Josip Seissel (10 de enero de 1904 – 19 de febrero de 1987) fue un arquitecto y urbanista croata que, bajo el seudónimo de Jo Klek , fue un artista constructivista , diseñador gráfico y escenógrafo. Miembro del influyente movimiento vanguardista Zenit de la década de 1920, se le considera un pionero del surrealismo y el arte abstracto en Croacia. [1]
En 1969 recibió el premio Vladimir Nazor por su trayectoria en arquitectura.
Josip Seissel nació el 10 de enero de 1904 en Krapina , entonces en Austria-Hungría , hoy Croacia.
Bajo el nombre de Jo Klek, Seissel fue un importante colaborador del movimiento vanguardista Zenit entre 1922 y 1925. [2] Desde su juventud, Seissel se había interesado por el teatro. [3] Comenzó como artista autodidacta [1] creando dibujos, témperas, acuarelas y diseños teatrales para producciones de Zenit, incluyendo diseños de escenografía, vestuario y carteles. [1] A partir de 1921 comenzó a utilizar los seudónimos Jo Klek y Josip Klek para sus obras de arte. [3] En 1922 fue uno de los fundadores del grupo Traveler ( Travelereri ). [3] Representó a Zenit en exposiciones internacionales en la década de 1920 (Belgrado, Bucarest y Moscú), [4]
Seissel estudió en la Facultad Técnica de Zagreb con H. Ehrlich, [3] obteniendo un título en arquitectura en 1929. Trabajó en el Departamento de Regulación de Zagreb ( Odsjeku za regulaciju grada Zagreba ), y más tarde se convirtió en director de la Escuela de Artes Aplicadas ( Obrtne škole ). Después de la Segunda Guerra Mundial, trabajó en el Ministerio de Construcción ( Ministarstvu građevina ), y desde 1965 fue profesor en la Facultad de Arquitectura de la Universidad de Zagreb. [5]
En 1937 recibió el Gran Premio y la Orden de la Legión de Honor del gobierno francés por diseñar el pabellón yugoslavo para la Exposición Universal de París. [3]
En 1962 Seissel se convirtió en miembro de pleno derecho de la Academia Croata de Ciencias y Artes . [5]
En 1969 recibió el premio Vladimir Nazor por su trayectoria en arquitectura. [6]
Josip Seissel murió el 19 de febrero de 1987 en Zagreb.
Como arquitecto, Seissel participó en la planificación urbana de algunas zonas de Zagreb, así como en estudios para otras regiones como Makarska , Baško Polje, Šibenik , Mljet y Nikšić . Además, trabajó en los planes para el cementerio de Miroševac, el parque Maksimir, los lagos de Plitvice y otros proyectos. [5] Como profesor en la Facultad de Arquitectura de Zagreb, influyó en las siguientes generaciones de urbanistas. [5]
Además de su carrera como arquitecto, Seissel participó activamente en el movimiento artístico de vanguardia en Zagreb desde la década de 1920, sobre todo en relación con la revista Zenit. [7] Al igual que Jo Klek, sus diseños se consideran el comienzo del constructivismo croata , [8] y su collage "Pafama" de 1922 se considera el primer abstracto (no representativo) del arte moderno croata. [4] Esta obra tuvo un impacto duradero en el arte croata del siglo XX , especialmente durante los movimientos neoconstructivistas posteriores de las décadas de 1950 y 1960. [5]
Seissel utilizó técnicas de collage y montaje para crear sus diseños sin hacer referencia a temas históricos o literarios. [1] Experimentó con formas geométricas, creando formas abstractas y explorando espacios. Sus formas constructivistas tienen diseños geométricos y planos entrelazados, para lo cual utilizó materiales transparentes modernos que permitieron que la luz se convirtiera en un elemento contribuyente. [1] En la década de 1930, el arte de Seissel se acercaba al surrealismo. [3]
El collage de Seissel "Parfama" (1922) es un ejemplo temprano de cómo combinó los elementos constructivistas de forma, color, espacio y material. El nombre Pafama es una forma abreviada del alemán Papier-Farben-Malerei , que significa pintura sobre papel y color. [1]
Como ilustrador, Seissel fue responsable del diseño gráfico y la maquetación de algunas ediciones de la revista Zenit, del diseño constructivista de los libros de Marijan Mikac y también creó el cartel de la exposición Zenit. [4]
Gran parte del arte de Seissel utiliza palabras para transmitir un mensaje irónico, y su uso del humor fue una característica distintiva de su obra. [4] Su arte, principalmente surrealista , creado a lo largo de medio siglo, incluye dibujos, acuarelas, pasteles, témpera y collages. Su serie más conocida consta de 19 obras verbo-visuales en acuarela, tinta y témpera llamadas 3C i tričarije (un juego de palabras que es difícil de traducir). [8]
En 1987, la viuda de Seissel, Silvana Seissel, donó una parte sustancial de sus obras artísticas de su período surrealista, incluyendo pinturas, dibujos y carteles al Museo de Arte Contemporáneo de Zagreb . [9] El museo ya tenía en su colección algunas obras importantes de su período anterior en Zenit creadas bajo el nombre de Jo Klek. [9] En 1992, un legado adicional agregó sus obras arquitectónicas, de planificación urbana y escritas. [9] En total, la colección consta de alrededor de 3.000 obras, que abarcan sus carreras tanto en arte como en arquitectura desde la década de 1920 hasta su muerte en 1987. [8]
Las obras incluyen
A lo largo de su vida expuso su obra en exposiciones individuales y colectivas, destacando durante la década de 1920 con el grupo Zenit.
Entre sus exposiciones más recientes se incluyen:
Su obra se puede encontrar en las siguientes colecciones públicas
Entre 1922 y 1925, los dibujos, acuarelas y collages de Jo Klek (Josip Seissel, 1904-87) fueron los mejores representantes del arte zenitista.
La huella más memorable del arte zenitista la dejó Josip Seissel
Considerado el fundador del constructivismo croata, así como un pionero del surrealismo.
Las pinturas más significativas del período anterior a la guerra son sin duda Pafama de Josip Seissel y Autorretrato de Marino Tartaglia.
JOSIP SEISSEL: Nadrealističko razdoblje (Josip Seissel: Periodo surrealista) de Maria Susovski. Monografia. MLU/HDLU 1997 [1]