Mujer artista latinoamericana
Karina Aguilera Skvirsky es una artista multidisciplinaria radicada en Nueva York, Nueva York. Su trabajo se encuentra en las colecciones permanentes del Museo de Brooklyn , la Biblioteca Pública de Nueva York , el Instituto de Arte de Chicago y el Museo Whitney , entre otros. [1] Trabajando a través del video, la performance y la fotografía, Aguilera Skvirsky aborda temas de migración, colonización, identidad latinoamericana e historia familiar. Aguilera Skvirsky es mejor conocida por su video de performance The Perilous Journey of María Rosa Palacios (2019).
Vida temprana y educación
Aguilera Skvirsky nació en Providence, Rhode Island, de madre ecuatoriana y padre de ascendencia judía de Europa del Este. De niña, vivió entre el este de los Estados Unidos y Guayaquil, Ecuador , donde nació su madre. Skvirsky ha dicho que el contraste entre sus recuerdos de Ecuador y su vida en los Estados Unidos fue central para su práctica artística.
Aguilera Skvirsky se licenció en literatura española en el Oberlin College . En 1996 obtuvo una maestría en fotografía en la Universidad de Indiana .
Carrera
La obra más conocida de Aguilera Skvirsky es The Perilous Journey of María Rosa Palacios , un video de 30 minutos de duración que documenta una performance que la artista realizó en 2019. En él, Aguilera Skvirsky repasa el viaje por tierra de su bisabuela, una empleada doméstica afroecuatoriana que viajó a Guayaquil en 1906 antes de que se completara el ferrocarril en 1908. El video se mostró en Impermanence: XIII Cuenca Biennial , curada por Dan Cameron, en 2016 y posteriormente en Smack Mellon en Nueva York. [2] [3] En 2020, la obra se presentó en una exposición individual en la Galería Vigil Gonzales, Valle Sagrado, Perú. [4]
En 2011, Aguilera Skvirsky participó en una residencia en el Laundromat Project en la que recopiló historias orales del centro de la ciudad de Jersey a través de una lavandería local. [5]
En 2017, Aguilera Skvirsky realizó una exposición individual titulada The Folds in the Photograph/Los pliegues en la foto en la Galería DPM en Guayaquil, Ecuador. [6]
En 2019, Aguilera Skvirsky recibió un premio de Creative Capital para apoyar la producción de una performance-documental titulada Cómo construir un muro y otras ruinas así como Geometría Sagrada , una serie de collages fotográficos. [7] Estas obras exploran el poder simbólico de la piedra en las culturas Inka y Cañari en Ecuador a través del sitio de ruinas de Ingapirca y el discurso contemporáneo sobre la colonización y la arqueología latinoamericanas. Cómo construir un muro y otras ruinas se estrenó en la XV Bienal de Cuenca, curada por Blanca de la Torre, en Ecuador a fines de 2021. [8]
Exposiciones
Una selección de otras exposiciones de la obra de Aguilera Skvirsky incluye:
- 2004 - Desde Woolworth; Drawing Room, Proyectos de Jessica Murray, Brooklyn, Nueva York
- 2006 - Backyards; comisariada por Eric Heist, Momenta Art , Brooklyn, Nueva York
- 2006 - S-Files; curada por Deborah Cullen y Marysol Nieves, Exposición bienal, El museo del barrio, Nueva York, Viajó a: Museo de Arte de Puerto Rico, San Juan, Puerto Rico
- 2007 - 50.000 camas; Museo de Arte Contemporáneo Aldrich, Ridgefield, Connecticut
- 2007 - Interpretando la utopía; comisariada por Brian Wallace y Ariel Shanberg, Samuel Dorsky Museum, New Paltz, Nueva York
- 2009 - Lista de reproducción; curada por Rodolf Kronfle-Chambers y Cristóbal Zapata, Galería Proceso, Guayaquil, Ecuador
- 2010 - Memorias del Desarrollo; curada por Rodrigo Quijano, La Ex-Culpable, Lima, Perú
- 2010 - Siempre hay un vaso de mar para que el hombre navegue: 29ª Bienal de São Paulo; curada por Moacir dos Anjos y Agnaldo Farias, São Paulo, Brasil
- 2012 - Exposición Sureña; curaduría de Rodolfo Kronfle-Chambers, Galería DPM, Guayaquil, Ecuador
- 2013 - Línea directa de Bloomfield Avenue; colaboración con Liselot van der Heijden, Bloomfield College y Montclair Museum of Art, Montclair, Nueva Jersey
- 2014 - Propuestas para un pabellón ecuatoriano en Venecia; Hansel & Gretel Picture Garden, Nueva York, Nueva York
- 2014 - Drones; Galería DPM, Guayaquil, Ecuador
- 2014 - Ready or Not 2014; comisariada por Shlomit Dror, Museo de Newark Newark, Nueva Jersey
- 2014 - Mercurio retrógrado: realidades animadas; Galerijca Galzenica, Zagreb, Croacia
- 2014 - Becoming Male; comisariada por Erin Lopez-Riley, Freedman Gallery Center for the Arts, Albright College, Reading, Pensilvania
- 2015 - The Daily Grind; comisariada por Cassandra Getty, Museum London, London, Ontario
- 2015 - Contornos: Desenredando el Museo; curada por Eduardo Carrera, Centro de Arte Contemporáneo, Quito, Ecuador
- 2015 - Restos; curada por Fernando Baena, Galería Proceso, Cuenca, Ecuador
- 2015 - Historia de una historia; comisariada por Shlomit Dror, Smack Mellon, Brooklyn, Nueva York
- 2016 - Impermanencia: XIII Bienal de Cuenca; curada por Dan Cameron, Museo Pubapungo, Cuenca, Ecuador
- 2016 - Descent; comisariada por Charlotte Ickes, Instituto de Arte Contemporáneo, Universidad de Pensilvania, Filadelfia, Pensilvania
- 2017 - El peligroso viaje de María Rosa Palacios; curaduría de Kathleen Gilrain, Smack Mellon Gallery, Brooklyn, Nueva York
- 2017 - ¿Dónde se construye el futuro?: Festival Bienal de Fotografía de Lishui; Museo de Arte de Lishui, Lishui, China
- 2017 - Folds in the Photograph/Los pliegues en la foto; Galería DPM, Guayaquil, EC
- 2017 - Drones; Galería de la Universidad de Monmouth, Monmouth, Nueva Jersey
- 2017 – Cadáver exquisito; curada por Pinyol Ysabel, Mana Contemporary, Miami, Florida
- 2017 - Casi en casa: entre quedarse y dejar una tierra fantasma; curada por Shlomit Dror, Dorsky Gallery, Queens, Nueva York
- 2017 - Hacia donde Olmedo miraba; comisariada por Pilar Estrada, Galería Ponce + Robles, Madrid, España
- 2018 - Afroamericanos; curada por Claudi Carreras, Centro de la Imagen, Ciudad de México, México, viajó a: Museo Amparo, Puebla, México
- 2018 - Horizontes Errantes; curada por Eduardo Carrera, Centro de Arte Contemporáneo, Quito, Ecuador
- 2018 - Topografías híbridas; curada por Mónica Espinel, Deutsche Bank, Nueva York, NY
- 2019 - Geometría Sagrada / Geometría Sagrada; Museo Amparo, Puebla, México
- 2019 - Geometría Sagrada / Geometría Sagrada; Galería Ponce + Robles, Madrid, España
- 2019 - Humboldt: Traspasar El Mito; El Centro Cultural Metropolitano de Quito, Quito, Ecuador
- 2019 - Perspectivas de estilo; comisariada por Alli Arnold, Natman Room, John Jay Sharp Building, BAM, Brooklyn, Nueva York
- 2019 - Proceso; comisariada por Jeffreen Hayes, Handwerker Gallery, Ithaca College, Ithaca, Nueva York
- 2019 - De dónde venimos + hacia dónde vamos; comisariada por Kimi Kitada, Transformer, Washington, DC
- 2020 - Los poemas que declamaba mi Mamá; Trastienda, Museo Tamayo, Ciudad de México, México
- 2020 - El Peligroso Viaje de María Rosa Palacios; Galería Vigil Gonzales, Valle Sagrado, Perú
- 2020 - Sinergia 2.0; Proyecto Nasal, Guayaquil, Ecuador
- 2020 - Mujer fatal; NADA en línea: FERIA; Kunstraum LLC, Nueva York [9]
- 2020 - Diálogos, Friso Online: Geometría Sagrada; curada por Rodrigo Moura y Susanna Temkin, El museo del Barrio, Nueva York
- 2020 - Lo que dejamos fuera / Lo que dejamos fuera; Galería Vigil Gonzales, Lima, Perú
- 2021 - XV Bienal de Cuenca, Bienal de Bioceno: Cambiar el Verde por Azul; curada por Blanca de la Torre, Museo de la Ciudad, Cuenca, Ecuador
- 2021 - Raíz; curada por Eduardo Carrera y Jorge Sánchez, Centro de Arte Contemporáneo, Quito, Ecuador
- 2021 – Flash Point; comisariada por Pilar Estrada, Galería Ponce + Robles, Madrid, España
- 2022 - Las piedras están vivas; Galería Ponce + Robles, Madrid, España
Referencias
- ^ "Karina Aguilera Skvirsky".
- ^ "Arte Nexo".
- ^ "Aquí tienes 51 exposiciones en galerías de Nueva York que debes ver (de alguna manera) este septiembre". 7 de septiembre de 2017.
- ^ "Karina Skvirsky:" Mi obra es un largo viaje en búsqueda de identidad"". 30 de diciembre de 2020.
- ^ "Ventilar la ropa". 21 de agosto de 2011.
- ^ "Karina Skvirsky vuelve a graficar sus límites a través de la fotografía". 24 de mayo de 2017.
- ^ "Anuncio de los Premios Capital Creativo 2019".
- ^ https://blog.bienaldecuenca.org
- ^ LLC, Kunstraum (16 de mayo de 2020). "FEMME FATALE". kunstraumllc . Consultado el 18 de septiembre de 2024 .