stringtranslate.com

Julián Beever

Julian Beever (nacido en 1959) es un artista británico de tiza para aceras [1] que ha estado creando dibujos con tiza trampantojo sobre superficies de pavimento desde mediados de los años 90. Utiliza una técnica de proyección llamada anamorfosis para crear la ilusión de tres dimensiones cuando se observa desde el ángulo correcto. Conserva su trabajo en fotografías, a menudo colocando a una persona dentro de la imagen como si estuviera interactuando con la escena.

Biografía

Un dibujo promocional con tiza (2007)

Beever creció en Melton , Leicestershire , cerca del centro geográfico de Inglaterra. [2] : 9  Su talento para el dibujo había surgido cuando tenía 5 años; le gustaba la escuela, especialmente sus clases de arte (ilusión óptica). [2] : 9 

A los 18 años, decidió estudiar arte, diseño y psicología (como sustituto de último momento de inglés). Continuó destacándose en arte, encontró que el diseño era tedioso y descubrió nuevos conocimientos sobre la percepción visual , la percepción de profundidad y el ojo y el cerebro en sus estudios de psicología. [2] : 9  Después de un año sabático trabajando como obrero y asistente de colocación de alfombras , Beever se inscribió en un curso de Arte Básico en el Politécnico de Leicester , donde disfrutó experimentando con una variedad de formas de arte moderno. [2] : 10 

Comenzó un curso de estudio de tres años para obtener una licenciatura en Bellas Artes en el Politécnico de Leeds , pero encontró que la escuela más grande y su atmósfera conscientemente vanguardista eran mezquinas y antipáticas. [2] : 10  Cuando se le puso en libertad condicional académica , Beever decidió centrarse en las técnicas tradicionales, desarrollando habilidades meticulosas para retratar superficies de agua. [2] : 10  Más tarde dijo que en tres años de universidad, aprendió poco que no pudiera haber adquirido por su cuenta, pero adquirió habilidades con crayones pastel que se convertirían en clave para su carrera posterior. [2] : 10 

Un encuentro casual en el Stonehenge Free Festival de 1983 con un malabarista inspiró a Beever a adquirir esta habilidad unos meses antes de su graduación. Superando su introversión y timidez, aprendió de otros malabaristas cómo prosperar como artista callejero. [2] : 11  Luego decidió combinar la actuación con sus habilidades artísticas construyendo y operando un teatro de marionetas portátil " Punch and Judy " , pero finalmente descubrió que las actuaciones repetitivas eran aburridas. [2] : 11  Observó a los artistas callejeros en acción y se dio cuenta de que podía usar sus puntos fuertes en el dibujo y hacer giras libremente llevando solo una caja de tiza para la acera en lugar de una cabina voluminosa y marionetas. Siempre había querido viajar y descubrió que podía financiar viajes al extranjero trabajando como artista callejero independiente. [2] : 12 

Beever aprendió a elegir lugares e imágenes que le harían ganar buenas propinas de los espectadores encantados. Encontró un lugar favorito en Bruselas, Bélgica , donde hizo interpretaciones que agradaron al público de la Mona Lisa , la familia real belga y la famosa estatua del Manneken Pis . Fue allí donde hizo su gran avance artístico con Piscina en la calle principal , su primera obra anamórfica importante. [2] : 8, 13 

Obra de arte

Beever trabajando en Union Square, Manhattan (2007)
Beever en Guayaquil, Ecuador

Beever comienza por esbozar sus conceptos en papel. Una vez que la imagen está terminada, se coloca una cámara en el lugar previsto desde el que se espera que se observe la obra de arte. A partir de este momento, Beever evalúa su trabajo en progreso solo a través de la lente fija de su cámara. [2] : 14  Observa las reglas clásicas de la perspectiva , colocando ocasionalmente un trozo corto de cuerda en la escena para evaluar la curva de una línea. [2] : 14  [3]

Selecciona cuidadosamente las superficies adecuadas para su arte. Ha escrito: "Unos pasteles de buena calidad utilizados sobre una buena superficie de cemento o piedra pueden dar un efecto inigualable, mejor que sobre papel". [2] : 12 

Una vez que la obra de arte está terminada, Beever toma múltiples fotografías para documentar y preservar su trabajo, a menudo posando él mismo o a otras personas dentro de la escena para reforzar el efecto visual. [2] Cuando planea usar una lente gran angular para tomar una fotografía desde una distancia más cercana, su dibujo debe estar cuidadosamente predistorsionado para compensar la distorsión de la lente. [2] : 34 

Beever trabaja internacionalmente como artista independiente, creando murales por encargo para empresas e instituciones y produciendo cientos de obras en Europa, Estados Unidos y Australia. [2] [4]

Además de su arte en el pavimento, Beever también pinta murales con pinturas acrílicas y réplicas de obras de maestros y pinturas al óleo , y crea collages . [ cita requerida ] Entre sus otros trabajos se encuentran dibujos, generalmente con temas relacionados con la música. [ cita requerida ]

En 2010, Beever lanzó Pavement Chalk Artist , un libro que incluye fotografías de muchas de sus obras de todo el mundo. [2]

Véase también

Referencias

  1. ^ Kelbie, Paul (31 de agosto de 2006). «'Pavement Picasso' deslumbra a los peatones con obras maestras en 3D». The Independent . Consultado el 19 de enero de 2014 .
  2. ^ abcdefghijklmnopqr Beever, Julian (2012). Artista de tiza para pavimento: los dibujos tridimensionales de Julian Beever (2.ª ed.). Richmond Hill, Ontario: Firefly Books. ISBN 978-1-77085-159-7.
  3. ^ Admin. "Entrevista a Julian Beever: Un momento con el Picasso del pavimento" . Consultado el 6 de noviembre de 2012 .
  4. ^ Loat, Sarah (3 de febrero de 2006). "Pavement Picasso". Where I Live Birmingham (Artes visuales) . BBC . Consultado el 19 de enero de 2014 .

Enlaces externos