Justine Kurland (nacida en 1969) es una fotógrafa de bellas artes estadounidense que vive en la ciudad de Nueva York.
Kurland nació en Varsovia, Nueva York . Obtuvo su BFA en la Escuela de Artes Visuales en 1996. Luego estudió con Gregory Crewdson en la Universidad de Yale [1], donde recibió una maestría en Bellas Artes en 1998.
Kurland llamó la atención del público por primera vez con su trabajo en la exposición colectiva Another Girl, Another Planet (1999), en la galería Van Doren Waxter de Nueva York. [2] La muestra incluía sus grandes cuadros escenificados con impresión C de paisajes neorrománticos habitados por jóvenes adolescentes, mitad duendes y mitad delincuentes juveniles. Esta fue su primera exposición de interés fotográfico que duró desde 1997, cuando comenzó a tomar fotografías de la niñera de su mentora Laurie Simmons y sus amigas, hasta 2002. En total, Kurland publicó 69 fotografías de niñas en una serie llamada "Girl Pictures". " Las fotografías escenificadas tienen lugar en entornos urbanos y naturales, y las niñas se representan como si quisieran dar a entender que están fugitivas, esperanzadas e independientes. [3] [4]
Como paisajes eligió los "lugares secretos" de la última infancia; Terreno baldío en los límites de los suburbios, "propiedad" únicamente de una naturaleza salvaje y niños sin supervisión . Su libro Spirit West (2000) presentó un trabajo similar a una escala más ambiciosa. A principios de 2001, Kurland pasó varios meses en Nueva Zelanda, donde realizó trabajos similares con colegialas de allí. [5]
En su espectáculo Community, Skyblue (2002), Kurland se dedicó a documentar las comunas utópicas de Virginia y California, destacando las aspiraciones sobrenaturales de los comuneros haciéndoles aparecer desnudos en sus fotografías y mostrándolos como figuras distantes en su paisaje. En 2003 realizó exposiciones individuales europeas Golden Dawn (Londres) y Welcome Home (Viena), basadas en estas series de imágenes de comunas.
Old Joy (2004) se centra en los hombres. Muestra a visionarios caminando desnudos hacia el desierto, donde pasan por experiencias espirituales. En su programa de 2004 Songs of Experience, exploró la imaginería medieval y bíblica . En 2005 realizó una exposición individual en Japón. Después de tener un hijo, Kurland comenzó a fotografiar a mujeres embarazadas y nuevas madres ("Mama Baby", 2004-2007). El interés de su hijo por los trenes la llevaría a fotografiar vagabundos y trenes de 2007 a 2011 ("This Train Is Bound for Glory"); A medida que él crecía, ella se interesó por la masculinidad estadounidense y creó fotografías de automóviles y mecánicos ("Sincere Auto Care", 2014-2015). [3]
El trabajo de Kurland aparece en la portada y las notas del álbum de 2004 del grupo francés de electrónica/shoegaze M83, Dead Cities, Red Seas & Lost Ghosts , así como en las portadas de los lanzamientos de EP del álbum.
En un artículo en Artforum (abril de 2000) habló de sus inspiraciones: "Siempre estoy pensando en la pintura: los pintorescos paisajes ingleses del siglo XIX y el ideal utópico, las pinturas de género y también las fotografías de Julia Margaret Cameron . Empecé a buscar "A los museos a una edad temprana, pero mis imágenes están igualmente influenciadas por las ilustraciones de los cuentos de hadas que leí cuando era niño".
Selecciones de su trabajo Highway Kind se publicaron en el libro The Open Road: Photography & the American Road Trip de David Campany . [6]
Kurland comenzó a salir con mujeres poco después de completar su serie "Girls", un trabajo con un trasfondo de sexo y sexualidad femenina. En 2018 [actualizar]llevaba tres años saliendo con su actual pareja. [3] Kurland vive y trabaja en la ciudad de Nueva York. [8]