Jimmy O'Neal (nacido en 1967) es un pintor estadounidense conocido por sus instalaciones a gran escala de pinturas abstractas y reflexivas. Su obra suele ser experimental, interactiva e incluye otros medios, y a veces se deriva de innovaciones tecnológicas como un electroencefalógrafo y un cimascopio. [1] [2] En 1995, colaboró con otros estudiantes del Savannah College of Art and Design (SCAD) para crear la pintura más grande del mundo. La pintura tenía el tamaño de dos campos de fútbol y fue incluida en el Libro Guinness de los récords mundiales con el crédito al grupo bajo el nombre de "Southern Arts Revival". [3]
El trabajo de O'Neal incluye encargos públicos y privados, exposiciones en museos y numerosas exposiciones grupales e individuales en galerías de todo Estados Unidos. [4] Nacido en Atlanta, Georgia en 1967, [5] O'Neal obtuvo su Licenciatura en Bellas Artes (BFA) en Ilustración y su Maestría en Bellas Artes (MFA) en Pintura, ambas en el Savannah College of Art and Design. [4]
O'Neal es un pintor de formación clásica cuyo trabajo es a menudo muy experimental, incorporando su interés en la ciencia y en la creación de experiencias interactivas para el espectador. [1] [4]
Gran parte de la obra de O'Neal utiliza una pintura sin pigmentos, "con efecto espejo", [4] que O'Neal inventó después de descubrir que no había pintura de ese tipo disponible comercialmente. [1] Aplica la pintura a un espejo lijado y la viscosidad de la fórmula de la pintura crea superficies texturizadas que reflejan todo lo que tienen frente a ellas con distintos grados de claridad. [6] [5] Los espectadores se ven a sí mismos en la pintura y se convierten temporalmente en parte de la imagen. Los reflejos cambian "dependiendo de quién esté allí y de cómo cambie la luz", según O'Neal. "Siempre es una pieza diferente, cada minuto". [2]
O'Neal creó una "máquina de pintura" conectando un dispositivo de electroencefalograma (EEG) que leería su actividad cerebral y traduciría los impulsos eléctricos a un pincel de doble eje. [6] [7] En 2003, lo incorporó a una obra para "Painting4", una exposición en el Museo de Arte Rose de la Universidad Brandeis con O'Neal, Ingrid Calame , Katharina Grosse y Michael Lin . [8]
O'Neal tomó fotografías de todas las pinturas que iba a llevar a la exposición e hizo un vídeo con diapositivas, que miró en bucle continuo mientras llevaba el casco de electroencefalograma. A continuación, la máquina de pintura creó una única pintura a partir de su respuesta a la visualización de las imágenes, en forma de frecuencias eléctricas. Esta pintura se montó después en un barco y se dejó flotar por una parte del río French Broad en Marshall, Carolina del Norte, donde la pintura reflejada captaría los reflejos del paisaje a lo largo de la orilla del río. Se incluyó un vídeo del experimento de pintura flotante en la exposición, así como del propio barco. [1] [7]
Varias de las obras públicas de O'Neal fueron creadas con el uso de un cimoscopio construido por él mismo , un instrumento que captura patrones de ondas estacionarias en el agua creados por la frecuencia vibratoria de sonidos específicos. [9] O'Neal fotografió los patrones creados por el cimoscopio y luego los convirtió en pinturas a gran escala. Una de esas obras es "Reactants", una instalación permanente en el vestíbulo del Teatro Hanesbrands en el Centro de Arte Milton Rhodes en Winston-Salem, Carolina del Norte. [1] O'Neal registró la frecuencia resonante del espacio vacío del teatro y recreó la imagen cimática en una pared entera dentro del vestíbulo. [10]
En 2011, O'Neal creó "Wheels on the Bus in 7 Cymatic Sonatas" como encargo para el Charlotte Area Transit System (CATS) en Charlotte, Carolina del Norte. Grabó varios sonidos de los autobuses de la ciudad y de las instalaciones de autobuses y utilizó el cimoscopio para crear traducciones visuales de cada sonido. [11] Las imágenes tienen títulos de los sonidos que representan, como "Bus Horn G#" y "Resonant Frequency of Main Garage F", y aparecen en los exteriores de dos edificios de las instalaciones de CATS. [12] Debido a las limitaciones de tiempo y presupuesto, la obra se creó con una película de cromo 3M que simula la calidad reflectante de la pintura espejada de O'Neal, lo que hace que la apariencia de la obra cambie con la apariencia del cielo. En 2012, la obra fue nombrada uno de los 50 mejores proyectos de arte público por Americans for the Arts (AFTA). [13]
Como parte de su exposición de tesis de maestría en Bellas Artes en SCAD en 2016, O'Neal reprogramó un simulador de montaña rusa de arcade para que siguiera un pincel a medida que se movía por la superficie de la pintura, como si fuera la pista de una montaña rusa. [8] Las pinceladas se filmaron en una perspectiva en primera persona a medida que se creaba la pintura, y luego el metraje se sincronizó con los movimientos del simulador de montaña rusa. El simulador tiene seis "pistas" diferentes para que el "ciclista" elija, cada una siguiendo un pincel diferente a lo largo de los giros y vueltas de la pintura viscosa. La obra se titula "DIAPAUSE: Riding the Viscosity" (DIAPAUSA: Montando la viscosidad) y la pintura creada en el proceso es "Magic Mirror" (Espejo mágico). [9] [7]
El trabajo de O'Neal incluye encargos públicos del Museo de Arte Moderno Bechtler , el Centro de Artes Escénicas Cobb Energy y el Teatro Hanesbrands en el Centro de Artes Milton Rhodes. Ha exhibido su trabajo en el Museo de Arte Rose en la Universidad Brandeis, el Museo de Arte de Carolina del Norte y el Instituto de Arte de Santa Fe; así como en galerías en todo el sureste de los EE. UU., California y Hong Kong. [4]
O'Neal ha sido encargado de varias obras públicas, entre ellas: [4]
Las nueve musas , entrada, Comisión del Centro de Artes Escénicas Cobb Energy, Atlanta, Georgia (2007)
Reactantes , pared del vestíbulo del teatro HanesBrands, Comisión del Consejo de las Artes de Winston-Salem, Centro de las Artes MiltonRhodes, Winston-Salem, Carolina del Norte, (2009) [1] [14]
Ruedas del autobús en Siete sonatas cimáticas , Comisión de Arte en Tránsito, Sistema de Tránsito del Área de Charlotte, Instalaciones de Autobuses de North Davidson, Charlotte, Carolina del Norte (2012) [11] [12] [13]
511,95 Hz de vino , Museo y Centro de Artes del Black Mountain College , Asheville, Carolina del Norte (2013) [9] [15]
Gol de oro , Mercedes-Benz Stadium , Atlanta, GA (2017) [16]
O'Neal ha realizado muchas exposiciones individuales, entre ellas: [4]
Jimmy O'Neal: Speculum , Galería Van Every, Davidson College, Davidson, Carolina del Norte (2001)
Primacía del movimiento , Galería Joie Lassiter, Charlotte, Carolina del Norte (2002)
Qualia , Galería Bill Lowe, Atlanta, Georgia (2008)
Jimmy O'Neal: ¿Qué esencia tenía aquella época?, SCAD, Savannah, GA (2016) [8]
A la deriva en una larga mirada amorosa , Bill Lowe Gallery, Atlanta, GA (2018) [17] [18]
El trabajo de O'Neal ha aparecido en varias exposiciones colectivas, entre ellas: [4]
Pintura 4 , Museo de Arte Rose, Universidad Brandeis, Waltham, MA (2003) [8]
Corrientes cruzadas , Museo de Arte de Carolina del Norte, Raleigh, Carolina del Norte (2005)
Hazlo nuevo , Museo de Arte de Asheville, Asheville, Carolina del Norte (2007) [19]
Galería Paradiso Bill Lowe, Atlanta, GA (2012) [20] [21]
Te entiendo: SCAD + André 3000 Benjamin , Art Basel Miami, Mana Miami Wynwood, Miami, FL (2014) [22]
Te entiendo: SCAD + André 3000 Benjamin , Museo de Arte y Diseño de Savannah College, Savannah, GA (2015) [23]
Luchando contra el ángel , Museo de Arte Moderno Bechtler, Charlotte, Carolina del Norte (2018) [24]
"Maximal Overdrive: Diana McClintock visita a Jimmy O'Neal" Art Papers Vol 24, No. 3 (mayo/junio de 2000), 18.