Kazuyoshi Saito ( japonés :斉藤和義, Hepburn : Saitō Kazuyoshi , nacido el 22 de junio de 1966 en Mibu, Tochigi ) es un cantautor japonés. Saito hizo su debut profesional en 1993 y su popularidad explotó en 2007 después de 15 años en la industria musical. También es la mitad del dúo de rock Mannish Boys con Tatsuya Nakamura y miembro del supergrupo Curling Sitones (カーリングシトーンズ, Kāringu Shitōnzu ) . En 2013, Saito se convirtió en el primer músico japonés en tener una guitarra acústica modelo exclusivo con Gibson . [2] En 2020, tenía seis modelos exclusivos con ellos y uno con Epiphone . [3]
Saito nació de padres que trabajaban para un fabricante de juguetes en Mibu, Tochigi . [4] Tiene dos hermanas, una mayor y otra menor. [4] Comenzó a tocar la guitarra en la escuela primaria. [5] Debido a la influencia de su hermana mayor, en la escuela secundaria y preparatoria se volvió adicto a grupos de hard rock como Michael Schenker Group , Kiss , Aerosmith , Van Halen y AC/DC . [5] Casi al mismo tiempo, estaba en una banda de covers de Loudness . [5] Saito se graduó de la escuela secundaria Sakushin Gakuin. [4] Abandonó la Universidad Yamanashi Gakuin .
En 1992, Saito apareció en el programa de audiciones de TBS Seiki Roku Wagayateki Denshi Miyake Yūji no Tenka Gomen!. Hizo su debut profesional en agosto de 1993 con el sencillo "Boku no Mita Beatles wa TV no Naka" en el sello discográfico Funhouse de BMG , y tuvo su primer concierto one-man en Nissin Power Station el 17 de septiembre. [5] [6] Su primer álbum, Aoi Sora no Shita... , siguió el 26 de septiembre de 1993. La canción de Saito de 1994 "Aruite Kaerō" fue utilizada en el programa infantil de Fuji TV Hirake! Ponkikki . [7] Su cuarto álbum Fire Dog fue lanzado en febrero de 1996. [8] Quince años después, su canción "Sora ni Hoshi ga Kirei" fue elegida para ser el tema de la película de 2009 Kichijōji no Asahina-kun . [8] El primer lanzamiento de Saito en llegar al top-ten en las listas de música de Oricon fue su álbum de 1997 Dilemma . Su séptimo álbum, Cold Tube de marzo de 2000 , fue su primero después de cambiar de sello discográfico a Victor 's Speedstar. En 2006, Saito y otros músicos nacidos en 1966 actuaron bajo el nombre de Roots66 para un evento organizado por FM802 . [9] [10]
Después de 15 años en la industria musical, la popularidad de Saito explotó entre 2007 y 2008. [11] [12] En 2007, sus canciones "Wedding Song" y "Ai ni Kite" fueron éxitos después de aparecer en comerciales de televisión populares. [12] [13] Lo mismo sucedió con "Ya Mujō" y "Otsukare-sama no Kuni" al año siguiente, y el primero ganó un Premio al Trabajo Excelente en los 50th Japan Record Awards . [14] [15] El álbum de marzo de 2007 de Saito, Kurenai-ban, está oficialmente etiquetado como un "álbum conceptual" porque las canciones son todas sobre el amor. Con pocas excepciones, está compuesto principalmente de versiones de canciones de otros artistas. [16] Su duodécimo álbum de estudio I Love Me fue lanzado en octubre de 2007. [17] La compilación de agosto de 2008 Utautai 15 Singles Best 1993–2007 alcanzó el cuarto lugar en el Oricon Albums Chart . [12] Los sitios web de noticias musicales informaron que otra razón para el éxito tardío fue que las celebridades, incluidas algunas de las cuales crecieron escuchando su música, elogiaban públicamente a Saito, como Ryo Nishikido , Riko Narumi , Kazutoshi Sakurai y Puffy . [12] [18]
Saito hizo una versión de « Hells Bells » para el álbum tributo a AC/DC de marzo de 2008 Thunder Tracks . [19] Ha hecho apariciones especiales con la banda de rock Lazy desde 2008. Es un artista destacado en la versión de 2009 de su canción de 1980 «Kanjite Knight» para el programa de televisión Shin Mazinger Shōgeki! Z Hen!. [ 20] Saito compuso la música de «Niji ga Kieru Made», que Kyōko Koizumi cantó como tema de la película de 2009 Honokaa Boy . [21] Su canción «Don't Worry Be Happy» fue el tema principal del programa de variedades Mezanyu~ , mientras que «Ai no Akari» fue el tema del drama televisivo Limit -Keiji no Genba 2- . [22] [23] A petición de Nishikido, Saito escribió la canción principal del álbum Puzzle de su banda Kanjani Eight . [24] También escribió "Hare Onna" para el álbum de Puffy de 2009 Bring It!. [ 25] El álbum de Saito Tsuki ga Noboreba fue lanzado en septiembre de 2009 e incluye "Phoenix", que escribió en memoria de Kiyoshiro Imawano . [26] Para el álbum de Fumiya Fujii de 2009 F's Cinema , Saito escribió la canción "Tsumihoroboshi". [27]
Saito prestó su voz a "Kimi to Boku 2010" para el álbum World Ska Symphony de la Tokyo Ska Paradise Orchestra de 2010. [28] Su propio álbum, Are You Ready?, fue lanzado en octubre de 2010 y ganó un Premio al Trabajo Excelente en los 52nd Japan Record Awards . [29] Su video musical para "Zutto Suki Datta", que recreó el concierto en la azotea de The Beatles , más tarde ganó el premio al Mejor Video Masculino en los Space Shower Music Video Awards de 2011. [30] [31]
Saito hizo una versión de "Uguisu" para el álbum tributo a Reichi Nakaido de 2011 OK!!! C'mon Chabo!!! , y grabó una versión a dúo de su propia canción de 1994 "Aruite Kaerō" en francés con Clémentine para su álbum Zoku Animentine . [32] [7] En junio de 2011, Saito formó el dúo de rock Mannish Boys con el baterista Tatsuya Nakamura . Tuvieron su primer concierto en el festival de música Join Alive el 24 de julio y su segundo en el Fuji Rock Festival el 31 de julio. [33] [34] El álbum de octubre de 2011 de Saito, 45 Stones, incluye dos canciones escritas con Nakamura y su propia versión de "Niji ga Kieru Made". [21] Alcanzó el número dos en Oricon, vendió 28.000 copias en su primera semana y fue apoyado por una gira nacional de 42 fechas. [35] [36] Saito escribió e interpretó "Yasashiku Naritai" para que fuera el tema final del drama televisivo de 2011 Kaseifu no Mita . [37] Ha vendido más de 2,5 millones de copias físicas y digitales, [38] convirtiéndolo en uno de los sencillos más vendidos en Japón . Ese año también escribió el sencillo número uno "Boku no Hanbun" para la banda de chicos SMAP . [37]
Saito es un invitado destacado en "Naraku to Sōshitsu Kibō to Yume" del álbum de enero de 2012 de Number the. Night Songs , e hizo una versión de "Angel" para el álbum tributo a Imawano King of Songwriter ~Songs of Kiyoshiro Covers~ . [39] [40] Escribió su sencillo de mayo de 2012 "Gekkō" para que fuera el tema del drama televisivo Kazoku no Uta , y compuso la música de "(500) Nichi no Magic" para el álbum de Halcali no Okawari de Halcali . [41] [42] Saito grabó su propia versión de "Hare Onna" para el álbum tributo a Puffy Covers de julio . [43] Mannish Boys lanzó su primer álbum, Ma! Ma! Ma! Mannish Boys!!! , el 19 de septiembre de 2012. [44] Ese mismo día, Saito lanzó el álbum especial One Night Acoustic Recording Session en NHK CR-509 Studio , que como sugiere el título es un álbum de estudio en vivo grabado en una sola noche. [44] Bajo el seudónimo de Saitō Maraemon (齋藤摩羅衛門) , es un invitado destacado en "Himegimi Shake!" del álbum de diciembre de Rekishi , Rekimi . [45] "Yasashiku Naritai" ganó un Premio al Trabajo Excelente en los 54.º Premios Japan Record Awards , y Saito lo interpretó en el 63.º NHK Kōhaku Uta Gassen a finales de año. [46] [47]
Saito celebró su 20.º aniversario como músico profesional en 2013 y realizó su primera gira por estadios ante 35 000 personas. [48] Escribió «One More Time» para que fuera el tema de la película de anime Detective Conan: Private Eye in the Distant Sea , y «Kagerō» para la adaptación cinematográfica de acción real de Kiyoku Yawaku . [48] [49] Lanzó dos álbumes de estudio ese año, Saito y Kazuyoshi . El primero recopila los sencillos que lanzó desde 45 Stones y sus propias versiones de dos canciones que escribió para otros artistas, «Puzzle» y «Tsumihoroboshi», mientras que el último álbum es todo material nuevo. [50] Alcanzaron los números 2 y 3 en Oricon, respectivamente. La gira de los álbumes contó con 62 actuaciones en 55 ciudades y movilizó a 140 000 personas. [5] A lo largo del año, Saito también colaboró con Takashi Hamazaki en «Detarame» para su álbum de enero de 2013 Gachi × Dachi , con Ren Takada en «Machi Bōke» para su álbum de junio Ensemble , y con Kaela Kimura en una versión de « Crazy Little Thing Called Love » para su álbum de octubre Rock . [51] [52] [53]
Mannish Boys lanzó su segundo álbum, Mu? Mu? Mu? Mannish Boys!!! , en septiembre de 2014 y realizó su primera gira one-man. [54] Saito escribió, produjo e interpretó todos los instrumentos en "Player" para que Mari Natsuki cantara como tema final del anime Ronja, the Robber's Daughter . [55] También colaboró con Shinobu Otake en una versión de "Kitsune Kari no Uta" de Miyuki Nakajima para el álbum de Otake de diciembre de 2014 Utagokoro Koigokoro . [56]
Saito escribió "Jun Ai" para Masayuki Suzuki para que se incluyera en su compilación de marzo de 2015 All Time Best ~Martini Dictionary~ . [57] También compuso, produjo, coescribió y aparece en la canción de 2015 de Kavka Shishido "Don't Be Love". [58] Saito hizo una versión de "Shiroi Parasol" de Seiko Matsuda para el álbum tributo a Takashi Matsumoto Kazemachi de Aimashō . [59] Es un músico destacado en " (Just Like) Starting Over " y "Mō Ichido Sekai o Kaeru no Sa (Album Ver.)" del álbum de julio de 2015 de Theatre Brook Love Changes the World . [60] El álbum de octubre de 2015 de Saito To the End of the Wind se grabó en Los Ángeles con músicos como Darryl Jones , Money Mark y Charley Drayton , y alcanzó el número dos en las listas. [61] [62] Realizó una gira nacional de 62 fechas desde noviembre de 2015 hasta mayo de 2016. [63]
Saito aparece en dos canciones del álbum 10 (Ten) de Ohashi Trio de febrero de 2016 , tocando la guitarra en "Ai de Kimi wa Kirei ni Naru" y cantando en "Koisuru Rider". [64] Escribió y aparece en "Don't Cry Baby" del álbum de marzo de 2016 de Toko Furuuchi , Toko Furuuchi with 10 Legends . [65] Después de 10 años, Roots66 revivió con muchos más músicos participantes para tres actuaciones en marzo y abril de 2016. [10] Saito escribió "Muddy Water" para que fuera el tema del drama televisivo Fukigen'na Kajitsu , e "Ikisaki wa Mirai" para que fuera el tema de la película Samurai Hustle Returns . [66] [67] En octubre de 2016, Mannish Boys lanzó su tercer álbum Uruwashi no Furasuka . [68]
Saito escribió, co-compuso y aparece en "Zatchunōza" para el álbum Special Others II de marzo de 2017. [69] Su canción de 1997 "Utautai no Ballad" fue elegida para ser el tema principal de la película de anime de mayo de 2017 Lu over the Wall . [70] Escribió "Iden" para el drama televisivo Gekokujō Juken y "I'm a Dreamer" para el drama Izakaya Fuji , que trata sobre un izakaya real que conocía. [71] [72] Como Roots66, Saito y otros 26 músicos grabaron la canción "Let's Go! Muttsugo! ~Rokushoku no Niji~" para ser el tema final de Mr. Osomatsu en octubre. [9] Saito hizo un cover de "Tasogare My Love" para el álbum tributo a Yū Aku de noviembre de 2017, Chikyū no Otoko ni Akita Tokoro yo ~Aku Yū Respect Album . [73]
El álbum de marzo de 2018 de Saito, Toys Blood Music , que grabó casi en su totalidad él mismo, se convirtió en su primer disco número uno. [62] [74] Su gira nacional contó con 47 actuaciones en 41 ciudades. [62] Saito realizó una versión de "Kakedasu Otoko" de Elephant Kashimashi para el álbum de versiones de Elephant Kashimashi 3 ~A Tribute to The Elephant Kashimashi~ . [75] Para celebrar su 25.º aniversario, realizó una gira de aniversario de nueve fechas y lanzó el álbum recopilatorio Utautai 25 Singles Best 2008–2017 en julio. [76] [77] El 11 de julio de 2018, Saito, Yohito Teraoka (Jun Sky Walkers), Tamio Okuda , Takashi Hamazaki (Flying Kids), Yo-King (Magokoro Brothers) y Tortoise Matsumoto anunciaron la formación de un supergrupo llamado Curling Sitones. Cada miembro es un multiinstrumentista y todos ellos al menos pueden proporcionar voces y guitarra y, al igual que los Traveling Wilburys , cada uno usa un seudónimo que incluye "Sitone"; Saito se hace llamar Saito Sitone (斉藤シトーン, Saitō Shitōn ) . [78] Se formaron para un concierto el 23 de septiembre de 2018 en Zepp Tokyo celebrando el 25 aniversario de Teraoka como músico. [78]
Saito escribió la letra y aparece en «Mystery Train» y «Hana Ichi Monme» del álbum Dear My Generation de Yoshitaka Minami de septiembre de 2018. [79] El 8 de noviembre, Saito organizó un concierto en Zepp Diver City con numerosos otros músicos como sus compañeros de banda de Curling Sitones, Chara , Yōko Oginome , Yasuyuki Okamura y Sakura Fujiwara , donde las ganancias se destinaron a la reconstrucción de las inundaciones de Japón de 2018. [ 80] Saito escribió «Color» para la película de 2018 Kazokuiro -Railways Watashi-tachi no Shuppatsu- . [81]
Mannish Boys lanzó un EP titulado Naked en enero de 2019. [68] Saito escribió "Are" para que fuera el tema del drama televisivo Your Home is My Business! 2nd Attack , y co-compuso "Beautiful Dreams" para el álbum Friendship de marzo de 2019 del vocalista de Kemuri Fumio Ito . [82] [83] También tocó la guitarra en "Okusoko no Uta" del álbum de septiembre de Takehara Pistol It's My Life . [84] Usando letras que Momoko Sakura escribió sobre él antes de morir, Saito compuso "Itsumo no Fūkei" para que fuera el tema final de la adaptación al anime de Chibi Maruko-chan de Sakura . [85] Saito escribió nueve canciones para el musical Rockabilly Jack de Yukinojo Mori . [86] El primer álbum de Curling Sitones, Hyojo no Rogue, se lanzó en noviembre de 2019. [87] Su canción "Suberi Shirazu Shirazu" fue nombrada canción temática del Campeonato de Curling de Japón de 2020 , el primero en la historia de la competencia. [87]
El vigésimo álbum de estudio de Saito, 202020, se lanzó en enero de 2020. [88] Ese año, escribió "Junpu" para que fuera el tema principal del programa de televisión Jun Sanpo de Junji Takada . [89] El próximo álbum de Saito, 55 Stones , se lanzó en marzo de 2021. [90] Pineapple siguió en abril de 2023, con su canción principal en inglés que presenta a Sakura Fujiwara . [91]
Saito se casó con una mujer de la misma edad, que trabaja como escritora, en 1995. [1] Después de 15 años de matrimonio, tuvieron su primer hijo, un niño, el 3 de junio de 2010. [1] [92]
Saito ha colaborado varias veces con el autor Kōtarō Isaka . Isaka dejó su trabajo en la empresa y se centró en escribir después de escuchar la canción de Saito de 1997 "Kōfuku na Chōshoku Taikutsu na Yūshoku". [93] El autor escribió el cuento de 2007 "Eine Kleine" después de recibir una solicitud de letras de canciones de Saito, y un personaje en él lleva el nombre del músico. [94] Saito escribió la canción "Very Very Strong -Eine Kleine-" basada en la historia, e Isaka luego escribió una historia titulada "Light Heavy" en respuesta que se incluyó con la edición limitada del sencillo. [93] Cuando Eine Kleine Nachtmusik , la colección de Isaka que incluye las dos historias mencionadas anteriormente y otras, fue adaptada a una película en 2019, Saito proporcionó su música. [94] Saito proporcionó previamente música a las adaptaciones cinematográficas de Fish Story de Isaka , Golden Slumber y Potechi . [95]