John Bellany CBE RA (18 de junio de 1942 - 28 de agosto de 2013) fue un pintor escocés .
Bellany nació en Puerto Seton . Su padre y su abuelo eran pescadores en Port Seton y Eyemouth , cerca de Edimburgo.
A principios de la década de 1960, estudió en el Edinburgh College of Art , donde se reunió con otros jóvenes artistas escoceses para iniciar amistades que durarían toda la vida y compartir ideales para un renacimiento de las artes escocesas. Sus contemporáneos incluyeron a Alan Bold y Alexander Moffat . [1] Bellany y Moffat estudiaron con Robin Philipson . Su interés inicial era el impresionismo, pero con su origen escocés común, miraban a Alan Davie como una conexión con un mundo artístico más amplio pero más accesible.
Después de sus estudios en Edimburgo, Bellany obtuvo una importante beca de viaje y viajó por Europa descubriendo cómo las tradiciones de los grandes maestros del norte de Europa podían conectarse con su propia experiencia escocesa. Después de esto se casaría con Helen Percy y se mudaría para asistir al Royal College of Art de Londres . [2] [3]
En 1967 fue invitado a un viaje a Alemania del Este. En Dresde vio el Tríptico de guerra de Otto Dix . [ cita necesaria ]
En 1968 Bellany se graduó y su diploma fue aclamado como un gran éxito. Muchas de las pinturas de este y de períodos anteriores se encuentran ahora en instituciones públicas, así como en varias galerías nacionales. Después de graduarse, a Bellany le ofrecieron un puesto de profesor en el Edinburgh College of Art, pero continuó como artista en activo, aceptando trabajos docentes en Brighton College of Art y luego en Winchester College of Art . [4]
Fue elegido miembro del Grupo de Londres en 1973.
Después de separarse de su esposa en 1974, su arte parece adquirir un tono más oscuro. El simbolismo aumenta y parece como si cada cuadro pudiera tener toda una narrativa de símbolos dentro de él, cada vez los cuadros se vuelven más salvajes, tendiendo más al expresionismo. Sufrió un ataque de nervios y regresó a Port Seton para recuperarse. [5]
Entre 1973 y 1978, Bellany fue directora de la facultad de pintura en Croydon College of Art y conoció a Juliet Lister, con quien más tarde se casó. Dio una conferencia en Goldsmiths' College de 1978 a 1984. [6]
En 1982 se le ofreció una exposición en la Galería Rosa Esman de Nueva York [7] que presentó su obra a un público mayor, lo que resultó en compras para importantes colecciones privadas así como para el Museo de Arte Moderno . Una de las obras expuestas fue "El tiempo y el cuervo", una obra particularmente estridente. El título de la obra fue tomado prestado por su amigo Sir Peter Maxwell Davies para su composición de la ONU del mismo nombre en 1995. [8]
En 1984, tras unas vacaciones improvisadas en Francia con su primera esposa y su familia, le diagnosticaron una enfermedad hepática, consecuencia de su alcoholismo. Se abstuvo por el resto de su vida pero el daño ya estaba hecho. [9]
En 1985 murió su padre y su segunda esposa, Juliet, se suicidó. Se organizó una retrospectiva para la Galería Nacional de Arte Moderno . La exposición en la Galería Nacional de Retratos incluyó un retrato del jugador de críquet Ian Botham . Este retrato atrajo más publicidad para Bellany de la que había logrado anteriormente. [ cita necesaria ]
En 1986 se volvió a casar con su primera esposa, Helen. La enfermedad hepática se estaba volviendo inmanejable. En 1988, Bellany fue operada para un procedimiento de trasplante de hígado relativamente nuevo en ese momento ; esto también inspiró obras. [10] Realizada en el Hospital Addenbrooke de Cambridge por Roy Calne , Bellany no sólo sobrevivió sino que comenzó a pintar a las pocas horas de la operación, [11] primero realizando un retrato de la enfermera que lo cuidaba y luego produciendo un conjunto de Imágenes conocidas como la serie de Addenbrooke. [ cita necesaria ]
Bellany recibió un Doctorado Honoris Causa de la Universidad Heriot-Watt en 1998. [12]
En 2003, Damien Hirst se declaró admirador de Bellany y compró varias de sus obras, además de elogiarlo como uno de los pintores más importantes del siglo XX. [ cita necesaria ]
En 2005 sufrió un infarto. Murió en 2013. [11]
En 2017, Fortnum & Mason , en colaboración con el coleccionista de arte Frank Cohen, presentó una exposición de trabajos en asociación con The Bellany Estate. La exposición llamada Fortnum's X Frank 2017 vio 50 obras de Bellany repartidas por la tienda de Fortnum & Mason en Londres. Comisariada por Robert Upstone, exdirector de la Sociedad de Bellas Artes y director de Arte Británico Moderno en la Tate, la exposición presentó pinturas de todos los períodos de la carrera de Bellany y fue la exposición más grande del trabajo del artista desde su muerte en 2013. [13]
La obra de Bellany está incluida en el Museo de Arte Moderno de Nueva York, [14] el Museo Metropolitano , Nueva York, [15] el Centro de Arte Británico de Yale, New Haven, Connecticut [16] [17] y la Tate Britain , Londres. Otro lugar donde se presenta su obra es la Galería Nacional de Retratos. Además, algunas de sus obras se encuentran en Escocia en las Galerías Nacionales de Escocia y también en el East Lothian Council, lo que refleja su generosidad hacia las comunidades locales en las que vivió. [18]
Está enterrado en el lado sur del camino de entrada principal en el cementerio Dean en el lado oeste de Edimburgo . [19]
La Galería Nacional de Escocia celebró una importante exposición de su obra, "John Bellany: Una pasión por la vida", poco después de su muerte, de noviembre de 2012 a enero de 2013. [20]
ver [21] [22]