Kerala Natanam (കേരള നടനം) ( Kerala Dance) es un nuevo estilo de danza que ahora se reconoce como una forma de arte distinta que evolucionó a partir del Kathakali , una forma de danza dramática india . El bailarín indio Guru Gopinath (ഗുരു ഗോപിനാഥ്), un artista de Kathakali bien formado, y su esposa Thankamani Gopinath, quien fue la primera estudiante de Mohiniyattam en Kerala, Kalamandalam, desarrollaron una estructura única para enseñar y realizar formas de danza clásica de la India cuyos orígenes son de Kathakali. Solistas, dúos, danzas dramáticas y danzas folclóricas tradicionales fueron el material elegido. [1]
Los programas de danza de Guru Gopinath y Thankamani encontraron piezas tradicionales coexistiendo con otras modificadas para presentar una variedad de temas. Su estilo se basaba en gran medida en angika abhinaya (movimientos y gestos corporales) y satvika abhinaya (expresiones faciales) de Kathakali. Gopinath cambió la postura principal de Kathakali a una postura más conveniente que podría encajar bien con el concepto de tribhanga . [2]
Otra desviación significativa fue en aharya abhinaya (modo de disfraz), donde adoptaron disfraces y maquillaje facial para adaptarse al papel. Así, en una danza sobre Jesucristo , el bailarín se vestía como Cristo. En los bailes sociales los artistas vestían vestimentas de trabajadores, campesinos, folclóricos, etc. Asimismo, los roles de Srikrishna , rey, encantador de serpientes , cazador tenían la vestimenta adecuada. Por primera vez, Gopinath transformó en formas de danza las composiciones de música carnática utilizadas para conciertos. A diferencia del tradicional Kathakali y Mohini attam, se agregaron una variedad de instrumentos musicales a sus presentaciones.
Aunque durante su vida Guru Gopinath no le dio un nombre a su estilo, después de su muerte el movimiento para darle un nombre a su estilo cobró impulso. En 1993, durante la Conferencia Mundial sobre Guru Gopinath y Kerala Nadanam celebrada en Trivandrum, sus alumnos dieron una definición sánscrita a este estilo: Keraleeya Shaastriya Sargaathmaka Nrittham - "Un estilo de danza creativa tradicional originario de Kerala".
Kerala Nadanam se puede representar de tres maneras: Ekamga Nadanam (solo), Samgha Nadanam (grupo), Nataka Nadanam (danza dramática que representa una historia). El baile en pareja entre hombres y mujeres es un estilo distintivo en Kerala Nadanam. Así también ha ampliado el drama de danza a espectáculos de cinco o seis horas de duración llamados ballets indios.
Guru Chandrasekharan fue un gran bailarín y coreógrafo indio que nació en Trivandrum, Kerala en 1916. Su padre era NK Nair (Kunju Krishna Kurup), un notable pintor al óleo. Mientras estudiaba en la universidad, empezó a practicar danza sin avisar a sus padres. Estudió danza Kathakali bajo la dirección de Guru Gopinath. Durante ese período, Gopinath recibió el patrocinio real del palacio de Travancore y el gobierno estableció una escuela de danza llamada Sri Chithrodaya Nartha Kalalayam en Poojappura, Travancore. Chandrasekharan fue uno de los primeros estudiantes. Después de un tiempo, Chandrasekharan aprendió Kathakali con Nedumudi Narayana Kurup, quien también era un artista de kathakali de palacio. Posteriormente, organizó su propia compañía y dirigió actuaciones por toda la India. Los temas sociales rara vez se utilizaban en las danzas clásicas de la época. Ha dirigido y coreografiado varios temas sociales en danza.
En 1943, por invitación del gobierno, llevó su compañía a Alejandría, Egipto; el medio Oriente; e Italia para entretenimiento militar mientras el ejército indio participaba en la Segunda Guerra Mundial. Al final de la guerra en 1946, intentó nuevamente ir al este de Asia, pero la gira terminó en Ceilán.
Se ha desempeñado como profesor de danza en Shantiniketan, Bengala Occidental, como miembro del Senado de la Universidad de Kerala, junta directiva del órgano rector de Kerala Kalamandalam, miembro del Comité Asesor de la Enciclopedia Malayalam, profesor visitante de danza del Swathi Thirunal College of Music y como miembro fundador de la junta directiva de Bala Bhavan, Trivandrum.
A finales de los años cuarenta, ante la insistencia de algunos de sus amigos, compuso y presentó la 'Voz de Travancore', un tema político en forma de danza, que representaba el gobierno autocrático del Dewan, Sir CP Ramaswamy Iyer y el movimiento de resistencia popular. al respecto. Sin embargo, Sir CP era un admirador del arte de Chandrasekharan. Sin embargo, Chandrasekharan recibió su mayor reconocimiento en la Conferencia Educativa de toda la India celebrada en Trivandrum en 1946.
Según el informe:
"El Nataraja Thandava fue presentado de una manera notable por Chandrasekharan. Cuando presentó la Danza del Cazador, su alegría de ser el monarca de todo lo que contemplaba en el bosque era vívidamente perceptible. Despertó sentimientos trágicos en un grado notable mientras experimentaba pensamientos suicidas. agonía cuando fue mordido por una serpiente. Cuando entró en 'Ardhanareeswara', aquí el cuerpo respondía a una doble llamada de vigor y gracia. Era quizás más de lo que un Uday Shankar podía hacer".
Otra composición suya es 'Polinja Deepam' (La luz que falló), que representa el triste final de Mahatma Gandhi, que interpretó en 1948.
En 1949 se incorporó a la Universidad Viswabharathi (Shantiniketan) como profesor de danza Kathakali. Durante este tiempo, compuso y representó los famosos dramas de danza de Rabindranath Tagore, Chitrangada , Chandalika , etc. en ciudades del norte de la India, incluidas Nueva Delhi y Calcuta. En Viswabharathi, tuvo la oportunidad de familiarizarse con muchas formas de danza, incluidas las de Kandi, Bali, Birmania, etc. Durante este período en Shantiniketan, conoció al Prof. Humayun Kabir, Zakir Hussain (ex presidente de la India), quienes eran luego visitantes frecuentes de Shantiniketan. Todas estas grandes personalidades elogiaron a Chandrasekharan por su talento en las artes escénicas: "Chandrasekharan tiene una gran expresividad y fue capaz de comunicar matices de sentimiento con sutileza y poder. Su sentido del ritmo y la interpretación dramática lo distinguen como un artista distinguido".
El poeta Harindranth Chatopadhyaya le escribió el 21 de febrero de 1952:
"El coraje es ese que con una sola voluntad y sin ayuda construyes y construyes,
lo que demuestra que tienes el espíritu valiente, así que desde el corazón te deseo suerte".
SK George, discípulo de Gandhi y ex director de Deenabandhu Bhavan, Shantiniketan, dijo sobre él:
"Sri Chandrasekharan fue uno de los mejores profesores de Arte que ha tenido Shantiniketan e hizo mucho para despertar el interés en su estudio entre estudiantes de diversas partes del país. Deleitó a los visitantes de Shantiniketan de todas partes del mundo durante su estancia allí, al la técnica terminada de su arte y ha recibido testimonios entusiastas de muchos de ellos, incluidos los delegados a la reunión Pacifista Mundial. En los dramas de danza de Gurudev como 'Chandalika', 'Chitrangada' y 'Syama' presentados en Shantiniketan y fuera de él, tomó la iniciativa. partes."
Después de un par de años, regresó de Viswabharathi y abrió su propia escuela en Trivandrum con el nombre de Prathibha Nrithakala Kendra. Durante 1954, interpretó Thilakkunna Mannu (Arena a fuego lento), que tenía un tema social que defendía la revolución agraria. Ha recibido una amplia aclamación de personas célebres como el presidente Rajendra Prasad y el Dr. Radhakrishnan.
Las contribuciones creativas de Chandrasekharan incluyen composiciones como 'Voice of Travancore', 'Manishada', 'Siva Thandavam', 'Ganesh Nritham', 'Ardhanareeswara', 'Surya Nritham', 'Geethopadesam', 'Kumara Sambhavam' de Kalidasa, 'Sakunthalam' 'Chandala Bhikshuki' de Kumaran Asan, 'Magdalana Maria' de Vallathol, 'Guruvum Sishyanum', 'Ayisha' de Vayalar, 'Ramanan' y 'Markandeyan' de Changampuzha, 'Mohini Rugmangada', 'Savithri', 'Dakshayagam', 'Ekalavyan', ' Chilappadikaram, el cuento griego "Pygmalion", el cuento chino "La venganza del pescador", el cuento japonés "Esashiyuvo" (Prapidiyan Pathalathil), el cuento bíblico "Salomé" y muchos más. Compuso e interpretó con éxito varios ballets como 'Sri Guruvayurappan', 'Kumara Sambhavam', 'Sri Ayyappan', 'Hrishya Sringan' y 'Sri Hanuman'.
Produjo otro ballet llamado Himavante Makkal (Hijos del Himalaya) en 1964 sobre el trasfondo de la historia de la India, que concluyó con el ataque chino a la India en 1962. Después de verlo, VV Giri, entonces gobernador de Kerala, se alegró tanto que invitó a Chandrasekharan a Raj Bhavan y lo honró. Aquí hay un extracto de sus comentarios elogiosos.
"Estoy encantado de presenciar la representación de una danza dramática basada en la Integración Nacional presentada por Pratibha Nrithakala Kendra, Trivandrum, y dirigida por el famoso y distinguido bailarín Chandrasekharan. Esta obra describe los diversos períodos por los que hemos pasado desde el período védico hasta el la actualidad. Es una obra que invita a la reflexión y quien asista a este espectáculo se sentirá entusiasmado e inspirado y fortalecerá su espíritu de patriotismo y amor de sacrificio por su país".
En 1965, Chandrasekharan compuso una ópera que fue la primera de su tipo en malayalam y en cualquier otro idioma indio. La ópera se basó en el personaje del Mahabharata, Karnan. El propio Chandrasekharan interpretó el papel de Karna, mientras que casi un centenar de personas más participaron en él, que se presentó en Trivandrum durante más de un mes. La ópera fue producida por los teatros permanentes Kala Nilayam. Más tarde, Chandrasekharan inició su propio escenario permanente llamado Prathibha Opera House y produjo otra ópera titulada 'Bhishmar' sobre el héroe del Mahabharata, que fue un éxito artístico, pero un fracaso financiero, lo que lo obligó a retirarse parcialmente de la escena. Sin embargo, continuó sus actividades hasta 1980.
En una reunión pública en relación con su Shashtiabdapurthi (60 cumpleaños) en Hassan Marrikar Hall, Trivandrum, bajo la presidencia del Prof. Ayappa Panicker, el público de Trivandrum le confirió el título de 'Gurú'. Fue honrado con un premio de la Academia Kerala Sangeetha Nataka en 1976. Chandrasekharan ha escrito varios artículos en revistas sobre danzas de la India. Su libro sobre Bharatanatyam titulado Natiya Nirishanam es una obra maestra: la culminación de un trabajo de investigación realizado con una beca del Departamento de Cultura del gobierno de la India.
Chandrasekharan se casó con Mohanavalli Amma de la familia Kalappurakkal, Alangad Paravur, hija de Gopala Panicker, superintendente asistente de policía del antiguo estado de Travancore. Su esposa participó activamente en presentaciones de danza. Murió el 5 de agosto de 1998 a la edad de 82 años.
