Fuerza Aérea del Ejército Imperial Japonés cerca de Nagoya . [1] En el invierno de 1944, Kim y su familia huyeron de Japón a Corea, viajando a la ciudad natal de su padre, Angang, cerca de la ciudad de Gyeongju en la provincia de Gyeongsang del Norte . [2] : 24–26 En agosto de 1945 , Corea obtuvo su independencia de Japón. En 1950, comenzó la Guerra de Corea , lo que llevó a la familia a huir y regresar a Angang. [2] : 39–46
Kim comenzó a interesarse por el dibujo y la pintura desde muy joven, ya en la escuela primaria. Como no se ofrecían clases de arte cuando Kim asistía a la escuela media en Angang y a la secundaria en Gyeongju, había aprendido arte en gran medida por su cuenta y sus profesores lo alentaron a estudiarlo en la universidad. [2] : 47–52 Kim fue aceptado en la Universidad Nacional de Seúl en 1959 y se graduó en 1963. [3] : 58, 63–64 En 1961 y 1962, Kim fue premiado en la Exposición Nacional de Arte que se celebra anualmente y es organizada por el gobierno. [3] : 65–66 Después de su tiempo de servicio en el ejército, Kim no tenía ningún pensamiento de convertirse en un artista profesional. [3] : 80–81 En cambio, comenzó a dar clases particulares y enseñar arte en varias escuelas medias y secundarias de Seúl , incluida la Escuela Secundaria para Niñas Ewha . [4]
Por encargo del artista Cho Yong-ik , Kim participó en la 5ª Bienal de París en 1967. El motivo del triángulo y el sol, que Kim continuó practicando a lo largo de su práctica, comienza a aparecer en su obra. [4] : 91–94
En 1968, Kim y el artista Hoon Kwak (1941–) formaron un grupo de artistas de corta duración, Painting 68 (회화 68). [5] : 251 Los miembros eran en su mayoría ex alumnos de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Nacional de Seúl, como Hee Ja Park (1946-), Bukang Yu (1943–), Jagyong Lee (1943–), Myunghi Cha (1947–) y Dongchul Ha (1942–2006). Kulim Kim (1936–) fue otro miembro destacado. Cada uno de los miembros persiguió sus propios estilos de pintura innovadores, incluido el arte pop , el arte óptico y el arte cinético , presentándolos en la Galería Sinmun Hoegwan. Kim mostró una gran pintura titulada Autorretrato (1968), que representa cinco torsos sin cabeza y sin extremidades, cada uno conectado a una cultura diferente. [4] : 95–97
En 1969, Kim, Kulim Kim y otros formaron el Grupo AG. Abreviatura de Asociación de Vanguardia Coreana , el grupo buscaba el papel de la vanguardia en la escena artística de Corea. [6] : 217–218 Su declaración de misión fue publicada en su revista autoeditada, con el mismo nombre, AG como: "La AG ha sido establecida para contribuir al progreso del arte y la cultura coreanos explorando y creando un nuevo orden plástico en los mundos artísticos coreanos sin visión sobre la base de una fuerte conciencia hacia el arte de vanguardia". [7] : 59–62 Los miembros incluyeron artistas como Hoon Kwak, Seung-Won Suh (1942–), Myoungyoung Choi (1941–) y Chong Hyun Ha (1935–). [6] : 217–218
La relación de Kim con el artista Kulim Kim también dio lugar a su trabajo conjunto, Reliquias de los medios de comunicación (1969). El trabajo consistió en que ambos artistas enviaran por correo una serie de tres cartas consecutivas a 100 destinatarios durante un período de tres días. La primera carta se envió a las 10:00 a. m. del 10 de octubre en un sobre amarillo, que contenía las huellas dactilares y el nombre de Kulim Kim escritos en un trozo de papel rasgado. La segunda carta se envió al día siguiente en un sobre blanco, en cuyo interior estaban las huellas dactilares y el nombre de Tchah-sup Kim. La tercera y última carta contenía un mensaje de ambos artistas que decía: "Disfrutaste de las reliquias de los medios de comunicación hace un día (귀하는 매스미디어의 유물을 1일 전에 감상하셨습니다)". [4] : 100–104 La obra se considera el primer ejemplo de arte postal de Corea , pero también un ejemplo importante de arte escénico , que se basa no solo en las acciones ejecutadas por los artistas sino también en sus audiencias participantes. [8] : 269 Las 100 personas eran artistas, críticos y varios otros trabajadores culturales relacionados con el arte que no recibieron ningún aviso previo. [4] : 100–104 Kim escribió que Relics of Mass Media era una experimentación que incorporaba una máquina social como un intento de ampliar los parámetros de un acto de arte colaborativo. [9] Y académicos, como Yeon Shim Chung, señalaron que Relics of Mass Media era la "respuesta crítica de los dos artistas a la negligencia de los artistas coreanos de los medios electrónicos y la tecnología, la desmaterialización del arte y la tecnología de la información como medio". [7] : 62
En 1970, Kim participó en la Bienal Internacional de Grabados de Tokio. Su obra presentada, Composición B (1970), incorpora no solo el motivo triangular de Kim, sino también campos de guijarros y piedras, que siguieron apareciendo en sus obras de grabado posteriores . [4] : 108–110
En 1971, Kim participó en la Bienal de Arte de São Paulo con una instalación escultórica titulada Situación-A (1971). Realizada cerca de la escuela secundaria para niñas Ehwa, donde Kim enseñaba arte, la obra estaba compuesta por lo que parecían ser simples tablones de madera colocados en ángulo, sobre los cuales había objetos de madera más pequeños, rectangulares y cónicos. La instalación en su conjunto se parecía a las picotas tradicionales coreanas , aludiendo así a la lucha entre la religión y las matemáticas o ciencias puras. [4] : 110–112
En 1973, para el auditorio de la escuela secundaria para niñas de Ehwa, Kim pintó un mural que representaba a Yu Gwansun . La activista por la independencia de Corea, organizadora y figura simbólica vinculada al Movimiento de Independencia del Primero de Marzo, era estudiante de la escuela secundaria para niñas de Ehwa. Este fue el último trabajo de Kim antes de mudarse a Nueva York, EE. UU. [4] : 115–118
En 1974, Kim recibió una beca de la Fundación Rockefeller , que le permitió mudarse a la ciudad de Nueva York y estudiar en el Instituto Pratt .
Las obras de Kim se pueden encontrar en las siguientes colecciones: