Joshua Fineberg (nacido el 26 de julio de 1969) es un compositor estadounidense de música clásica contemporánea .
Joshua Fineberg nació en Boston , Massachusetts. Comenzó sus estudios musicales a los cinco años. Completó sus estudios universitarios en el Conservatorio Peabody con Morris Cotel , donde ganó el primer premio en el Concurso de Composición bianual Virginia Carty de Lillo.
Ha trabajado con muchos compositores destacados en los Estados Unidos y Francia , entre ellos: George Crumb , Jacob Druckman , Robert Hall Lewis , Philippe Manoury y André Boucourechliev . En 1991, se mudó a París y estudió con Tristan Murail . Al año siguiente fue seleccionado por el panel de lectura del Ensemble InterContemporain para el curso de composición y tecnologías musicales. En el otoño de 1997, regresó a los EE. UU. para realizar un doctorado en composición musical en la Universidad de Columbia , que completó en mayo de 1999. Después de enseñar en Columbia durante un año, fue a la Universidad de Harvard , donde se desempeñó como profesor asociado John L. Loeb de Humanidades hasta 2007. En 2007 se unió a la facultad de la Escuela de Música de la Universidad de Boston y se convirtió en el director de su estudio de música electrónica. [1] En 2012, se convirtió en el director fundador del Centro de Nueva Música de la Universidad de Boston. [2]
Ha colaborado con el IRCAM como profesor de seminarios y como coordinador de composición para su curso de verano de cuatro semanas de 1996. Además de sus actividades compositivas y pedagógicas, ha colaborado con científicos informáticos y psicólogos musicales para desarrollar herramientas para la composición asistida por computadora y en la investigación de la percepción musical . Ha trabajado con conjuntos de interpretación como director artístico para grabaciones de muchos conjuntos y solistas europeos, y durante la temporada 1999-2000 dirigió tanto Speculum Musicae (Nueva York) como la Columbia Sinfonietta (Boston). Fineberg editó dos números de la Contemporary Music Review sobre música espectral " (vol. 19, pt. 2 y 3). De 2003 a 2009 se desempeñó como editor estadounidense de la Contemporary Music Review . [3]
Las obras de Fineberg incluyen Recueil de Pierre et de sable para dos arpas y ensamble (encargada por Radio France y estrenada por Continuum), Veils (encargada por Thomas Forrest Kelly y estrenada por Robert Levin ) y Shards (encargada por la Fromm Music Foundation y estrenada por el New Millennium Ensemble). Trabajó en una pieza de danza/teatro moderno de larga duración con la coreógrafa belga Johanne Saunier y el miembro fundador del Wooster Group Jim Clayburgh basada en Lolita de Nabokov .
En 2002 se publicó un CD monográfico de su música grabado por el Ensemble Court-Circuit como parte de la colección Accord/Una Corda de Universal France, otro CD grabado por el Ensemble FA fue publicado por Mode Records en junio de 2009, y en 2012 se publicó un CD con sus obras completas para piano, interpretadas por Marilyn Nonken, por Divine Art/Métier. Sonic Fictions , un nuevo CD de sus obras, fue lanzado en 2018, también por Divine Art/Métier. Los proyectos principales incluyen una "ópera imaginaria" basada en Lolita de Vladimir Nabokov para actor, bailarines, video, conjunto y electrónica realizada en colaboración con JOJI; Speaking in Tongues , un concierto escrito para la gira del 50 aniversario de Les Percussions de Strasbourg, Objets trouvé , escrito para el ensamble Court-circuit, y La Quintina para cuarteto de cuerdas y electrónica, escrita para el Cuarteto Arditti , estrenada en el festival Ultraschall de Berlín, que marcó la primera co-realización entre el ExperimentalStudio de Friburgo y el IRCAM de París. En junio de 2017, el Dal Niente Ensemble de Chicago y Mocrep estrenaron su take my hand... , un teatro musical inmersivo de una noche que explora los estados de éxtasis.
Ha ganado varios premios, becas y ayudas, entre ellos: la Beca de la Fundación ASCAP para Jóvenes Compositores; la mención especial del jurado de Ars Electronica; el Premio Rapoport de Composición de la Universidad; el Concurso de Composición Arnold Salop; la Beca Palache, una beca para estudiar en el Conservatorio Americano de Fontainebleau ; los Premios anuales de la ASCAP desde 1991 hasta que dejó la ASCAP para unirse a la sociedad francesa SACEM en 1994; y el Premio Randolph S. Rothschild de Composición. En 2011, fue nombrado artista miembro del consejo cultural de Massachusetts y en 2016 Francia lo nombró Chevalier en artes y letras.
En 1992, su obra para gran orquesta ORIGINS fue seleccionada por el jurado internacional de la Fundación Gaudeamus como finalista del Premio Internacional de Compositores Gaudeamus y fue estrenada por la Radio Symfonie Orkest de la NOS durante la Semana de Música Gaudeamus de 1992.
