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Ryuichi Kaneko

Ryūichi Kaneko (金子 隆一, Kaneko Ryūichi , 18 de mayo de 1948 - 30 de junio de 2021) fue un historiador y crítico de fotografía, coleccionista de fotolibros y curador. También trabajó como monje en el templo Shōgyōin (正行院) en el distrito Taitō de Tokio mientras investigaba la historia de la fotografía japonesa.

Días universitarios

En 1967, Kaneko ingresó en la Universidad de Rissho , donde se unió al club de fotografía, afiliado a la Asociación de Estudiantes de Fotografía de Japón . Cuando uno de sus compañeros de universidad le dijo que asistiera a una conferencia que la organización estaba dando, Kaneko fue al salón de conferencias para encontrar a Tatsuo Fukushima, quien recientemente se había convertido en el líder de la Asociación de Estudiantes de Fotografía de Japón. A través de la conferencia de Fukushima, Kaneko estuvo expuesto a obras de fotógrafos occidentales como Life is Good & Good for You in New York: Trance Witness Revels de William Klein ; The Americans de Robert Frank ; y Nothing Personal de Richard Avedon ; y también obras de fotógrafos japoneses como Senryō ("Ocupación" ) , Uchi ("Hogar") y 11:02 Nagasaki de Shōmei Tōmatsu , Otoko to Onna ("Hombre y mujer") y Bara Kei: Ordeal by Roses de Eikoh Hosoe ; y Human Land: Ningen no Tochi de Ikkō Narahara . [1]

Junto con otros miembros de la Asociación de Fotografía de Estudiantes de Todo Japón, Kaneko participó en muchas de sus actividades colectivas de fotografía, cuyo objetivo era cultivar la cultura, crear una federación de fotógrafos orientados a un objetivo común y crear documentación de estos esfuerzos. [1]

Un ejemplo fue Hokkaido 101. El proyecto se inició en 1969, conmemorando el 101 aniversario de la anexión de Hokkaido en 1869 después de la Restauración Meiji. Algunos académicos dicen que el colonialismo interno de Ezo , el antiguo nombre de Hokkaido, que desplazó a los pueblos nativos ainu y fue el comienzo del legado colonial del Imperio japonés. Esto difiere de la narrativa estándar de que Hokkaido era una frontera despoblada que los japoneses desarrollaron. [2] El objetivo de Hokkaido 101 era fotografiar y documentar lo que quedaba de la historia del colonialismo interno de Japón . Aunque el proyecto nunca se terminó, fue formativo para la decisión de Kaneko de seguir el camino de un historiador y crítico de fotografía. Otro ejemplo fue el proyecto de la Campaña de Contaminación que la Asociación de Fotografía de Estudiantes de Todo Japón organizó en 1970. Kaneko ayudó a organizar el proyecto y fotografió la contaminación en todo Japón. Las fotografías tomadas por el grupo fueron organizadas y publicadas en un fotolibro, Kono Chijō ni Wareware no Kuni wa Nai (“No hay país para nosotros en esta Tierra”). [1] [3]

Fue durante sus años universitarios cuando Kaneko se dio cuenta de que no tenía talento para la fotografía y exploró otros métodos con los que podía relacionarse sin tomar fotografías directamente. Esta constatación fue el punto de partida de su polifacética carrera fotográfica. [4]

Los libros de fotografía que Kaneko conoció mientras participaba en la Asociación Japonesa de Estudiantes de Fotografía le inspiraron a coleccionar más. El primero que compró fue Otoko to Onna (“Hombre y mujer”) de Eikoh Hosoe y el primero extranjero fue Life is Good & Good for You in New York: Trance Witness Revels de William Klein. Dijo que quería comprar más, pero que no podía permitírselos, en particular los extranjeros, porque era estudiante en ese momento. Por eso dirigió su atención a las revistas de fotografía amateur de los años 50 y 60. Después de la publicación de la exhaustiva Nihon Shashin Shi, 1840-1945 (“Una historia de la fotografía japonesa 1840-1945”), Kaneko se dio cuenta de lo vasta que era la historia de la fotografía japonesa y decidió aprender también sobre las revistas de fotografía de antes de la guerra. Recorrió los distritos de libros usados ​​de Kanda, Tokio, para recopilar estos registros fotográficos. [5]

Postuniversidad, década de 1970

Después de graduarse en la universidad, Kaneko fue a la Biblioteca Nacional de la Dieta para buscar copias de la revista de fotografía de antes de la guerra Photo Times , pero no tuvo éxito. Así que fue al distrito de libros usados ​​de Tokio en Kanda para encontrar revistas de fotografía antiguas y comenzó a coleccionar ávidamente varios libros de fotografía. [5]

En la década de 1970, la fotografía japonesa experimentó un movimiento de galerías independientes. Hubo una plétora de pequeñas galerías independientes que surgieron en diferentes rincones de Tokio. Photo Gallery Prism fue una de esas galerías, una de las primeras que fue dirigida por los propios fotógrafos. En 1976, Kaneko fue a la primera exposición de Photo Gallery Prism, Tokyo Genshi de Kineo Kuwabara. Fue en Photo Gallery Prism donde Kaneko comenzó a construir relaciones con varios fotógrafos y personas involucradas en la fotografía japonesa como Shinzo Shimao , Hitoshi Tsukiji , Miyabi Taniguchi y Osamu Hiraki. Kaneko participó activamente en el funcionamiento de la galería. [6] A través de esta red, comenzó a colaborar con Shōmei Tōmatsu en Shashin Koku ("Photo Nation"), que registró las diversas actividades de estos jóvenes fotógrafos. [1]

Además de sus actividades de networking , Shashin Koku ("Photo Nation"), también exposiciones como Photography Today, Exhibition 77 que se celebró en la Galería Kanagawa Kenmin en 1977. Esta exposición tuvo una fuerte influencia en los organizadores de revistas de fotografía más pequeñas como Photo Street , quienes fueron influenciados por el carácter del movimiento de galerías independientes en Tokio. [6]

Carrera posterior

Kaneko amplió su carrera como historiador de la fotografía y comenzó a participar en varias publicaciones y exposiciones. Se especializó en el pictorialismo y la fotografía moderna en Japón. Fue investigador de la Nihon Shashin Zenshū ("Colección completa de fotografía japonesa") de doce volúmenes de Shogakukan [7], que fue importante para su desarrollo como curador e historiador de la fotografía. [4]

Kaneko fue profesor en la Universidad de Arte Musashino . También fue profesor y director en el Tokyo College of Photography y fideicomisario de la Sociedad Japonesa de Arte e Historia. [1]

Otra parte importante del desarrollo de su carrera se produjo en 1988, cuando se convirtió en especialista en investigación del Museo Metropolitano de Fotografía de Tokio , inaugurado en 1995 (que más tarde se convertiría en el Museo de Arte Fotográfico de Tokio). Desempeñó un papel fundamental en la investigación para la primera exposición del museo, que reexaminó la fotografía moderna de Japón, La fundación y el desarrollo de la fotografía moderna en Japón. [8]

Kaneko escribió extensamente sobre la fotografía de antes y después de la Segunda Guerra Mundial en Japón. En su ensayo Realismo y propaganda, dijo que la convergencia de la fotografía japonesa moderna y la reproducción y distribución de impresiones en grandes volúmenes ocurrió alrededor de la década de 1930, y como resultado, la fotografía generalmente se utilizó como propaganda . Pero si bien la fotografía se utilizó con fines políticos, también hubo expresiones más realistas que se desarrollaron al margen de la sociedad. Kaneko hizo de su vida el trabajo de estudiar estas revistas y exposiciones de fotografía amateur. Dice que estas expresiones fotográficas modernas de antes de la guerra "dieron origen y demostraron el potencial de las exploraciones fotográficas que tendrían lugar cuando la guerra llegara a su fin y comenzara una nueva era". [9] Su investigación relata el realismo que los fotógrafos japoneses modernos utilizaron dentro y fuera de la propaganda política de la época.

En 2017, Kaneko publicó una colección de ensayos en japonés titulada Nihon wa Shashin-koku de Aru (Japón es un país de fotolibros). En su epílogo sobre Kaneko, Hitoshi Tsukiji dice que Kaneko tenía un conocimiento casi enciclopédico de la historia fotográfica japonesa e internacional; tecnologías fotográficas y técnicas de revelado; y técnicas de reproducción. Recopiló más de treinta mil materiales relacionados con la fotografía a lo largo de sus 50 años de investigación. [4]

Lista de contribuciones seleccionadas

Libros seleccionados editados por Kaneko

Referencias

  1. ^ abcde Kaneko Ryūichi kiseki-ten jikkō iinkai, ed. (2022). Shashinshika Kaneko Ryūichi no kiseki 写真史家・金子隆一の軌跡[ Huellas del historiador de la fotografía Ryūichi Kaneko ] (en japonés). Tokio, Japón: MEM. ISBN 978-4-909598-09-7.(Este libro también tiene el título en inglés A Life in Photography: Ryuichi Kaneko (1948–2021) , pero su texto está completamente en japonés).
  2. ^ "Los dos "Shimas": Notas sobre Shima Yoshitake en la memoria histórica japonesa – Parte II - Tokyo College". www.tc.u-tokyo.ac.jp . Consultado el 28 de julio de 2022 .
  3. ^ "こ の 地 上 に わ れ わ れ の 国 は な い". aajps.or.jp . Consultado el 28 de julio de 2022 .
  4. ^ abc Kaneko, Ryūichi; 金子隆一 (2021). Nihon wa shashinshū no kuni de aru . Hitoshi Tsukiji, 築地仁. Chiba-ken Matsudo-shi. ISBN 978-4-87262-711-4.{{cite book}}: Mantenimiento de CS1: falta la ubicación del editor ( enlace )
  5. ^ ab "Conversación con Ryuichi Kaneko". Los Ojos . Consultado el 14 de julio de 2022 .
  6. ^ ab Kaneko, Ryuichi; Toda, Masako; Vartanian, Ivan (2022). Revistas de fotografía japonesas de la década de 1880 a la de 1980 (1.ª ed.). Singapur: Goliga. ISBN 978-4-9912761-0-1.
  7. ^ Koen Shigemori (1987). Nihon Shashin Zenshū: Shizen a fūkei (en japonés). Masao Tanaka, 重森弘淹, 田中雅夫. Tokio: Shōgakkan. ISBN 4-09-582008-X.
  8. ^ Museo Metropolitano de Fotografía de Tokio (1995). La fundación y el desarrollo de la fotografía moderna en Japón . Museo Metropolitano de Fotografía de Tokio. OCLC  922651230.
  9. ^ Anne Tucker (2003). La historia de la fotografía japonesa . Kōtarō Iizawa, Naoyuki Kinoshita, Museo de Bellas Artes de Houston. New Haven: Yale University Press en asociación con el Museo de Bellas Artes de Houston. ISBN 0-300-09925-8.