Kia Corthron (nacida el 13 de mayo de 1961) es una dramaturga , activista, guionista de televisión y novelista estadounidense. Recibió el Premio de Literatura Dramática Windham-Campbell 2014, uno de los premios más importantes del mundo en su tipo. [1] En 2022, el periódico de su ciudad natal nombró a Corthron una de las 30 personas de color más influyentes de la región. [2]
Kia Corthron nació el 13 de mayo de 1961 en Cumberland, Maryland . El padre de Corthron trabajaba en una fábrica de papel de la zona y murió a los 51 años de un aneurisma mientras trabajaba en la fábrica. Corthron, que creció en una ciudad industrial de mayoría blanca, descubrió su pasión por la escritura desde muy joven. Corthron ha reconocido a su maestra de segundo grado, la Sra. Proudfoot, como la persona que la animó a escribir por primera vez. Persistió en crear diálogos por necesidad de entretenimiento mientras su hermana mayor estaba en la escuela.
Corthron es la segunda de tres hermanas. Su hermana menor, Kara Corthron, es dramaturga y novelista. [3]
Corthron asistió a la Universidad de Maryland para obtener una licenciatura en comunicaciones y cine. A pesar de que había estado escribiendo durante años, no fue hasta el último semestre de su último año cuando se dedicó por primera vez a escribir obras de teatro. Durante una clase de escritura creativa, a Corthon le asignaron un proyecto grupal de creación de una obra de teatro. [ cita requerida ] Trabajó en la obra durante todo el semestre, revisando y reelaborando el texto, que concluyó en una representación final. La trama trataba sobre un veterano de Vietnam que regresaba y su hermana, pero el éxito de la pieza corta no fue la trama, sino el impacto que tuvo la obra en el público de la clase. Ella le dijo a la publicación periódica del Theatre Development Fund, Sightlines, "Cuando llegó el momento de hacer escenas de nuestras obras, me sentí avergonzada cuando la mía duró 30 minutos cuando la de todos los demás solo duró cinco (se suponía que todas debían durar cinco), pero pronto me sentí gratificada cuando se encendieron las luces y vi cómo mi escritura afectó a los otros estudiantes". Una mujer de la clase comenzó a sollozar en silencio de fondo durante la lectura. Según Corthron, ese momento, cuando pudo comunicarse a un nivel tan profundo con sus compañeros de clase, le hizo darse cuenta de que quería volver a tocar a la gente así, compartir y despertar sentimientos sobre temas importantes. [4]
El hecho de influir en el público era algo que impulsaba a Corthron a perfeccionar su arte como dramaturga. Después de graduarse, Corthron fue elegida para un taller de un año con el dramaturgo de la Universidad George Washington, Lonnie Garter. Bajo la dirección de Garter, Corthron solicitó el ingreso al programa de Maestría en Bellas Artes de la Universidad de Columbia . Corthron fue aceptada y asistió a Columbia, donde estudió con profesores como Howard Stein, Glenn Young y Lavonne Mueller.
Al graduarse en 1992, Corthron comenzó a escribir obras de teatro y recibió un encargo del Teatro Goodman de Chicago para escribir la obra Seeking the Genesis, una pieza que trata sobre padres que drogan a sus hijos con Ritalin y la propuesta gubernamental de drogar a jóvenes urbanos para prevenir la violencia. [5]
Desde su graduación, Corthron ha recibido encargos para talleres, lecturas y producciones en todo el país. Su trabajo ha cosechado elogios de la crítica y el público. [ cita requerida ] Comenzando con el encargo del Goodman Theatre de Chicago , ha recibido muchos otros encargos para obras de teatro. [ cita requerida ] Entre los encargos de Corthron se encuentran encargos del Royal Court Theatre de Londres, el Alabama Shakespeare Festival, la Atlantic Theatre Company, el Manhattan Theatre Club, el Mark Taper Forum, la Public Media Foundation, la Children's Theatre Company y la National Public Radio con The Public Theater. [6] Ha desarrollado su trabajo a través de numerosos talleres de renombre, entre ellos la National Playwrights Conference, el retiro de Sundance en Ucross, el retiro de escritores de Hedgebrook , el Audrey Skirball-Kenis Theatre Project, el Shenandoah International Playwrights Retreat, Intiman Theatre, A Contemporary Theatre, el Crossroads Theatre Company's Genesis Festival, The Public Theater's New Work Now! Festival, Voz y Visión y el Circle Rep Lab. [7]
La obra de Corthron ha sido muy criticada por intentar agrupar demasiados temas en una sola obra. [ cita requerida ] Aunque Corthron ha recibido estas críticas, los críticos también pueden reconocer que utiliza un lenguaje que es siempre poético y rítmico y que no rehuye las preguntas difíciles. [ cita requerida ]
La mayor parte de la obra de Corthron gira en torno a cuestiones sociopolíticas. Los temas de su obra han abarcado muchos temas que se encuentran en los periódicos. Por ejemplo, su obra Force Continuum de 2000 abordó el tema de la brutalidad policial . Su pieza más breve Safe Box se centró en una industria que vertía sustancias químicas cancerígenas al aire y al agua. Su drama de dos actos Glimpse of the Ephemeral Dot abordó los problemas de los veteranos. Life by Asphyxiation adopta una postura contraria a la pena de muerte. [8] En otras obras, ha examinado el problema de las minas terrestres, las bandas de mujeres, las prisiones, la pena capital, la violencia juvenil y la discapacidad. [ cita requerida ]
Con los encargos, las obras y el impacto de la obra de Corthron, ha adquirido numerosos premios, entre ellos el Premio Daryl Roth Creative Spirit, el Premio Fadiman del Mark Taper Forum, el Programa de Residencia Teatral para Dramaturgos de la NEA/TCG, un Fondo del Centro Kennedy para Nuevas Obras Estadounidenses, el Premio de Dramaturgia de Teatro Nuevo Profesional, el Premio Callaway, una Beca Van Lier y fue la primera ganadora del concurso Connections de la Delaware Theatre Company. [9]
Una de las obras más influyentes de Kia Corthron es Force Continuum, [10] que se centra en "un policía afroamericano que lucha con las contradicciones de su raza y profesión mientras se enfrenta a la comunidad negra que está obligado a proteger y se ve atormentado por la muerte violenta de su padre policía". A lo largo de esta obra, Kia Corthron establece paralelismos con el mundo real a través del controvertido tema de la brutalidad policial, lo que ayuda al público a percibir este tipo de situaciones desde la perspectiva de ambos lados. Esto, a su vez, les da a ambas partes la oportunidad de explicar el razonamiento detrás de sus acciones y posiblemente recibir algún tipo de comprensión de sus críticos.
La última obra de Corthron, A Cool Dip in the Barren Saharan Crick , recibió su estreno mundial en marzo y abril de 2010 en el Peter Jay Sharp Theater de Playwrights Horizons en la ciudad de Nueva York . La obra trata de Abebe, un predicador africano en formación que llega a un pueblo rural estadounidense asolado por la sequía con la intención de continuar sus estudios sobre religión y conservación del agua. Acogido por una madre y una hija atormentadas por la tragedia, Abebe se interesa por una joven huérfana hambrienta de orientación, al tiempo que mantiene un optimismo contagioso frente a sus obstáculos. Impertérrito, Abebe decide luchar, por todos los medios necesarios, contra las fuerzas personales y políticas que amenazan la ecología de su nuevo hogar.
La primera novela de Corthron, The Castle Cross the Magnet Carter , fue publicada por Seven Stories Press en enero de 2016. [11] [12] Ganó el Premio a la Primera Novela del Centro de Ficción de 2016, [13] y la Elección de los Editores del New York Times Book Review . [14] Su segunda novela, Moon and the Mars, fue publicada en 2021, también por Seven Stories.
El primer crédito televisivo de Corthron fue para un episodio de la serie de 2004, The Jury, llamado Lamentation on the Reservation. [15] En 2006, escribió un episodio de la cuarta temporada de The Wire titulado " Know Your Place ", que le valió el premio Writers Guild a la mejor serie dramática y un premio Edgar. [16] [17]
En 2002, Corthron viajó con otros cinco dramaturgos a Palestina , visitando teatros en Cisjordania y Gaza . Fue una de los nueve dramaturgos estadounidenses seleccionados por el Guthrie Theater de Minneapolis para una beca especial de viaje/encargo de obra de teatro. [ cita requerida ] Con su ayuda, en 2004, Kia decidió viajar a Liberia mientras el país se recuperaba de su guerra civil, y desde entonces ha estado trabajando con el teatro en su obra Tap the Leopard , que narra la relación histórica que conecta a los EE. UU. y Liberia, desde las tensiones iniciales entre los negros libres estadounidenses inmigrantes y la población nativa mayoritaria en el siglo XIX hasta los conflictos de finales del siglo XX y XXI.
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